jueves, 28 de agosto de 2008

Encuentro de Poesía Experimental

hoy comienza:
Encuentro de Poesía Experimental

Plataforma- MEC


18.00 hs- San José y Paraguay (MEC)

miércoles, 27 de agosto de 2008

"Geografía sonora" en la Zitarrosa


El miércoles 3 de setiembre a las 21 hs. se presenta en la Sala Zitarrosa uno de los conjuntos de música de cámara más prestigiosos de nuestropaís, con un espectáculo titulado: "Geografía sonora".


El Ensamble de Percusión de Montevideo - PERCEUM, integrado por lospercusionistas Ricardo Gómez, Marcelo Zanolli y Jorge Camiruaga y con másde 20 años de actividad ininterrumpida dentro y fuera del país es sinlugar a dudas una de las propuestas más interesantes del medio. En esta oportunidad se presentan acompañados del reconocido flautistaPablo Somma y del percusionista Nicolás Antunes, uno de los tantos jóvenesmúsicos que se han formado en la Escuela Universitaria de Música, dondePERCEUM centra su actividad docente. Programa: George Crumb (EEUU, 1929)An idyll for the misbegotten (1986) Claude Debussy (Francia, 1862 - 1918)Syrinx (1913) Edison Denisov (Rusia, 1929 - 1986)Rayos de estrellas lejanas en el espacio curvo (1989) John Luther Adams (EEUU, 1953) Earth and the great weather (1990-93) I- Drums of winter II- Deep and distant thunder III- Drums of fire, drums of stone Las entradas se pueden adquirir en las boleterías de la Sala y en la RedUTS.

Generales: $ 100

por más información: www.eumus.edu.uy/perceum/

martes, 26 de agosto de 2008

comienza el CEP: ARTE: POLITICA

MAÑANA MIERCOLES 27 DE AGOSTO COMIENZA EL CURSO DE EDUCACION PERMENENTE ARTE: POLITICA. 15 hs. en marti 3328, salon multiuso, piso 1 1/2.

martes, 19 de agosto de 2008

informe al consejo del ienba: COOPERATIVA 24 DE MAYO

POST DEL INFORME REMITIDO AL CONSEJO DEL IENBA A PROPOSITO DEL TRABAJO REALIZADO CON ESTUDIANTES, DOCENTES Y VECINOS DE LA COOPERATIVA "24 DE MAYO, VILLA TERESA":

21 de julio de 2008

Consejo del IENBA,
Presente.

Por la presente informo a este Consejo de lo actuado en relación al proyecto de pintura mural de la Cooperativa de viviendas “24 de mayo, Villa Teresa”, (ayuda mutua-franja 1, en la calle Mª Orticochea 5308, en el barrio de su nombre).

En primer lugar recordamos a este Consejo que realizamos una consulta a todos los talleres fundamentales y al Área de Plano en el Espacio a finales de 2007 para que se presentaran proyectos de intervención pictórico/mural. Se contó por ese entonces con los insumos que la propia cooperativa nos había proporcionado (planos, fachadas, relevamiento de la URM).





Relevamiento del estado de la obra sobre fin de año 2007.



Asambleas en las cuales se presentaron los proyectos.
Diseño para el pasaje lado derecho, por Silvana JURI
Diseño para el muro que da al espacio central, por Oliver MORALES


Proyecto para la pintura de las fachadas de las 40 viviendas de la cooperativa, Morales y Juri.

El Taller Fundamental junto con la URM conformaron un grupo de trabajo, el cual continuó relacionándose con los cooperativistas, presentando los proyectos, discutiendo el color, las posibilidades de cambios del espacio a través del color, la arquitectura, etc.

