sábado, 29 de junio de 2013

Materia Implicita- Manuel Gianoni- Museo Gurvich

La obra de Manuel Gianoni se concibe como una estructura autónoma en relación a la ausencia-presencia de ornamento a nivel de la representación, el interés por las fases de construcción y el color supeditado a una “claridad formal”, que sin olvidar la utilización del claroscuro, parece estar diciéndonos: todo lo que hay que ver es lo que se ve. Si al decir de Didi-Huberman las imágenes tienen la capacidad de tocar lo real, entonces podríamos señalar que en “Materia implícita” no se construye una ontología de la imagen sino un pensamiento dialéctico en torno a la fotografía y al hecho fotográfico, entre lo latente y lo manifiesto. Hay un algo otro en “Materia implícita” que no constituye un espacio vacío, sino más bien la elaboración de un potente sentido teleológico y metafísico, que se desarrolla entre lo real, lo simbólico y lo imaginario. Lo aurático siguiendo a Walter Benjamin es en este caso un paradigma visual que implica la manifestación de una presencia, haciéndose posible su aparición, mediante la mostración visible, distante, extraña y teatralizada sin importar cuan próxima sea, en este sentido es la aparición de una lejanía por más cercana que pueda estar. Si la lejanía es lo inaproximable, lo implícito por más cercana que pueda estar su materia, el poder de la distancia remitirá en este caso al aura como un “espaciamiento obrado y originario del mirante y el mirado, del mirante por el mirado” (Didi-Huberman, George: Lo que vemos, lo que nos mira, 1997). Lic. María Lourdes Silva.

Conexiones- Solange Pastorino


viernes, 28 de junio de 2013

Curso de educación permanente del Área de Foto-cine-video...

EL CONTENIDO DEL CURSO ESTA PROGORAMADO NO SOLO PARA LA FOTOGRAFÍA, SINO
CON UTILIDAD PARA LA PRESENTACIÓN DE PROYECTOS EN GENERAL (POR EJEMPLO
PARA LA PRESENTACIÓN DE PROYECTOS DE EGRESO, O FONDOS CONCURSABLES, TESIS,
ETC.).

TOCA TAMBIÉN LOS ASPECTOS DE REDACCIÓN, PARA FACILITAR LA FORMULACIÓN DE
LAS IDEAS QUE SE PRETENDEN PRESENTAR.

Alfredo Cha.


martes, 25 de junio de 2013

Tango Villero+Ataque Chino+Martin Barea Mattos & X hora X dia X mes



3 Propuestas estéticas y musicales.
Tango Villero
Ataque Chino
Martin Barea Mattos & X hora X dia X mes
3 shows musicales y después bailamos al ritmo de DJ Barbas.
Jueves 4 de Julio - 22:00 Hs.
TANGO VILLERO
Su propuesta musical toma estilos tan dispares como el Tango, la Cumbia, el Pop, el Hip - hop y el Booty Bouncing de Nueva Orleans.
Ellos son: Ernesto Rizzo y Andrés Toro.
ATAQUE CHINO
Un hospital de tuberculosos en Finlandia, la azotea de una casa en Montevideo o una plaza en Berlín son
algunos de los escenarios donde transcurren textos y música, los viajes, el amor y la locura son algunos de los tópicos que componen el leitmotiv de esta banda.

Ellos son: Cunha, Herszhorn, Pérez y Zubeldía.
X HORA X DIA X MES
Desde 2008 es el proyecto musical del poeta Martín Barea Mattos:
un recital, una performance multimedia, una extraña y extraordinaria extrapolación.
Ellos son: Martín Barea Mattos, Facundo Fernández, Pelao Meneses, Luján Fernández, Alan Heilblum y Fernando Foglino.
Cierre con DJ BARBAS !

Llamado PAIE 2013- estudiantes, CSIC

Estimados estudiantes.

Remitimos la convocatoria realizada por la Comisión Sectorial de
Investigación Cientifica de la convocatoria 2013 del Programa de Apoyo a
la Investigación Estudiantil - PAIE 2013.

IMPORTANTE:
La presentación de las propuestas se hará mediante formulario online que
proximamente se habilitará en la web de CSIC.


Los proyectos estudiantiles podrán entregarse electrónicamente hasta el
lunes 2 de setiembre de 2013 a las 12:00 hs. y los GAIE del Servicio
tendran plazo hasta el 15 de octubre para comunicar la nómina de los
proyectos a apoyar.

Remitimos en adjunto las bases del mismo.


Cualquier duda o consulta estamos a las órdenes

Sección Secretaría del I"ENBA"
José Martí 3314
27073219 - 27087606 int.132 - 27073218 fax


FICU 2013


Musso / Seveso en el MNAV



Musso / Seveso

Lunes 1º de julio de 2013 - 19:00 horas
Sala 4


"En esta serie que ahora presenta en el Museo Nacional de Artes Visuales, el creador uruguayo Carlos Musso se inclina por una abstracción predominante, aunque esta dialoga con elementos referenciales, sobre todo al cuerpo humano y su sufrimiento, un tema esencial en su pintura."

"Esta exposición en el Museo Nacional de Artes Visuales (MNAV) demuestra que Carlos Seveso sigue internándose en el tema del paisaje.(...) Seveso sitúa en los bosques varios temas vinculados a la violencia y los entrelaza de manera oblicua. Referido al escenario visual hay una vinculación al bosque (como en lo mitológico), creando un diálogo con otro u otros protagonistas no visibles."

Alicia Haber, curadora de la muestra.

La muestra podrá visitarse hasta el miércoles 31 de julio de 2013
Entrada libre y gratuita

abriendo el ciclo 2013 de sala Pareja, María Ines Hernandéz



Becas internacionales





[Novedades semanales] Inauguración- Cdf


El Centro de Investigación, Documentación y Difusión de las Artes Escénicas y el Centro de Fotografía de Montevideo invitan a la inauguración de la muestra Cuerpo experimental (1969-2012). Ko Murobushi. Fotografías recopiladas por Ko Murobushi el viernes 28 de junio a las 19.30 h en la CdF Fotogalería Solís, Buenos Aires s/n.
La muestra podrá visitarse hasta el 21 de agosto.
Organiza: CIDDAE, Ko&Edge Co, Kanau Producciones, CdF.
Más información aquí.

lunes, 24 de junio de 2013

Conferencia: "Introducción al pensamiento uruguayo" en la Universidad de la República

CONFERENCIA:
 “INTRODUCCIÓN AL PENSAMIENTO URUGUAYO”

A propósito de la obtención del Premio Pensamiento de América
“Leopoldo Zea” 2013.

El viernes 28 de junio a las 19:30hs. se realizará en la Sala Maggiolo
de la Universidad de la República (UdelaR) la conferencia
“Introducción al pensamiento uruguayo” a cargo de la Ing. Lía Berisso
y el Lic. en Filosofía Horacio Bernardo.

Dicha conferencia repasará hitos fundamentales de nuestra tradición de
pensamiento filosófico y su vínculo con los aspectos económicos,
políticos y culturales del país. La charla es gratuita y dirigida a
todo público. No se requiere conocimientos filosóficos previos.

Ambos conferencistas son docentes e investigadores de la UdelaR. El 12
de junio de 2013, su libro “Introducción al pensamiento uruguayo” fue
galardonado en México con el prestigioso Premio Pensamiento de América
“Leopoldo Zea”, otorgado por el Instituto Panamericano de Geografía e
Historia de la Organización de Estados Americanos (OEA).  El premio
representa un motivo de alegría y orgullo para la Universidad de la
República y el Uruguay por tratarse de uno de los máximos
reconocimientos a la labor filosófica y de historia de las ideas de
nuestro continente.

