Quique Kierszenbaum

Dolder en Ciencias Sociales...

ACTIVIDAD EXTERIOR IENBA !!!

ACTIVIDAD EXTERIOR

se convoca para:

1. Sábado 1º de diciembre_ A partir de las 15hs. en Parque Rivera
Actividad de Artes Gráficas- Impresión de Grabados_ a partir del taco a gran escala del 'MAPA' (impresión de sectores del mismo)

2. Se continúa trabajando en el RELOJ de SOL_ A partir de las 15 hs. en Parque Rivera. De lunes a sábados. 
A partir de la semana próxima se propone anotarse para cubrir turnos en el horario de 10 a 19 hs. para las actividades de VOLUMEN.

Willem Jan Neutelings en Montevideo

Willem Jan Neutelings en el Foro Montevideo 4

 

El próximo viernes 30 de noviembre tendrá lugar la conferencia inaugural del Foro Montevideo 4, la cual estará a cargo de Willem Jan Neutelings.
Será en el Salón de Actos a las 12:00 hs.
El Foro Montevideo 4 se desarrollará en Facultad entre el 30 de noviembre y el 7 de diciembre de 2012. Enmarcado en el programa de Profundización y fortalecimiento del desarrollo de las capacidades y conocimientos para la investigación en proyecto de arquitectura, contará con la participación de los docentes investigadores extranjeros Willem Jan Neutellings (Universidad Técnica de Delft – Holanda), Carlos Eduardo Días Comas (UFRGS – Brasil), Michael Biggs (FRSA FHEA – Reino Unido), Roberto Fernández (UNLP – Argentina), Javier Fernández Castro (FADU-UBA – Argentina), Bernardo Ynzenga (ETSAM – España) y Fernado Pérez Oyarzún (UC – Chile).

RONDA DE POETAS

RONDA DE POETAS
* temporada siete !

lecturas, performances y recitales.
La Ronda Café, ciudadela 1182 esq. maldondado.
JUEVES / 21 - 24 HS.

esta semana : JUAN CARLOS PIÑEIRO, ANA LUISA VALDES, HEBERT ABIMORAD, ROSSIELLO por CIANCIO, PABLO GALANTE, CLAUDIA CAMPOS & CLAUDIO BURGUEZ, MARÍA LAURA BLANCO, MARTÍN CERISOLA y LOURDES MILAN.

jueves 6, ÚLTIMA FECHA de la séptima temporada !


*el afiche lo hizo ALABAMA

"El mundo Dolder" en Ciencias Sociales

INAUGURACIÓN
miércoles 28 de noviembre 2012
19 horas_ Hall Facultad de Ciencias Sociales

Extravíos habituales

Extravíos habituales

Jueves, 29 noviembre de 2012 ~ 20:00 pm

Fundación de Arte Contemporáneo (FAC)

Estuario editora lo invita a la presentación de
“Extravíos habituales”,
de Teresa Puppo.

Jueves 29 de noviembre, 20hrs.
Fundación de Arte Contemporáneo (FAC).
Maldonado1273.

Presentan: Mariana Casares y Jacqueline Lacasa.

Luego de haber descorrido con Santa Clara, un espacio oscuro –una de las mejores novelas uruguayas que me haya sucedido leer, cosa por lo que estoy más que agradecido al azar, ya que no a editoriales ni a medios de prensa– la cortina donde un anónimo pintor mentiroso había pintado (por encargo de toda la sociedad) un lugar más o menos creíble para muchos, Teresa Puppo sigue internándose, con estos cuentos, en el espesor de las motivaciones y conductas humanas, los vínculos entre personas y animales, las significaciones irradiadas por los objetos, y el horror que destila todo el circo cuando la carpa no está protegida con amaneramientos literarios.
Leo Maslíah.