El equipo que comenzó a ejecutar los proyectos estuvo conformado por Enrique D´Agosto (Gr. 3 T. Alonso), María Julia Pintos (Gr. 3 T. Alonso), Silvana Juri (estudiante), Oliver Morales (estudiante), Washinton Rosalino Rodríguez (estudiante), Martín Gonçalves (Gr. 1, URM), Paula Espert (Gr. 2, URM), Graciela Telesca (estudiante), William Gonçalves (estudiante), Angelica Lazarimos (estudiante), Natalia Giuliante (estudiante), y quien suscribe.

Es importante destacar que la pintura mural de las fachadas estuvo a cargo del equipo de pintura del Ministerio de Vivienda. Nuestra tarea en este caso consistió en definir los colores, prepararlos, probarlos y ajustarlos en la medida de las necesidades.
En el caso de los muros con propuesta pictórica (pasaje de acceso y muro frontal a la plaza de juegos, la tarea del equipo del IENBA consistió en realizar el pasaje del dibujo al muro, preparar los colores, ajustarlos, y ejecutar el mural.
Todas las tareas de preparación de los muros para la ejecución de los murales estuvieron a cargo del Ministerio y su equipo de pintura.





Evaluación por la URM:

Quisiéramos agregar algunos aspectos que hacen al proceso y a la evaluación de la actividad.

Un proyecto con una cooperativa de vivienda supone una complejidad importante en tanto involucra procesos de relación entre la Institución IENBA y los cooperativistas (40 familias) muy particulares. Como es reconocido, los cooperativistas definen sus posiciones en asambleas, en las cuales se discuten, proyectan y resuelven todas las actividades a realizar y/o apoyar por la misma. Esto supuso ya a comienzos de la actividad, concurrir a numerosas asambleas con los cooperativistas para ajustar el proyecto a realizar.

La URM trabajó en la definición de cómo se estructurarían en el espacio los proyectos y definió las áreas de intervención pictórica. Ellas fueron las siete “tiras” de vivienda (conjunto de viviendas desarrolladas en horizontal, una planta) a intervenir en sus fachadas principales; un pasaje de acceso con sus dos fachadas que lo conforman; y al menos un muro frontal a la plaza de juegos (con opción a realizar dos más si los fondos lo posibilitaban). Esta modalidad redundó en los proyectos en la medida que estos reconocieron modulaciones, posibles ritmos arquitectónicos, relaciones visuales y espaciales, y terminó por dar cuenta de esto la variedad de los diseños planteados. Proyectos mas tendientes a lo muralista, pictóricos, otros que consideraron el plano de color por tira con variantes en accesos a la viviendas, en mochetas, etc. Entiendo así, que el inicial proceso de la definición de los lugares posibles de intervención mural fue particularmente interesante.

La definición de los emplazamientos murales estuvo pautada por los siguientes tópicos:

_Definición de “módulos” de intervención en la arquitectura, es decir, considerar las siete tiras antes mencionadas como unidades posibles de intervención.

_Consideramos el pasaje/acceso a la cooperativa como un espacio de recorrido que permite incluir posibles temáticas pictóricas.

_Definición de los muros/testeros que posibilitan incluir diseños de escala menor. Considerando los espacios de uso central, las visibilidades posibles recorriendo los diferentes emplazamientos y pequeños espacios.

En relación a la aplicación de los diseños la experiencia por un lado resultó enriquecedora en la medida que el equipo trabajó a la par de albañiles, sanitarios, pintores, en su amplia mayoría cooperativistas. La atmósfera de trabajo fue muy buena, considerando la integración antes mencionada, se produjeron discusiones sobre los diseños, sobre la aplicación de los mismos, sobre el resultado en la pared. Por otro lado, el pasaje de los diseños al muro, a través de una cuadricula guía, resultó altamente complejo por la amplia gama de colores y por los ajustes necesarios que requirieron algunos sectores de los murales.





Sobre los resultados, hemos solicitado una evaluación al Taller Fundamental Alonso, que la adjuntamos.

Por nuestra parte puntualizamos algunos aspectos que nos parecen relevantes no solo en relación a los resultados de la intervención mural sino de sus consecuencias y prospectivas.