A raíz del galardón, la UdelaR ofrece esta actividad a fin de acercar
a la ciudadanía la producción de conocimiento nacional.

Objetivos de la conferencia
•       Brindar un panorama claro de nuestra tradición de pensamiento, a
través de sus problemas y períodos fundamentales.
•       Conectar la tradición filosófica uruguaya con nuestra actualidad
•       Brindar herramientas conceptuales que contribuyan al pensamiento
sobre los problemas del Uruguay
•       Reseñar elementos fundamentales del pensamiento de José Artigas,
Carlos Vaz Ferreira, José Enrique Rodó, Arturo Ardao, Mario Sambarino
y José Luis Rebellato

Lugar y horario
Sala Maggiolo de la Universidad de la República (18 de Julio y Eduardo Acevedo)
Viernes 28 de junio a las 19.30hs.

Se entregará certificado de asistencia a quienes lo soliciten.

viernes, 21 de junio de 2013

Comunicado a la opinión pública: Extensión Universitaria

El Servicio Central de Extensión y Actividades en el Medio (SCEAM) de la Universidad de la República (UdelaR) frente a informaciones que fueron difundidas en medios masivos de comunicación referidas al Centro de Formación Popular de Bella Unión (CFPBU) entiende necesario realizar las siguientes precisiones y puntualizaciones:

1. El Centro de Formación Popular de Bella Unión es un espacio de formación cogestionado por la Universidad de la República a través del SCEAM y organizaciones de trabajadores rurales y agro-industriales de Bella Unión: UTAA (Unión de Trabajadores Azucareros de Artigas), SOCA (Sindicato de Obreros de la Caña de Azúcar), Gremial Granjera, SUCAL (Sindicato Único de Calagua), STH (Sindicato de Trabajadores Hortícolas), SOCAL (Sindicato de Obreros de Calvinor), grupo “Mandiyú”, colonos de la Colonia Raúl Sendic Antonaccio, entre otros trabajadores y trabajadoras de la zona.
Sus objetivos están orientados a generar y consolidar un programa de formación integral para trabajadores y población en general con y para trabajadores y trabajadoras que integre y analice los procesos sociales, políticos, económicos, productivos, ambientales, culturares y contribuya a pensar alternativas mas adecuadas a las necesidades de los trabajadores. Además, uno de sus objetivos es conformar un espacio de construcción colectiva y participativa entre la Universidad y la comunidad, desde la gestión hasta la generación de conocimientos y aprendizajes socialmente útiles para los trabajadores y los universitarios, para que sean capaces de analizar, intervenir y comprometerse con la transformación de la realidad hacia relaciones sociales de justicia, solidaridad y libertad.
El trabajo con las organizaciones sociales de Bella Unión tiene como antecedentes los proyectos estudiantiles de extensión que fueron realizados hace más de una década y reconoce como antecedentes más recientes las acciones conjuntas entre organizaciones sociales e instituciones, que se produjeron a la salida de procesos de disputa y ocupación de tierras en 2006. Posteriormente, la propuesta de la Federación de Estudiantes Universitarios del Uruguay (FEUU) para la construcción de un proyecto de Universidad Popular incluye al CFPBU como una de sus estrategias más desarrolladas.
2. El Centro de Formación Popular de Bella Unión cuenta actualmente con un equipo base, integrado por: dos Ingenieros Agrónomos, una Maestra y Licenciada en Ciencia Política, una Licenciada en Psicología, un Estudiante avanzado de Trabajo Social, dos Licenciadas en Trabajo Social. Además de este equipo base, son numerosos los universitarios que, desde diversas facultades y disciplinas, participan del Centro para las distintas actividades.

3. Una de las líneas de trabajo del CFPBU es la formación político-sindical con sindicatos de Bella Unión, cuya finalidad es contribuir a la búsqueda de soluciones a las necesidades de los trabajadores y sus familias. En este marco, se desarrollan actividades educativas destinadas a aportar elementos para analizar y comprender la realidad actual.

Es así que se han abordado temas diversos, tales como: transformaciones en el mundo de la producción y del trabajo, historia del movimiento sindical, salud laboral, desafíos actuales para la clase trabajadora, derechos laborales, educación y movimientos sociales, elementos económicos para la negociación colectiva, las crisis cíclicas del capitalismo, los nuevos movimientos sociales, conceptualizaciones acerca del trabajo, cálculo de rubros laborales, etc. En cuanto a investigación, se desarrolló el proyecto financiado por la Comisión Sectorial de Investigación Científica: “Desarrollo local, encadenamientos y potencial asociativo en Bella Unión: estrategias económico-productivas desde la participación de los trabajadores”.

Últimamente, comenzó la ejecución de un convenio entre el SCEAM y la Dirección General de Desarrollo Rural del Ministerio de Ganadería, Agricultura y Pesca, cuya finalidad principal es el fortalecimiento de los sindicatos rurales y, específicamente, el asesoramiento legal y técnico-económico a los sindicatos en los procesos de negociación colectiva. En este marco, se está procesando la integración de un Abogado al equipo docente del CFPBU.
Toda la actividad junto a los sindicatos ha sido avalada por el Consejo Directivo Central (CDC) de la Universidad de la República en función del informe presentado por el SCEAM en donde se establecen las lineas de trabajo que se mantienen a nivel de los sindicatos vinculados al PIT-CNT. Este informe sostiene que:
“En la actualidad, hay siete equipos del Servicio, desarrollando diferentes modalidades y líneas de trabajo con organizaciones sindicales:

· Unidad de Relacionamiento con el Sector Productivo (Instituto Cuesta Duarte, Unión de Trabajadores Metalúrgicos y Ramas Afines – UNTMRA, Sindicato Único de la Construcción y Afines – SUNCA, Sindicato de Trabajadores de la Química - STIQ, Sindicato Único de la Aguja – SUA, Asociación de Funcionarios Postales del Uruguay - AFPU, Sindicato Único de Trabajadores del Mar - SUNTMA, Centro de Maquinistas Navales – CMN, Sindicato de Patrones de Pesca – SUDEPPU)

· Centro de Formación Popular de Bella Unión (Sindicato de Obreros de la Caña de Azúcar - SOCA, Unión de Trabajadores Azucareros de Artigas -UTAA, Sindicato de Trabajadores Hortícolas - STH, Auxiliares de Servicio de Escuelas, Sindicatos de Obreros de Calvinor)

· Centro de Formación Popular del Oeste de Montevideo (Agrupación UTE - AUTE, Sindicato del Taxi - SUATT, Federación de Funcionarios de OSE -FFOSE)

· Unidad de Extensión de Cerro Largo (Sindicato Único de Trabajadores del Arroz – SUTAA).·

. Unidad de Comunicación (SUA – Vestimenta, SUNCA, Asociación de Funcionarios del Ministerio de Ganadería - AFGAP)·

.Programa Integral Metropolitano (Comité de Base GEPAX – UNTMRA,SUNCA; Mesa Intersindical de Barros Blancos, Zonal Maroñas del PIT - CNT)·

.Unidad de Estudios Cooperativos (Unión de Clasificadores de Residuos Urbanos Sólidos – UCRUS, Secretaría de Salud Laboral y Medio Ambiente del PIT -CNT, Espacio de Articulación de Emprendimientos Auto-gestionados por Trabajadores del PIT – CNT).” (Informe del SCEAM al CDC, 4.12.2012)

Como resultado de la presentación de este informe, el CDC en su sesión del fecha 18 de diciembre de 2012 entiende en uno de sus puntos que:

“1 - Tomar conocimiento del informe remitido por el Pro Rector de Extensión y Actividades en el Medio, Dr. Humberto Tommasino, respecto a la colaboración con el Movimiento Sindical y ratificar el gran valor que la Universidad de la República le atribuye a esa labor conjunta, destacado en la resolución Nº 25 adoptada por este Consejo en sesión de 4/12/12.” (CDC, 18.12.2012) (Exp. 011000-004564-12)

4. Con relación al trabajo en la Colonia Raúl Sendic Antonaccio del Instituto Nacional de Colonización, en la cual ingresaron seis grupos de trabajadores para producir caña de azúcar en forma colectiva, el CFPBU despliega una variada gama de actividades. El Centro de Formación comenzó su labor con los trabajadores aspirantes a ingresar en la Colonia en 2008, combinando la participación en la Comisión de Política de Tierras -integrada por instituciones y organizaciones de la regio- con el desarrollo de actividades de formación. Desde 2010, una vez concretada la adjudicación de la Colonia, se comenzó a trabajar sobre diversos temas discutidos con los trabajadores. Las principales actividades realizadas incluyeron la participación en la Mesa Coordinadora y en la Comisión de Hábitat y Vivienda; el asesoramiento en temas económicos, productivos y grupales; la realización de cursos sobre cooperativismo, asociativismo, producción ganadera y riego.

Asimismo, durante 2011 se implementaron proyectos de investigación y actividades de enseñanza curricular. Desde 2011 a la fecha funciona un Espacio de Formación Integral financiado por el SCEAM donde un equipo docente de la Facultad de Arquitectura trabaja temáticas vinculadas al hábitat rural. En este tiempo un equipo integrado por docentes del CPFBU y de Sociología Rural de Facultad de Agronomía llevó adelante un proyecto de investigación I+D del llamado de la Comisión Sectorial de Investigación Científica de 2010 (“El acceso a la tierra y sus conflictos: un estudio de caso en la Colonia Raúl Sendic”), que surgió a partir del trabajo de extensión universitaria.

También han participado con tareas en la Colonia Sendic docentes de Facultad de Enfermería de la Regional Norte, Salto, así como desde fines de 2012 un docente del Departamento de Economía Agraria de la Estación Experimental Mario Casinoni (EEMAC) que asesora a los grupos en gestión económica, todo a partir de iniciativa del CFPBU.

5. El CFPBU desarrolla una Chacra Escuela junto a los trabajadores en donde se pretende consolidar la construcción de un espacio donde se puedan llevar adelante proyectos productivos que generen aprendizajes en un modelo organizativo distinto al predominante. La Chacra Escuela busca constituirse en soporte material para el encuentro entre trabajadores, incorporando un espacio de trabajo donde combinar la práctica con la reflexión. En lo relativo a la gestión productiva, se asesora en la planificación y evaluación de los rubros orientados a la diversificación y en la gestión económica de la producción de caña. En este marco se han organizado diversos cursos de capacitación en sistematización de chacras, producción bajo invernáculo, producción de semillas y riego. También se colabora en la construcción de la Casa del Centro de Formación, para lo cual se ha articulado con docentes de la Facultad de Arquitectura-Regional Norte generando un curso sobre Bioconstrucción.
6. El CFPBU participa del Curso-taller de Cooperativismo y Asociativismo dirigido a estudiantes universitarios, egresados y trabajadores asociados, que se desarrolla en la Regional Norte – Salto de la Udelar. Al mismo tiempo, colabora con la Comisión de Tierras del Sindicato UTAA, realizando talleres de formación acerca de cooperativismo y elaboración de proyectos productivos para favorecer el acceso a tierras del Instituto Nacional de Colonización.

7. El CFPBU cuenta con una casa en la Ciudad de Bella Unión que es asiento de varias de estas actividades y además ha dado condiciones para el desarrollo de varias propuestas de enseñanza, investigación y extensión de distintos colectivos docentes y de estudiantes de la Universidad de la República. Se destacan actividades de la Facultad de Humanidades y Ciencias de la Educación relativas a la investigación sobre las misiones guaraníticas en la región. Otra actividad de importancia se refiere a la investigación sobre la epidemiología de la Leismanianis en la triple frontera que llevan adelante equipos de la Facultad de Medicina y Veterinaria.
8. El Servicio Central de Extensión, el Centro de Formación Popular de Bella Unión, y la Universidad de la República toda, consideran fundamentales los procesos sistemáticos y rigurosos de “rendición social de cuentas”, que informen y comuniquen a la población de todas y cada una de sus acciones. En este marco, las mencionadas entidades están abiertas a escuchar, de forma siempre respetuosa, las diferentes opiniones que puedan surgir respecto de sus actividades, pero tales opiniones deben fundarse en información cierta y veraz sobre los hechos en consideración.

http://www.extension.edu.uy/articulos/6323

actividad de Homenaje a Ramón Peré


INVITACIÓN:


Tenemos el agrado de invitar a la actividad de Homenaje a Ramón Peré que

realizaremos el próximo viernes 28 de Junio. El mismo comenzará a las 10hs en la

Facultad de Veterinaria y continuará a las 12hs en la Casa del Programa Integral

Metropolitano (PIM). Se asegurará el traslado de los participantes por parte de la

organización del evento.

Esta actividad es parte del proyecto de extensión e investigación "Memoria que es

vida abierta", que en el correr de 2013 implicará diferentes actividades como ser:

homenaje a León Duarte, investigación barrial sobre lugares y relatos significativos

de la resistencia, producción de audiovisuales, instalaciones y muestra de afiches

de Bellas Artes, muestra fotográfica, día del patrimonio, jornadas de formación

sobre memoria oral, entre otras.
Adjuntamos invitación al Homenaje a Ramón Peré con detalles de la actividad.

¡Los esperamos!

Organizan y convocan: PIM, Extensión Universitaria, Bellas Artes, Licenciatura en

Comunicación, Asociación de Estudiantes de Veterinaria-FEUU, Liceo 58 "Mario

Benedetti", Complejo Cooperativo "Juana de América", familiares de Ramón Peré, y

militantes sindicales y barriales de la Zona Este de Montevideo.
* La Agenda General de Actividades con motivo del 40 Aniversario de la Huelga

General puede consultarse en: www.40aniversario.uy

Buenos Aires: Cine expandido: Proyección múltiple / Performance cinematográfica con Claudio Caldini


Taller de CINE EXPANDIDO con ClAUDIO CALDINI
del 15 al 18 de julio (Intensivo de 4 días en CIA )


El cine tal como lo conocimos durante un siglo ya no existe, aunque la maquinaria que lo hizo posible continúa provocando una experiencia perceptiva particular, más vigente que nunca al estar libre del compromiso de representar lo real y sus ficciones. Hoy vivimos la revancha del pequeño formato, último refugio de la poesía cinematográfica en soporte físico.

Proponemos un laboratorio de creación donde ampliar el campo de exploración sensorial y reflexiva a través multiples operaciones audiovisuales “en vivo” centradas en el la tecnología óptico-mecánica del cine y su interacción con disciplinas artísticas diversas.
Leer Más



Algunos de los temas que se verán en el taller:
Performance cinematográfica / Proyección múltiple
Equipos: proyectores y empalmadoras. Características y funcionamiento.
Proyección en paralelo y proyección en serie.
Estética del loop.
Fotograma y obturador. Obturadores externos.
Cine sin cámara y cine sin película.
Síntesis aditiva del color. Filtros. Retroproyección.
Teatralidad mecánica del operador.
El texto de la performance.
Grabación, reproducción y procesamiento del sonido magnético en el proyector S8.
CLICK para completar el formulario de inscripción
Tenés tiempo hasta el 28 de Junio

Fechas: 15, 16, 17 y 18 de Julio. (taller intensivo de 4 días consecutivos)
Horario: 18.30 a 21:30 hs
Consultas e inscripción: cursos@ciacentro.org
Arancel: $500

Concurso "Foto de Perfil" 3º Edición. 14 a 19 años


Foto de Perfil

Concurso de fotografía
3º edición

14 a 19 años
Participación abierta y gratuita.