Teresa Puppo es artista visual y escritora. Ha publicado una novela (“Santa Clara”), textos especializados  y cuentos. También trabajó como ilustradora de textos. Como artista visual utiliza distintos materiales y soportes para la realización de su obra: la web, medios electrónicos, video y foto performance, fotografía, fotografía estenopeica, objetos tridimensionales, objetos encontrados, instalaciones, intervenciones urbanas individuales y colectivas;  y también recurre a medios y soportes tradicionales como telas, papel, fotografía, dibujo, pintura, estampados, collages, etc.  Sus últimas obras visuales incluyen textos y poesías de su autoría. Su investigación teórica se centra en la identidad, en especial  la identidad de género y la identidad familiar, en el concepto de tiempo y de fragmentación.

"Los caminos del barro". Escuela Figari. Alonso, González, Nowinsky, Ospitaleche, Romano.

Presentación libro: "Los caminos del barro"
28 de noviembre 19 hs
Escuela Pedro Figari
Peatonal Sarandí 472

Actividad exterior IENBA, Bellas Artes en el Parque Rivera

Comenzó la Bienal de Montevideo y comenzaron las actividades educativas

Taller: “CARTA AL SUR”
Tomando como eje el concepto de “El gran sur “que  orienta la Bienal, las consignas tendrán como objetivo trabajar el Sur, como punto referente topográfico y emocional en permanente interacción, creando mapas imaginarios, emocionales, identitarios, etc y la necesidad de comunicación entre los individuos que habitan en los recónditos puntos del planeta.  A cargo de las docentes del equipo educativo, Cecilia Bertolini y Sandra Pastorino.
Duración: 1.30h
Cantidad: 10 integrantes mínimo.
Fecha: viernes 30, 16:30 hs                                                                                                      
Cupo limitado. Inscripciones: proyectoeducativo@bienaldemontevideo.com.uy o llamando al teléfono 099 136691
Recomendado para jóvenes y adultos

VISITAS GUIADAS
Días: martes a domingo
Horario: 15.00hs – 17.00hs – 18.00h


Grupos organizados en instituciones sociales y educativas  podrán coordinar participación para visitas y talleres en fechas específicas vía mail: proyectoeducativo@bienaldemontevideo.com.uy / Teléfono: 099 136691

Lic. Anna Pignataro
Dir. Proyecto Educativo
Bienal de Montevideo
www.bienaldemontevideo.com.uy

Segundo Coloquio Salud Mental-Arte-Cultura

http://eb13.emailsparkle.com/new/en_send_preview_iframe2.aspx?SID=34&NewsletterID=361891&SiteID=56438&EmailID=25291711&HitID=1353594766201&token=95435d4b843f201473647af5d1d6daf31ef9afbf

Espacio de reflexion y acción..

*" Repensando la Extensión desde los sujetos colectivos"

Estimados/as compañeros/as:

Por intermedio de la presente desde la Comisión Extensión del Centro 

de Estudiantes de Ciencias Sociales y la Unidad de Extensión y Actividades en el medio de la Facultad de Ciencias Sociales los convoca a participar del Seminario *" Repensando la Extensión desde los sujetos colectivos" *, a realizarse los días sábado 1 y domingo 2 de diciembre  en la Facultad de Ciencias Sociales ubicada en Constituyente 1502 esquina Martinez Trueba.

Se entregaran certificados a quienes participen.

Están todos y todas invitados/as a repensar la Extensión.

"Realidad y Cuántica" a cargo del Prof. Michael Reisenberger

*JUEVES 29 A LAS 20HS. en el Gimnasio de Facultad de Artes
**Charla "Realidad y Cuántica" a cargo del Prof. Michael Reisenberger
del Instituto de Física de la Facultad de Ciencias.*
--

Equipo Docente

Taller Musso

Seminario-taller por Fernando Miranda.

Información actividad de extensión del IENBA en Parque Rivera

BELLAS ARTES en el PARQUE RIVERA_ Extensión 2012

Equipos de trabajo

I. VOLUMEN

1_ Caracol_ actividad a desarrollar en CEDEL y Martí_ fecha a confirmar

2_ Reloj de Sol  _

     Se inicia Viernes 23/nov_ De 15:30 a 19 horas, en CEDEL, Pque. Rivera

*(se suspende por lluvia).