En relación a las propuestas de color en las fachadas, entiendo que estas colaboraron a caracterizar algunas áreas centrales de la urbanización, como es la “plaza central” donde juegan los niños y se reúnen en asamblea los cooperativistas. Conjuntamente con el mural de Morales, se produjo una tensión del espacio que resulta de interés en tanto dialoga con los colores planos contiguos y la arquitectura blanca (oficiando de descanso a la vista). En la fachada que da a Orticochea los colores naranja y rojo colaboran a su más amplia visibilidad desde la calle y sus inmediaciones. Si bien esto no tiene porque ser algo positivo en la “construcción de ciudad”, sí lo entiendo positivo en este caso debido a tres razones fundamentales: 1- la calidad de la propuesta arquitectónica y urbana, de sus espacios de reunión, y de su relación con el paisaje, requieren ser intervenidas para su mayor visibilidad y aprehensión; 2- la generación de propuestas de color en un entorno de características suburbano (casi rural) hace a la calidad visual de lo que estamos mirando; 3- la necesidad por parte de los cooperativistas y de FUCVAM de hacer visible y notoria sus intervenciones (razón esgrimida por los propios cooperativistas).

Las dos intervenciones pictóricas en el pasaje de acceso a la cooperativa dialogan en buenos términos con la dinámica del atravesar un espacio. En el caso de la propuesta de Juri es bien notorio un juego de formas (guiadas por el dibujo –negro-) que denotan movimiento y que promueve desde si una lectura en movimiento. Así mismo, la propuesta nos invita a acercarnos íntimamente a ella, a reconocer algunas texturas y finos dibujos. Más estática es la propuesta de Morales que desde el lenguaje del graffiti propone un dibujo más complejo en formas y de mayor escala mural. Desafía notoriamente el muro, llegando incluso a sus aristas como si se tratase de una hoja de papel o un lienzo. El dibujo recurre no solo al negro como elemento central, sino también a azules, grises.

Desde un punto de vista relacional, como ya lo hemos expresado, trabajamos muy a gusto estudiantes y docentes del IENBA junto con los cooperativistas. Hemos dialogado con autoridades de FUCVAM, como se lo hemos expresado al director del IENBA, y pretendemos a partir de tan importante ejemplo, construir nuevas relaciones e intercambios con el medio físico y social como también dar la oportunidad a estudiantes del Segundo Período de Estudios de tener posibilidades de transitar por este tipo de experiencias. A mi forma de ver, está en los talleres fundamentales el manifestar interés y disposición para acercarse a estas propuestas en la medida que surjan. Entiendo de suma importancia estructurar proyectos de relación con el medio que involucren a estudiantes universitarios.

Por la URM

Sebastián Alonso



Laboratorio a cargo de la conservadora Arianne Varell Vellosillo.

Laboratorio a cargo de la conservadora Arianne Varell Vellosillo.
Jueves 21 de agosto - 16:00 horas
La conservadora Arianne Vanrell Vellosillo que se desempeña en el Departamento de Conservación - Restauración de el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía dictará una conferencia presentando el proyecto (Inside Installations) Preservación y presentación del Arte de Instalación el cual fue solventado por la Comisión Europea programa "Cultura 2000" con una duración de tres años de investigación (2004 - 2007).

Entre sus objetivos de investigación se destacan la elaboración de directrices para el cuidado y administración de la instalación de obras de arte. La mayoría de esos estudios son innovadores e interdisciplinarios en su enfoque y para su realización se trabajó con un gran número de profesionales. Este proyecto ofreció una oportunidad única para investigar los problemas planteados en la instalación de arte dando como resultado un rico compendio de directrices, modelos y documentos de reflexión.