Fecha límite de entrega de trabajos:
Sábado 20 de Julio 2013.

Descargar bases del concurso: click aquí.
+ info: KAVLINCENTROCULTURAL.ORG

Kavlin Centro Cultural
Calderón de la Barca esq. Br. Artigas
(+598) 4225 3866 - contacto@centrocultural.org

Premios MIT Technology Review Innovadores menores de 35 años...


Ponemos en conocimiento de todos la organización de la segunda edición en Argentina y Uruguay de los premios MIT Technology Review Innovadores menores de 35, abierto a jóvenes innovadores.
Estos premios, creados por el Instituto Tecnológico de Massachussetts a través de su revista Technology Review, están considerados como uno de los eventos más importantes en materia de innovación a nivel internacional. Su objetivo es identificar a los profesionales menores de 35 años más prometedores en el ámbito de la innovación científica y tecnológica, darles visibilidad y potenciar el desarrollo de sus capacidades y proyectos.
La iniciativa se organiza en varios países simultáneamente, como Chile, Colombia o México, contando con la participación de importantes universidades como la Universidad de Chile, la Universidad Nacional Autónoma de México, el Instituto Politécnico Nacional y el Tecnológico de Monterrey en México, la Universidad Nacional y la Universidad de Antioquía en Colombia.

jueves, 20 de junio de 2013

1º Enredo Internacional: Manuel Castells/ Gloria Araiza y Andrea González/ Simona Levi/ Pedro Glatz ...


Con la presencia del sociólogo Manuel Castells, comienza este jueves en Montevideo el 1º Enredo Internacional en el que participarán representantes de movimientos sociales de todo el mundo. La activista Laura Gottesdiener, del movimiento Ocuppy Wall Street, habló de su experiencia con Montevideo Portal.

Movimiento Wall Street Ocuppy

Este jueves a las 19.00hs el sociólogo español Manuel Castells dará inició en el salón azul de la Intendencia de Montevideo con una charla titulada «Redes de indignación y esperanza: desafíos en la tercera fase»
Montevideo Portal contactó a Castells en el Hotel Sheraton, pero el catedrático de Tecnología de Comunicación y Sociedad en la Universidad del Sur de California prefirió no hacer declaraciones para concentrar sus palabras en la presentación de este jueves en la Intendencia que se realizará a las siete de la tarde.
El viernes la actividad comenzará a las cinco de la tarde en el anexo del Palacio Legislativo, donde hablarán Silvia Vera, del partido ecuatoriana de Rafael Correa, Alianza País, Andrea Hermosso del Ministerio de Educación , Miguel A. Núñez del Movimiento Utopía, de Francia, la presidenta del FA Mónica Xavier y Paola Ricaurte que analizará la campaña del Partido Revolucionario Institucional que llevó a Enrique Peña Nieto a la presidencia mexicana.
A las ocho de la noche dará una charla Evan Henshaw-Plath, activista cibernético y uno de los creadores de Twitter. El sábado participarán PJ Digital Maria Sol Tischik, Everton Rodriguez del gobierno digital de Brasil, Miguel Brechner en representación del Plan Ceibal y Roberto Elissalde del Ministerio de Educación y Cultura.
En la tarde será el turno de Gloria Araiza y Andrea González de #Yosoy132, Laura Gottesdiener de Ocuppy Wall Street, Simona Levi del Indignados 15M español y Pedro Glatz del movimiento estudiantil chileno.
Montevideo Portal conversó brevemente con Laura Gottesdiener quien contó su experiencia en el Ocuppy Wall Street, el movimiento que ocupó el 17 de septiembre de 2011 el Zuccotti Park de Lowe Manhattan, en Nuevo York. Diez días más tarde las protestas se extendieron a 52 ciudades de Estados Unidos.
¿Con qué expectativa viene a este encuentro?
”Este es un gran encuentro, para nosotros la comunicación es difícil aunque tengamos Internet y mucha información de los medios de comunicación. Para conocer lo que está pasando con Yosoy, lo que está pasando en Caracas, con los indignados de España, es una oportunidad para aprender y participar”.
¿Cómo se integró al movimiento Ocuppy Wall Street?
Yo nací en una ciudad a cinco horas al norte de Nueva York. Después me fui seis meses a Buenos Aires y estaba trabajando y viviendo allá cuando un día de setiembre de 2011, estaba leyendo el New York Times, fue el primer artículo del NYT que trataba de Ocuppy. Para mí fue muy sorprendente como periodista y persona de izquierda, yo regresé lo más pronto que pude, tuve que esperar dos o tres días en Buenos Aires para encontrar un vuelo de regreso pero llegué como las primeras semanas de octubre. Empecé viviendo en el parque, trabajé en la cocina durante casi dos meses y después como había la represión policial y el cierre del parque empecé a escribir sobre el movimiento en Estados Unidos
¿Qué le motivó a involucrarse?
Yo recibí una educación buenísima, tuve la suerte de acceder a una Universidad y todo eso y siempre sabía que había desigualdad en Estados Unidos y en todo el mundo, pero nunca pensé que podría hacer algo. Si bien en EEUU hay una historia de resistencia, la lucha contra el racismo, por los derechos civiles y los derechos humanos, durante los noventa contra la globalización y en los primeros años de la década de 2000, contra Bush, pero no había en mi opinión o yo no podía ver una oportunidad para cambiar la desigualdad e imaginar otro papel para Estados Unidos en el mundo”. Todo el mundo sabe que EEUU está involucrado en muchas guerras, que tiene una historia terrible de apoyo a las dictaduras y todo eso, pero nadie quería hablar de eso. Cuando yo escuché que había personas que estaban hablando de eso, yo necesité involucrarme. Creo que es mi responsabilidad trabajar en EEUU, yo no apoyo lo que EEUU está haciendo en nuestro país y en el mundo, y como americana tengo que trabajar para cambiar eso, no puedo sólo quejarme, tengo que trabajar para cambiarlo porque sino es como que lo apoyara.
¿Siente que los latinos desconfiamos o despreciamos a los americanos?
Todos han sido muy amables y simpáticos conmigo, pero sí puedo sentir que como americana represento algo que es injusto, y ese es el resultado de la historia de EEUU. Entiendo eso y no puedo cambiarlo, pero puedo cambiar el futuro.
¿Qué piensa del carácter posmoderno de estos movimientos de los primeros años del siglo XXI, que no quieren involucrarse con partidos políticos, ni tienen líderes en sus filas?
Bueno, Ocuppy tampoco quiso involucrarse en los partidos políticos y no quiso tener líderes. Estudiando lo que pasó aquí con el Frente Amplio y lo que está pasando con las redes sociales que están apoyando al Frente Amplio, veo que es bien diferente.
En EEUU no tenemos un partido a la izquierda, la administración de Obama no es de izquierda, cómo funcionan las finanzas de los partidos en Estados Unidos y en las elecciones es bien difícil pensar que podemos hacer cambios en ese sistema. No puedo hablar por los indignados y otros movimientos, pero por lo que yo he leído parece que ellos piensan lo mismo. Yo sé que parece que un movimiento sin líderes y sin deseo de involucrarse en los partidos políticos no puede cambiar nada, pero apara mí Ocuppy estaba cambiando la cultura y el pensamiento de los americanos y ese cambio de idea es necesario par tener un partido político de izquierda. En este momento muchas personas no están listas para tener un partido político de izquierda en EEUU. Para mí es necesario tener este tipo de movimiento sólo para cambiar la cultura y demostrar que sí hay alternativas en las maneras de pensar.  