Actividad para todo público. Entrada libre

Arte Extremo a cargo de Hervé Fischer MNAV

Conferencia: Arte Extremo a cargo de Hervé Fischer
Viernes 22 de agosto, 19.00 hs


El artista y filósofo francés Hervé Fischer dictará una conferencia titualada "Arte Extremo". La misma trata sobre la tradición de arte extremo y las nuevas tendencias del bioarte y arte digital. ¿Arte o ciencia ficción?


Actividad para todo público. Entrada libre

PRESENTACIÓN CRA 2008 7/10

PRESENTACIÓN CRA 2008 7/10

CICLOVÍA: EL RITMO IDEAL

En este video la bicicleta es el objeto protagónico. La percepción del tráfico, visto desde adentro y fuera de la acción, matizado con un corte documental.

Guillermo Arregui (Montevideo, 1968)

Ha cursado la Licenciatura en Ciencias de la Comunicación y actualmente se encuentra cursando el último año de la Escuela Nacional de Bellas Artes. Se desempeña como editor y operador en Tv Ciudad y es docente grado 2 de Lenguaje Audiovisual en la carrera de Ciencias de la Comunicación, UdelaR (Universidad de la República).

TALLER PRÁCTICO DE GUIÓN CINEMATOGRÁFICO

El CENTRO CULTURAL DE ESPAÑA convoca a interesados en participar en el TALLER PRÁCTICO DE GUIÓN CINEMATOGRÁFICO a cargo del director español XAVI SALA que se realizará de acuerdo al siguiente detalle:

LUNES 8 AL JUEVES 11 DE SEPTIEMBRE, de 14 A 19 HS

TALLER DE GUIÓN Y CORTOMETRAJE

A cargo de Xavi Sala (1971)

Realizador español, ganador de varios premios por sus obras.

El taller está dirigido a guionistas y directores con cortometrajes en proceso de escritura.

NO ES UN TALLER PARA APRENDER A HACER GUIONES SINO PARA PERSONAS QUE YA HAYAN ESCRITO ALGÚN PROYECTO O REALIZADO ALGUNA OBRA.

Cada guionista trabajará en historia, estructura y personajes para afinar lo máximo el proyecto de cara a su rodaje o búsqueda de financiación.

Cupo limitado a 15 participantes, que deberán enviar a: a_academicas@cce.org.uy antes del viernes 5 de Septiembre de 2008.

- Carta personal de motivación.

- Currículum vitae (máximo una carilla)

- Proyecto de guión de cortometraje en proceso: Sinopsis, tratamiento y guión para trabajar durante el taller.

Los participantes serán seleccionados por el propio Xavi Sala, de allí la antelación en la fecha de inscripción.

Quienes sean seleccionados y asistan a todas las instancias del Taller recibirán CERTIFICADO DE ASISTENCIA.

Adjuntamos biografía y filmografía de XAVI SALA.

Actividad gratuita. Se realiza en el CCE, Rincón 629 casi Bartolomé Mitre, Montevideo

Por mayor información 915 2250 interno 124 de lunes a viernes entre las 12 y las 19 hs.

Contacto

Xavi Sala : Plaza Luca de Tena nº 9, 8º B 28045 Madrid (España)
mail@xavisala.com www.xavisala.com

Tf: 0034 617 25 17 68 0034 91 5271666


HISTORIAL PROFESIONAL DE XAVI SALA

Xavi Sala nace en Alacant y es licenciado en Ciencias de la Información en la especialidad de Periodismo.

En su carrera profesional ha trabajado como ayudante de dirección y producción, guionista de cine y televisión y creativo publicitario. Es autor de diversos guiones y tratamientos cinematográficos para largometrajes, entre los que destacan: “Viatge d’estudis” (Finalista Premio Pilar Miró de Largometrajes 2007 y subvencionado por la Generalitat Valenciana) y "Bienvenida, María" (Finalista del Concurso SGAE Julio Alejandro 2004 y participante en el taller Sundance-Oaxaca 2006).
También ha sido guionista de series y programas de televisión en España como “Periodistas”, “Vidas Paralelas” y “Sabor a ti”. Actualmente imparte talleres internacionales de guión.
Ha dirigido los cortometrajes “60 años”, “Maleteros”, “Los Padres”, “Hiyab” (Nominado Premios Goya 2006), “En el instituto” y “La parabólica”. Todos ellos han participado en múltiples festivales nacionales e internacionales y han obtenido más de cincuenta premios.

viernes, 15 de agosto de 2008

utopians acustico gratis!

malpaso...