ANNI

http://www.premionova.org.uy/

¿Creaste un servicio o producto nuevo? ¿Aplicaste un método de producción innovador? ¿Mejoraste la gestión de tu organización? ¿Innovaste en procesos de comercialización?
 
Los premios NOVA son un reconocimiento a las empresas que con su capacidad innovadora aportan a la mejora de la calidad de vida y al progreso económico de nuestro país. Su objetivo es premiar el talento y esfuerzo de quienes dedican parte de su vida en pro de la innovación. Asimismo, buscan estimular la cultura innovadora en nuestra sociedad y demostrar que, en Uruguay, es posible innovar. 

miércoles, 19 de junio de 2013

ALEX BAU (Alemania) junto a los residentes technocratas: Dj Koolt & Fuck The V.I.P (Black & Detected)












Sábado 22 de Junio - Technocracia Golden Edition presenta por primera vez en Uruguay a ALEX BAU (Alemania) junto a los residentes technocratas: Dj Koolt & Fuck The V.I.P (Black & Detected)


Bio Alex Bau:
No hay muchos DJs como él. DJS que creyeron en el techno desde el primer minuto, que experimentaron el techno desde sus comienzos, que hicieron del
techno algo suyo. DJS que encontraron su propio estilo y cuyo nombre es sinónimo de un sonido específico. Alex Bau es uno de éstos DJS. Pero al mismo tiempo hay algo que le diferencia. ¿Por qué centrarse sólo en sonidos minimalistas o sonidos techno cuando puedes tenerlos los dos?

Desde su club de residencia bavariano, Libella, donde realizaba 5hrs de set cada noche y donde, por cierto, también empezó su carrera Dj Hell a principios de los 80, Alex Bau destacaba por ser consciente de lo que hacía y de lo que la gente quería. Hasta que llegó el momento de salir fuera de
su área, en cuyo campo cumplió y cumple con creces. Al día de hoy tenemos a un artista de tour por todo el mundo, incluyendo toda Sudamérica, Canadá,
Asia, y por supuesto Europa. De dichos tours por el mundo podemos destacar la impresión que causaban sus actuaciones en el mítico club Aria de
Montreal, hasta el punto de sacar a la venta un CD mezclado por Alex llamado Live @ Aria, Montreal en 2006.

Como productor tiene el respeto de toda la industria, cosa que se ha ido ganando desde sus primeros acetatos con Sven Dedek en el sello Basic Implant o con Chris Liebing en Fine Audio Recordings, causando gran impacto en la pista de baile, pasando por su propio sello Toneman, hasta sus recientes producciones en CLR o Sino, y por supuesto tras su álbum Being Wayne Sidorski en el sello Credo, disco que ponian artistas como Chris Liebing, Dubfire, Adam Beyer, Stephan Bodzin o Technasia. En el camino ha remezclado para gente como Nitzer Ebb, Pascal Feos, Justin Berkovi, Dave Angel
También ha producido en el famoso sello Zenit de Marco Carola.
Destacar que como agradecimiento a la especial relación con el público canadiense, Alex Bau se estrenó en el sello CLR en 2007 con un disco llamado
Canada EP, que fue declarado por la industria como una auténtica obra de arte de la música electrónica contemporánea y fue admirado en todo el mundo.

Una vez sabido todo esto, se entiende mejor que fuese votado como uno de los mejores DJs alemanes por la revista Raveline (nº1 en Alemania) en 2006.

http://www.alexbau.de/

www.facebook.com/roboticafm

Entradas anticipadas en:
PLANETA SKATESHOP | Chucarro 1331 esquina Pagola/ Pta Carretas
SNEAKER FREAKER | Galería del Virrey, 18 de Julio 1268 local 23/ Centro
E.V. ESTILISTA | Yaguarón 1575/ Centro
También en los teléfonos:
Varo: 099517648
Vanessa: 091005892
Machi: 099114646
Connie: 099136162

PHONOTHEQUE es en MIGUELETE Y PIEDRA ALTA
Estacionamiento Vigilado y Parking a 70 metros.

martes, 18 de junio de 2013

Iº Congreso de Extensión de la AUGM - ExtenSo 2013

El martes 25 de junio se realizará el lanzamiento del Iº Congreso de Extensión de la AUGM - ExtenSo 2013, con la conferencia "Nuevos desafíos para la sustentabilidad: un enfoque histórico y tecnológico" a cargo de Guillermo Foladori.


Será a las 19 horas en el Paraninfo de la Universidad.

lunes, 17 de junio de 2013

taller Introducción a la digitalización de fotografía patrimonial a cargo de Gabriel García Martínez / CdF en el Centro Universitario de Rivera (Ituizangó 667) los días 24 y 25 de junio de 10 a 12 h y de 15 a 18 h.


El Centro Cultural de España y el Centro de Fotografía de Montevideo con la colaboración del Centro Universitario de Rivera organizan el taller Introducción a la digitalización de fotografía patrimonial a cargo de Gabriel García Martínez / CdF en el Centro Universitario de Rivera (Ituizangó 667) los días 24 y 25 de junio de 10 a 12 h y de 15 a 18 h.
El taller está orientado a discutir y pensar cuáles son los recaudos posibles para que los planes de digitalización respondan de manera adecuada a una política integral de conservación y difusión de los acervos que se custodian.
Las inscripciones se realizan desde el 1 de junio al 20 de junio en Bedelía del Centro Universitario de Rivera de 9 a 17 h o por correo electrónico a bedelia@cur.edu.uy.
Se trata de un esfuerzo conjunto entre Centro Cultural de España y el Centro de Fotografía de Montevideo, que pretende apoyar y profundizar las iniciativas del CdF, de cara a la consolidación de una Red Nacional de Archivos Fotográficos.
Más información sobre el taller aquí.

ALEX BAU (Alemania) junto a los residentes technocratas: Dj Koolt & Fuck The V.I.P (Black & Detected)



Sabado 22 de Junio - Technocracia Golden Edition presenta por primera vez en Uruguay a ALEX BAU (Alemania) junto a los residentes technocratas: Dj Koolt & Fuck The V.I.P (Black & Detected)

Bio Alex Bau:
No hay muchos DJs como él. DJS que creyeron en el techno desde el primer minuto, que experimentaron el techno desde sus comienzos, que hicieron del
techno algo suyo. DJS que encontraron su propio estilo y cuyo nombre es sinónimo de un sonido específico. Alex Bau es uno de éstos DJS. Pero al mismo tiempo hay algo que le diferencia. ¿Por qué centrarse sólo en sonidos minimalistas o sonidos techno cuando puedes tenerlos los dos?

Desde su club de residencia bavariano, Libella, donde realizaba 5hrs de set cada noche y donde, por cierto, también empezó su carrera Dj Hell a principios de los 80, Alex Bau destacaba por ser consciente de lo que hacía y de lo que la gente quería. Hasta que llegó el momento de salir fuera de
su área, en cuyo campo cumplió y cumple con creces. Al día de hoy tenemos a un artista de tour por todo el mundo, incluyendo toda Sudamérica, Canadá,
Asia, y por supuesto Europa. De dichos tours por el mundo podemos destacar la impresión que causaban sus actuaciones en el mítico club Aria de
Montreal, hasta el punto de sacar a la venta un CD mezclado por Alex llamado Live @ Aria, Montreal en 2006.