Convocatoria a Estudiantes Proyecto Flor de Ceibo

CONVOCATORIA A ASPIRANTES ENTRE ESTUDIANTES UNIVERSITARIOS PARA PARTICIPAR EN EL PROYECTO "FLOR DE CEIBO"

Las Comisiones Sectoriales de Enseñanza, Extensión e Investigación tienen el agrado de informar que se encuentra abierta la convocatoria a estudiantes interesados en participar en el proyecto Flor de Ceibo, que tiene por objetivo fomentar la participación de los universitarios en actividades vinculadas a la implementación Plan Ceibal en el territorio nacional.
Combinando tareas de extensión, enseñanza e investigación, el Proyecto Flor de Ceibo propone generar un espacio de articulación inter-disciplinario, para docentes y estudiantes de diferentes Servicios y áreas de conocimiento.
Mediante este proyecto la Universidad de la República movilizará estudiantes de grado provenientes de diversas carreras universitarias. Se conformarán grupos donde estudiantes y docentes tendrán la oportunidad de entrar en contacto con la realidad social de nuestro país, acompañando la implementación del Plan Ceibal y promoviendo actividades que animen la interacción entre estudiantes universitarios, docentes, niños y padres.
De esta forma, cada grupo se vinculará con escuelas primarias a lo largo de todo el país, que hoy cuentan con las XO. Cada grupo, deberá desarrollar una serie de actividades de acompañamiento a lo largo del proceso, incluyendo actividades extraescolares con los niños, actividades con la comunidad y eventualmente actividades con los maestros. El espectro de actividades a realizar es muy amplio y abarca a título de ejemplo: generación de material didáctico junto a los niños, experiencias de enseñanza aprendizaje tanto del uso de la tecnología como de temas generales, documentación y análisis de la experiencia, etc.
El trabajo realizado, en tanto formativo para los estudiantes participantes, será reconocido curricularmente siempre que sea posible.
Los estudiantes interesados en participar de esta experiencia, podrán inscribirse a través de la siguiente dirección http://iie.fing.edu.uy/flordeceibo
Plazo para presentar las aspiraciones: 14/08/08 hasta el 29/08/08.
http://iie.fing.edu.uy/flordeceibo

pajaro tronador...

bacigalupi en la sala pareja... hasta el viernes 22 de agosto..
traigo unas imagenes de la inauguración.

lo que me interesa plantear de este trabajo son algunos aspectos que aparentementre se establecieron en la relacion entre alejandra y los integrantes del grupo...
el pequeño texto con el que se introduce la exposicion plantea: "vos hace lo tuyo y nosotros hacemos lo nuestro"...
el tema reside en que es lo que hizo alejandra... ¿que hizo en ese lugar?, ya que aparentemente estaba permitido hacer, como versa lo que uno de ellos le dijo a alejandra...

reportear.
¿reportear que?,... parece por momentos, conociendo a alejandra y habiendo estado en la exposicion, que intenta dar cuenta de su relacion con las cosas... En este caso con un grupo de tres personas y su singular lugar. El asunto que me importa remarcar de esa relacion, o más bien de su materialidad en la fotografía es un intento de "mapear" la superficie de un sitio para poder intentar imaginarlo desde unos recortes parciales, frontales, que describen casi sin poética alguna, una situacion de saturacion de elementos, de signos... En cierto modo hay un intento por construir una poética pop, si cabe el término, en su acercamiento.. Preferiría, si esto es posible, distanciarse de lo mirado -desde la lente- un poco más, y de esta forma observar sin calilficar, y así decirnos de estos protagonistas ausentes (al menos en estas dos fotos) su presunta realidad...