Como productor tiene el respeto de toda la industria, cosa que se ha ido ganando desde sus primeros acetatos con Sven Dedek en el sello Basic Implant o con Chris Liebing en Fine Audio Recordings, causando gran impacto en la pista de baile, pasando por su propio sello Toneman, hasta sus recientes producciones en CLR o Sino, y por supuesto tras su álbum Being Wayne Sidorski en el sello Credo, disco que ponian artistas como Chris Liebing, Dubfire, Adam Beyer, Stephan Bodzin o Technasia. En el camino ha remezclado para gente como Nitzer Ebb, Pascal Feos, Justin Berkovi, Dave Angel
También ha producido en el famoso sello Zenit de Marco Carola.
Destacar que como agradecimiento a la especial relación con el público canadiense, Alex Bau se estrenó en el sello CLR en 2007 con un disco llamado
Canada EP, que fue declarado por la industria como una auténtica obra de arte de la música electrónica contemporánea y fue admirado en todo el mundo.

Una vez sabido todo esto, se entiende mejor que fuese votado como uno de los mejores DJs alemanes por la revista Raveline (nº1 en Alemania) en 2006.

http://www.alexbau.de/

www.facebook.com/roboticafm

art-agenda: Venice, Basel, Istanbul

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Demonstration of solidarity with Turkish and international protesters during the opening days of the 55th Venice Biennale, Piazza San Marco, Venice, June 1, 2013. Photo courtesy of artist Selda Asal.

When the crowds descended on Venice's Giardini at the end of May for the preview days of the 55th Venice Biennale, there was a noticeable weariness in the air. Many gallerists and collectors had clocked in thousands of frequent flier miles, hitting Frieze New York and Art Basel's inaugural Hong Kong edition just a couple of weeks earlier. So when Massimiliano Gioni's much anticipated "The Encyclopedic Palace" finally opened, for some it was more like the season's denouement than a summer kick off. Inside the garden's gates, many were delighted by Gioni's elegant show, with its "museal" presentation and tantalizing roster of unknowns (mostly dead white men with juicy back stories). But plenty of viewers were taken aback by, among other things, the exhibition's blindingly apolitical stance. When, on June 1st—the first public day of the Biennale—a diverse group of Turkish and international curators, artists, gallerists, and others organized a demonstration in support of the nascent protest movement that had started to stir in Istanbul's Gezi Park, it seemed to underline the curatorial choice to stand above the fray of the significant political movements and civil unrest that have taken place in the two years since the biennale's last edition.

Fast forward two weeks to Art Basel, the venerable, original mother ship of European art fairs. On the Messeplatz, artist Tadashi Kawamata erected a makeshift series of huts and shelters with recycled materials, creating a quasi-public space for resting one's feet after taking in the gigantic fair. Aoife Rosenmeyer's first reaction was this: "But why, oh why, did it have to be called Favela Café (2013), in this richest of cities at this temple of conspicuous consumption?" When, just a day later, this very "café" was cleared of revelers (read: non-Art Basel attendees?) by Basel police with a ridiculous show of force (rubber bullets and tear gas), one could not help but think of the real protests and increased state violence happening now in Istanbul, which appears to have reached a fever pitch.

Could we see both the demonstration in Venice and the ironic police action in Basel as instances of life entering the fray of art—yet more proof that this link is essential, ever-present, and worth fighting for? Of course, the best art always encourages such messy comingling. Let us insist on it.

And on that note, it would be remiss not to mention the sudden passing of gallerist, curator, writer, editor, and collector Seth Siegelaub (1941–2013), who died on Sunday in Basel. Siegelaub was a revolutionary dealer, inspired curator, defender of artists' rights, an astute critic, and a generous human being. He will be missed.


Recently on art-agenda:

Basel Round upJune 2013
Chris Sharp fills up his "art-addled skull" with the Basel highlights beyond the fair, including Steve McQueen's "extensive and exquisitely installed retrospective" at the Schaulager and the Michel Auder survey "Stories, Myths, Ironies, and Other Songs: Conceived, Directed, Edited and Produced by M. Auder" at Kunsthalle Basel.

Art Basel, BaselJune 13–16, 2013
Aoife Rosenmeyer shakes her head as she cruises past the makeshift favela on the Messeplatz and delves into this year's Art Basel fair. Despite such an entrance, she's surprised to discover some compelling and critical work inside—"a reflection on reality, and just how I wanted to experience it in an art fair."

Jesper Just at Galerie Perrotin, ParisApril 20–June 15, 2013
Mara Hoberman reviews three films by Jesper Just that combine high production value with platitudinous female characters, discovering an equation of the "constructs of femininity with the artifice of cinema itself."

"Trade Routes" at Hauser & Wirth, LondonMay 3–July 27, 2013
Hauser & Wirth's international group show brings together non-Western artists with a particular focus on those from the Middle East. Omar Kholeif is a bit disappointed that the gallery's "move beyond the confines of its largely Eurocentric artist portfolio" is performed by "beckoning the nostalgic metaphor" of the trade route.

Eva Kotátková's "They are Coming" at Meyer Riegger, BerlinApril 26–June 8, 2013
Kirsty Bell visits the newest iteration of Eva Kotátková's "Theatre of Speaking Objects" project, in which the artist's collage work distinguishes her "as a lucid visual analyst of complex social situations."

Venice Biennale Off-Site and Museums, VeniceJune 1–November 24, 2013
Filipa Ramos gives alphabetic treatment to the abundance of exhibitions in Venice outside the Giardini and the Arsenale, discovering "magical and secretive" spaces alongside "parallel and lesser-known art histories."

National Pavilions, 55th Venice Biennale, VeniceJune 1–November 24, 2013
Quinn Latimer offers a survey of this year's national pavilions, whose "representatives of culture and country felt antique and obvious and a mess," but also a "relief" in the face of the "stylized interior design aesthetic" of Gioni's main exhibition.

"Il Palazzo Enciclopedico," 55th Venice Biennale, VeniceJune 1–November 24, 2013
Vincenzo Latronico reviews the international exhibition at the center of this year's Venice Biennale. Curator Massimiliano Gioni takes the model of the encyclopedia as a point of departure, and such variations on the attempt to organize all forms of knowledge "pre-emptively frame his own project as utopian, relegating it to the realm of imperfection, if not failure."

Zbyněk Baladrán's "Preliminary Report" at Galerie Jocelyn Wolff, ParisMay 4–June 22, 2013
Zbyněk Baladrán's work blends political texts, anachronistic diagnoses, and imagery of mechanical labor into an exhibition that reads, for Elena Sorokina, like a "disavowal of the neat ordering of phenomena."

Art Basel Hong KongMay 23–26, 2013
Venus Lau writes from Art Basel HK's inaugural edition, whose organization is "not about secluded spheres of 'Asian art,'" but rather positions itself "towards constructing a sphere of visibility—what artistic landscape is going to be made visible when we talk about Asia in an artistic context."

Gabriel Lester's "The Secret Life of Cities" at Galerie Fons Welters, AmsterdamApril 27–June 1, 2013
Gabriel Lester's photographs of cities from the vantage point of their foliage defamiliarize urban spaces with an "an uncertain anonymity." Judith Vrancken discovers an attempt to find "a new sense of direction to the untamable and unpredictability of city life."

"U.F.O.-NAUT JK (Július Koller) orchestrated by Rirkrit Tiravanija" at Galerie Martin Janda, ViennaApril 10–May 25, 2013
Simon Rees looks at Rirkrit Tiravanija's installation of—and additions to—conceptual artist Július Koller's "U.F.O.-NAUT" series, finding a common, cross-generational interest in using sports as a "a reasonable and universal signifier" to stage social and political realities.

Henri Chopin's "La Crevette Amoureuse" at Supportico Lopez, BerlinApril 26–June 8, 2013
On display at Supportico Lopez is a selection from prominent experimental poet and performer Henri Chopin's unfinished novel, a typographic work that complicates the distinction between text and illustration. Vincenzo Latronico considers how to read this novel-exhibited-in-a-gallery space.

New York Gallery Round upApril/May/June 2013
Tyler Coburn visits Lili Reynaud-Dewar's exhibition at CLEARING, Edgardo Aragón's "Tesoro" at Laurel Gitlen, Alex Hubbard's "Magical Ramón and The Five Bar Blues" at Maccarone, and Paul McCarthy's show at Hauser & Wirth. As for McCarthy's Balloon Dog (2013) outside the Frieze Art Fair tent, Coburn deems it "by far the dullest jewel in the Los Angeles artist's crown."

Frieze New YorkMay 10–13, 2013
With the words "Contemporary art: one, us: zero," Karen Archey kicks off her take on the sophomore edition of Frieze New York. After all, she writes, "New York has yearned so long for a hip, commercially viable fair"—is this London import officially it?


Coming soon, reviews of Sarkis at Galeri Manâ, Istanbul; Stephan Janitzky and Max Schmidtlein at Deborah Schamoni Galerie, Munich; Jack Lavender at The approach, London; Amalia Pica at Johann König, Berlin; and many more.

Art-agenda's exhibition announcement service distributes press information on select international exhibitions of contemporary art.

Call for submissions: WYNG Masters Award Hong Kong

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Simon Wheatley, Fragrant Harbour. Still from film. Courtesy of the artist and WYNG Masters Award.

Call for submissions: WYNG
Masters Award Hong Kong

Submission deadline:17 September 2013

www.wyngmastersaward.hk

Turku Biennial 2013 examines idyll from a Nordic viewpoint

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Turku Biennial 2013: Idyll9 May–1 September 2013

Aboa Vetus & Ars NovaItäinen Rantakatu 4–6
20700 Turku
Finland
Hours: Daily 11–19h

www.turkubiennaali.fi
www.aboavetusarsnova.fi
Twitter / Facebook

Petri Ala-Maunus, Emil Ásgrímsson, Søren Thilo Funder, Heidi Hove, Stine Marie Jacobsen, Lisa Jeannin, Tilda Lovell, Mom & Jerry, Valeria Montti Colque, Mercedes Mühleisen, Joar Nango & Tanya Busse, Bjargey Ólafsdóttir, Katarina Reuter, Silja Sallé, Elina Saloranta

MOMENTUM 7: participating artists

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MOMENTUM 7June 22–September 29, 2013

Opening: Saturday, June 22, 5pm at Momentum kunsthall

Momentum kunsthall and public spacesMoss, Norway

www.momentum.noMomentum 7 The Blog
Six Impossible Things Before Breakfast
Curated by Power Ekroth, Sweden/Norway

Artists: Sergei Bugaev Afrika (Russia) / Loulou Cherinet (Sweden /Ethiopia) / Jan Christensen (Norway) / Cevdet Erek (Turkey) / Bjørn-Kowalski Hansen (Norway) / Goran Hassanpour (Sweden/Kurdistan) / Laura Horelli (Finland) / Stine Marie Jacobsen (Denmark) / Hassan Khan (Egypt) / Gabriel Lester (The Netherlands) / Lisi Raskin (USA) / Johan Zetterquist (Sweden) / Clemens von Wedemeyer (Germany)

"Arte otro en Uruguay" en el CUP


[Novedades semanales] Tertulia Fotográfica Bogotá 2013: Un panorama del paisaje con Liliana Molero (UY)




El Centro de Fotografía de Montevideo invita a la Tertulia Fotográfica Bogotá 2013: Un panorama del paisaje con Liliana Molero (UY) el viernes 21 de junio a las 19.30 h en la CdF Sala, San José 1360.
La Tertulia se realiza en el marco del V Encuentro Internacional de Fotografía Bogotá que se celebró en el mes de mayo en la capital colombiana, en el cual Molero dictó un taller y fue invitada a exponer.
Más información sobre la Tertulia aquí.

Review: Aoife Rosenmeyer on Art Basel

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Tadashi Kawamata, Favela Café, 2013, Art Basel, 2013. Mixed media, dimensions variable. Courtesy of Art Basel.

Art Basel

June 13–16, 2013

U3: The 7th Triennial of Contemporary Art in Slovenia. Resilience

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U3: The 7th Triennial of Contemporary Art in Slovenia. Resilience20 June–29 September 2013

Opening: Thursday, 20 June 2013, 8pm

Organised by the Moderna galerija (MG) with Museum of Contemporary Art Metelkova (MSUM)Tomšičeva 14
Ljubljana, Slovenia
Hours: Daily 10am–6pm; closed Mondays

www.u3trienale.mg-lj.siwww.mg-lj.si

Taipei Fine Arts Museum 30th anniversary celebration: Revisiting New Horizons Exhibition

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Revisiting the New Horizons Exhibition:
Origins of TFAM's Contemporary Context
June 8–September 1, 2013

Taipei Fine Arts Museum181, Zhong Shan N. Road, Sec. 3
Taipei 10461, Taiwan

T +886 2 2595 7656
F +886 2 2585 1886

www.tfam.museum
Curator: Liao Tsun-ling

Participating artists: Chang Yung-Tsun, Chen Cheng-Hsun, Chen Chhi-Hsien, Chen Hsing-Wan, Chien Fu-Chuan, Fan Kang-Long, Hu Kun-Jung, Huang Chih-Yang, Huang Hai-Yun, Huang Hung-The, Huang Ren-Ho, Huang Tzang-You, Ju Chang-Bor, Ku Shih-Yung, Lai Jun T.T., Li Akibo, Li Chin-Chou, Lien Der-Cheng, Lin Horng-Wen, Lin Richard, Lin Wen-An, Lin Yeng-Tsuen, Lu Hsien-Ming, Lu Ming-Te, Pei Chi-Yu, Shiao Li-Hueng, Tsong Pu, Wu Tian-Chang, Yang Po-Lin

Call for applications: PhDArts
 PhD programme in visual art and design

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Research presentation by PhDArts student Italo Zuffi, 2013. Photo by Tamara de Groot. Courtesy of PhDArts.
PhDArts

Call for applications:
PhD programme in visual art and design

Application deadlines: October 1, 2013 or April 1, 2014

PhDArtsc/o Tamara de GrootP.O. Box 11670 2502 AR The HagueThe Netherlands
info@phdarts.eu
www.phdarts.eu

Open call: Graduate Art School Residencies 2014

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Image courtesy of Frans Masereel Centrum.
Frans Masereel Centrum

Open call: Graduate Art School Residencies 2014

Application deadline: June 21, 2013

Frans Masereel CentrumMasereeldijk 5B - 2460 KasterleeBelgium
T 32 (0)14 85 22 52
www.fransmasereelcentrum.be

Museum of Modern Art in Warsaw

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In the Heart of the CountryThe Collection of the Museum of Modern Art in Warsaw
May 14, 2013–January 6, 2014