fotos de la inauguracion:


alejandra y gaspar:

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sebastian_

TRANSMEDIALES 2008, MARTES 19 DE AGOSTO 19:30 HORAS/ GOETEHE INSTITUT



TRANSMEDIALES 2008
MARTES 19 DE AGOSTO 19:30 HORAS

Uno de lods festivales de arte didgital mas grande del mundo
un referente da la cultura didgital,se presenta un compilado de lo mejor del 2008

54.FESTIVAL DE CORTOS DE OBERHAUSEN
MARTES 26 DE AGOSTO 19:30 HORAS

El festival de cortos más antiguo y prestigioso del mundo,en el cual se han
presentado grandes directores como ,Martin Scorsese,Geroge Lucas,
Francois Ozon,Wernwer Herzog, entre otros
Se presenta lo mejor de su reciente edición 2008

Coordina
Alejandro Cruz

entrada libre

GOETEHE INSTITUT

Canelones 1524, esquina Salto
www.goethe.de/montevideo

martes, 12 de agosto de 2008

imagen del curso de educacion permanente "ARTE: POLITICA"


imagen tomada de la revista BRUMARIA Nnº 5

informacion CURSO "ARTE: POLITICA", CEP/IENBA

“ARTE: POLÍTICA

Una aproximación al estatuto de lo político en el arte y la cultura contemporánea”.

Del miércoles 27 de agosto al jueves 4 de setiembre.

Curso de educación permanente 2008/ IENBA/UDELAR

Información: www.felipezorn.blogspot.com

Consultas: cursos.felipezorn@gmail.com

A cargo de: Sebastián Alonso

Salón multiuso, Instituto Escuela Nacional de Bellas Artes, Martí 3328, piso 1 ½.

Inscripciones en bedelía del IENBA: a partir del miércoles 13 de agosto al 20 de agosto. Como todos los cursos de educación permanente del IENBA, “ARTE: POLÍTICA” es gratuito, de libre acceso. Los requisitos formales para participar se encuentran en el blog o en la bedelía del Instituto.

En relación.

El curso de educación permanente “Arte: política” pretende dar forma y lugar en un tiempo determinado a la relación existente entre el binomio arte y política. Este curso se propone como el inicio de un acercamiento “formal” a una relación en nuestro presente entre dos términos sobresaturados de significado y sentido, que constituye a nuestra forma de ver, un nodo fundamental para comprender la situación del arte en relación a los relatos y discursos, a los movimientos sociales vinculados a él, a las construcciones de las políticas culturales, etc. Nos proponemos un primer espacio donde pensar y reflexionar, donde aportar información y conocimiento sobre estas relaciones (…)

Formato de curso.

Proponemos un Curso cuyo formato integre la presentación, el encuentro y la discusión como modalidad. (…)

La edición de dichas presentaciones se debe a las siguientes razones fundamentales:

-El conocimiento que tenemos en tanto equipo encargado del curso para con cada uno de los invitados. Este conocimiento ha redundado desde tiempo atrás, en relaciones interpersonales de diferente orden, relaciones profesionales, amistosas, que han devenido en diferentes tipos de encuentros (colaboraciones, proyectos en común, conversaciones, etc.). Hemos invitado a un grupo de sujetos y proyectos que creemos aportarán desde sus experiencias, desde sus propios “lugares” de trabajo.

-Los temas anteriormente mencionados que cruzan a esta relación arte: política; la critica institucional, la gestión cultural, la construcción de públicos, la práctica artística y sus inscripciones, el análisis urbano/arquitectónico como producto cultural, la experiencia en territorios de lo social.

(…) *ESTE TEXTO SE ENCUENTRA COMPLETO EN EL BLOG

CRONOGRAMA DEL CURSO:

Miércoles 27 de agosto: Inicio del Curso 15 hs.