Museum of Modern Art in Warsawul. Emilii Plater 51
00-124 Warsaw
Poland
Hours: Tuesday–Sunday noon–8pm
Admission free

info@artmuseum.pl

www.artmuseum.pl

Mapi- EXPOSICIÓN | CANADÁ AUTÓCTONO: ARTE INUIT Y DE LAS PRIMERAS NACIONES


La Embajada de Canadá en el Uruguay y el MAPI presentan la exposición "Canadá Autóctonó: arte Inuit y de las primeras naciones" en el marco de la celebración del
Día Nacional de Canadá.
La rica cultura indígena dio el origen al nombre de Canadá, de la palabra 'Kanata' la cual significa asentamiento. Esta exposición de "Canadá Autóctono" está integrada de imágenes gráficas y audiovisuales, así como un conjunto de obras de artistas contemporáneos Inuit y de las Primeras Naciones.
Los Inuit, las Primeras Naciones y los Métis son los tres grupos étnicos que comprenden a la totalidad de la población autóctona canadiense, una comunidad
de más de 1.400.000 integrantes.
Su arte es  alimentado por una multitud de leyendas y mitos nativos y se ha convertido en una de las últimas conexiones con la representación espiritual de culturas sumergidas por el avance del mundo contemporáneo. Estas tradiciones artísticas varían enormemente, tanto entre diversos grupos de pueblos originarios, como dentro de ellos mismos.
Las colecciones expuestas en los museos canadienses datan del período posterior al contacto con los europeos y muestran que el arte nativo mismo adoptó algunos elementos del trueque -como cuentas de metal y de vidrio.
La aparición de una cultura Metis (criolla) aportó a la aparición de formas culturalmente híbridas. En los años 60, artistas como Bill Reid comenzaron su inmensa tarea de renovar y recrear las tradiciones del arte indígena llevando su esencia al plano público.
Los artistas de los pueblos originarios siguen produciendo obras en la que, además de transmitir sus valores culturales y estéticos, expresan su preocupación por la sociedad en su conjunto. Nos cuentan,  en diversos lenguajes, historias que también se usaban para educar, para explicar comportamientos, para explicar los misterios del universo.
Esta breve antología tiene como intensión abrir una primera puerta hacia esa cosmovisión. Una muestra que comunica la fortaleza de una comunidad que valora sus orígenes, pero también le da importancia a los cambios. De esta forma se crea un patrimonio cultural que se nutre del respeto por la diversidad y la pluralidad.
« En nuestra lengua no hay palabras para decir inferior o superior o igual porque sabemos que somos todos iguales. Pero la vida se tornó complicada cuando llegaron los nuevos a estas tierras. Cómo reacciona el espíritu ante esto? Duele. Hay que tener fuerzas para sobrevivir el temporal. Como artista de raíz indígena sé que soy un puente entre dos mundos. » Alanis Obomsawin, Abenak, 1982.

FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE Y DERECHOS HUMANOS DE URUGUAY

Festival Internacional de Cine y Derechos Humanos de Uruguay


"Tenemos Que Ver"


17 JUN al 21 JUN

Se difunde el Festival Internacional de Cine y Derechos Humanos de Uruguay: Tenemos Que Ver.
El mismo se realizará del 17  al 21 de junio de 2013.
Acceda a más información aquí:

EDUCACIÓN PERMANENTE , Fac de Arquitectura


Educación Permanente


Inscripciones abiertas


17 JUN al 28 JUN

El Servicio de Enseñanza de Posgrado y Educación Permanente difunde los nuevos Cursos de Educación Permanente de la Facultad de Arquitectura a ser dictados en el segundo semestre del 2013.
El periodo de pre-inscripción en línea será del 17 al 28 de junio 2013.
Acceda aquí por más información sobre los cursos:

Kioskos...



El martes 18 de junio se inaugura la exposición Kioskos, ejercicio realizado en forma simultánea por estudiantes de Taller Diseño 3 de la Licenciatura en Diseño de Comunicación Visual y primer año de la EUCD, en la asignatura Identidad Visual.
La exposición estará en Sala de Profesores desde el 18 de junio hasta el 5 de julio. En la primera etapa se mostrarán los trabajos de la Licenciatura y a partir del 28 de junio se colgarán los de la EUCD.
Lea aquí más sobre la propuesta del ejercicio:

Pablo Romero: un liberal de izquierda hablando de filosofía

Estimados, comparto la entrevista que me realizara el periodista Daniel Feldman para la agencia de noticias Uypress, en donde se tocan temas vinculados a la educación, la filosofía, la política, los temas de nuestra agenda pública, etc, esperando que a partir de ese acercamiento -que es apenas un sobrevuelo- podamos profundizar entre todos sobre tales cuestiones.
La entrevista puede leerse completa en: http://www.uypress.net/uc_41356_1.html, aunque ya aquí se las comparto y los invito a continuar el debate por medio de mi blog: http://pabloromero7.blogspot.com/


Pablo Romero: un liberal de izquierda hablando de filosofía

13.06.2013

MONTEVIDEO (Uypress / Daniel Feldman) - Pablo Romero es ampliamente conocido más allá del ámbito filosófico. Con 38 años y cuatro hijos, egresado del IPA, tiene a su cargo una columna semanal de filosofía, todos los jueves, a las 19:30 horas, en el programa Ciudad + de TV Ciudad, donde intenta analizar problemas de la agenda nacional desde una perspectiva filosófica, además de haber dirigido el Proyecto Arjé, de difusión y debate filosófico.

sábado, 15 de junio de 2013

Residencias silvestres


Aida Sánchez de Serdio en el IENBA


> Invitamos al seminario de formación docente
>
> "Investigación colaborativa en las pedagogías culturales: saberes
> colectivos para (re)hacer lo común"
>
> con la Profa. Dra. Aida Sánchez de Serdio
> (Unitat de Pedagogies Culturals, Facultad de Bellas Artes, Universidad de
> Barcelona)
>
> Se realizará los días 18 y 21 de junio de 14:30 a 17:30 en el sub-suelo de
> Martí 3328 salón de Artes Gráficas.
>
> El seminario está dirigido a docentes del Área Artística y estudiantes de
> último año de las Licenciaturas del Área.
>
> Las inscripciones serán hasta el día lunes 17 de junio a las 16 horas a
> las dirección de mail:
>
> ufadexperiencias@gmail.com
>
> Solicitamos que los interesados se inscriban a fin de enviarles por
correo el material de lectura recomendado por la Prof. Aida Sánchez de
Serdio
>
> Unidad de Formación y Apoyo Docente
Fernando Miranda

viernes, 14 de junio de 2013

Verlo todo con ojos animales


El otro lado...


Libro: "La construcción de ciudadanía: un desafío para la academia"


Convocatoria Intemperie 2013- Museo Figari

Convocatoria Intemperie 2013

Hasta el 30 de junio hay plazo para presentar proyectos de intervención artística en los patios interiores del Museo Figari. A diferencia de los llamados anteriores referidos a las relaciones del hombre y la naturaleza en el pensamiento figariano, este año la convocatoria busca promover una reflexión sobre ARTE Y DISEÑO tomando como punto de partida la actuación de Pedro Figari en la Escuela Nacional de Artes y Oficios.


Pedro Figari fue nombrado director de la Escuela de Artes y Oficios entre los años 1915 -1917. En ese breve lapso tuvo oportunidad de llevar a cabo una importante reforma educativa. Entre otras acciones tendientes a modernizar la enseñanza, bajo su dirección se eliminaron los castigos y el sistema de internado, se duplicó el número de talleres (introduciendo talleres mixtos) y se sustituyó el concepto de aprendiz técnico por el de obrero-artesano. Desde el punto de vista de los contenidos, impulsó un retorno a las fuentes iconográficas regionales (culturas prehispánicas) y promovió la investigación en materia prima, flora y fauna autóctona, ya sea como fuente de inspiración o sustento material de las creaciones industriales.
Esta concepción original del diseño y sus relaciones con las artes aplicadas y la industria es, pues, el punto de partida para esta convocatoria con la que se pretende ir más allá de los enfoques meramente plásticos para reconsiderar la manera en que vemos y pensamos nuestro entorno.
Por mayor información sobre la actuación de Pedro Figari en la Escuela de Artes y Oficios ver:
Compilación de Arturo Ardao sobre escritos de Arte y Educación
Descargar bases aquí.

http://www.museofigari.gub.uy/innovaportal/v/35254/20/mecweb/convocatoria_intemperie_2013?parentid=29750