Presentación Sebastián Alonso

Jueves 28 de agosto, 15 hs.:

-Fernando Miranda + Gonzalo Vicci; "Públicos creadores de sentido"

-Manuel Esmoris; "Arte, política y mercado"

Viernes 29 de agosto, 15 hs:

-Lucio de Souza; "Ciudad y política"

-Emilio Nisivoccia; “Arquitectura es política”

Lunes 1 de setiembre, 15 hs.:

-Niños en cautiverio político, ¨Recuperar la memoria de un tiempo que no recordamos¨

Martes 2 de setiembre, 15 hs.:

-Clemente Padín "Los acontecimientos artísticos – sociales"

-Juan Ángel Urruzola; "Yo me acuerdo...., los píxeles y la memoria"

Miércoles 3 de setiembre, 15 hs.:

-Carlos Valderrama; "Un emprendimiento a lo vallejano"

Coordinador de la Asociación Cultural y Casa de los Inmigrantes "Cesar Vallejo", (ACCICEV)

-Francisco Tomsich; “HERRAMIENTAS PARA PENSAR LA ATENCIÓN”

Jueves 4 de setiembre:

Cierre.

PRESENTACIONES:

-Fernando Miranda + Gonzalo Vicci; “Públicos creadores de sentido”

Se abordará la temática de la construcción de públicos y el lugar de los mismos en la creación artística desde un sitio de acción y participación, como formas de intervención política. Así, desde el marco de los denominados estudios de cultura visual, la presentación discutirá el espacio de la creación en la actividad artística contemporánea desde la ubicación de sus públicos.

-Manuel Esmoris; “Arte, política y mercado”

-Lucio de Souza; "Ciudad y política"

Análisis de las relaciones entre la ciudad como producto cultural y los sistemas y procesos de organización de las sociedades.

-Emilio Nisivoccia; “Arquitectura es política”

Si por política entendemos un tipo de lenguaje capaz de pensar las prácticas en términos de realidad, o de eso que llamamos realidad, entonces habrá que consignar que toda técnica es plausible de una lectura política. Bajo este acuerdo podemos recorrer la arquitectura reciente desde la óptica de un “pensamiento de la contingencia”, es decir político, e intentar construir representaciones que nos hablan de unas formas de producción y legitimación en el universo del capital.

-Juan Ángel Urruzola; "Yo me acuerdo...., los píxeles y la memoria"

Presentación a través de su obra.

-Clemente Padín; “LOS ACONTECIMIENTOS ARTÍSTICOS – SOCIALES”.

Clemente Padín, hablará sobre su experiencia como accionista e interventor urbano, sobre todo su experiencia artística en las calles en la década de los 80s., de acuerdo a su concepción de un arte efímero, sin objetos (ARTE INOBJETAL, 1975)

-Niños en cautiverio político; “Recuperar la memoria de un tiempo que no recordamos”

-Carlos Valderrama; "Un emprendimiento a lo vallejano"

-Francisco Tomsich; “HERRAMIENTAS PARA PENSAR LA ATENCIÓN”

Creo que sería adecuado partir de mi propio posicionamiento con respecto a la institución que acoge ese mismo posicionamiento, a partir de una re/lectura de tres textos escritos desde una posición periodística o autoral. Eso me llevará naturalmente a analizar la herramienta-colectivo artístico como modo de hacer arte/política. La crítica institucional se sitúa entonces en el lugar de las prácticas diferidas, pero no las abarca ni limita. "Atención" es el concepto que más acerca episteme, phronesis y praxis en este contexto. Y entonces postular una lectura de un texto de Debord publicado originalmente en 1956 titulado "Métodos de tergiversación" (detournement), y una doble (Este/Oeste) tradición de "estéticas subversivas" que se mueven en el territorio más cercano a "lo" político. Pero "las políticas reales son pensamientos" (Badiou)