3_ Gansos _ actividad a desarrollar en Martí_ fecha a confirmar

4_ Plataforma-ensamblaje_ actividad en CEDEL_ fecha a confirmar

5_ Forma-Niños _ actividad en CEDEL_ fecha a confirmar

II. GRÁFICA

1_ Serigrafía _ Estampado de Remeras

Lunes 26, martes 27 y miérc. 28_ De 17 hs. en adelante, en Martí (salón Diseño Gráfico, subsuelo)

2_ Estampado de tacos de madera en cerámica_ Se inicia Jueves 22/nov_ De 16 hs en adelante en Martí (salón Primer Año y Área de Artes Gráficas).

III. CERÁMICA

1_ Baldositas

Se inicia Jueves 22/nov_ De 16 hs en adelante en Martí (salón Primer Año y Área de Artes Gráficas).

2_ Mesas _ (baldosas cerámicas) _ activ. inicial en Martí _ fecha a confirmar.

IV. PUBLICIDAD

 1_ carteles-stencil _ actividad inicial en Martí _ fecha a confirmar

V. MURALES

1_ Instalación de estructuras_ actividad en CEDEL_ fecha a confirmar

LA CREACION DE UN PUNTO CARDINAL

LA CREACION DE UN PUNTO CARDINAL

Muestra colateral de la 1a Bienal de Montevideo

Artistas

Claudia Anselmi (Uru)

Alejandro Cruz (Uru) 

Kamil Kuskowski (Pol)

Piotr C. Kowalski (Pol) 

Harro Schmidt(Ale)

Aki Suto (Jap)  

Tomasz Wendland (Pol)

Curaduría: Enrique Badaró.

Domingo 25 de noviembre - 12,30 hs.

Museo y Archivo Histórico (CABILDO)

Iuan Carlos Gómez 1362 

DANI UMPI "PIANO", en el marco de la 1ª Bienal de Montevideo.

DANI UMPI "PIANO"

Domingo 25 de noviembre - 20.30 hs
Entrada libre - Capacidad Limitada
Complejo de las Telecomunicaciones de Antel.
Edificio Auditorio. Calle Guatemala esq. Paraguay.

Este recital se realiza en el marco de la Bienal de Montevideo. Una oportunidad preciosa para ver este espectáculo en una sala fantástica y gratis.

Seminario de Formación Docente en Extensión

Estimadas y estimados:

El próximo***jueves 22 de noviembre en el Aula Magna de la Facultad de 
Psicología de 18 a 21 horas *(Tristán Narvaja 1674) se realizará la 
última instancia de Taller del Seminario de Formación Docente en Extensión.

El taller parte del insumo de la jornada del pasado 9 de noviembre en la 
que Alicia Stolkiner dictó la **Conferencia: "La construcción de la 
interdisciplina en los procesos de extensión universitaria".**

En este encuentro se trabajará en dinámica de taller con el objetivo de 
intercambiar sobre /la interdisciplina en los procesos de extensión. /

Adjuntamos el artículo de Alicia Stolkiner "La Interdisciplina: entre la 
epistemología y las prácticas" (1999), que ya había sido enviado.

Recordamos que están disponibles otros materiales, como el Cuaderno 1 
"Integralidad tensiones y perspectivas" 
http://www.extension.edu.uy/editorial



Saludos y hasta el jueves,

Equipo del SCEAM y la Red de Extensión



-- 
Servicio Central de Extensión y Actividades en el Medio
Universidad de la República
Brandzen 1956 / 2º piso
Teléfono: +598 24025427 int. 111
Montevideo
Uruguay
C.P. 11.200

Desafíos...

"La televisión Comunitaria en el Uruguay del futuro"

Mesa sobre "La televisión Comunitaria en el Uruguay del futuro"
www.arbol.org.uy/

Conferencia Bienal de Montevideo, Olmo Blanco

Balanceo al Centro; Cubas en la Bienal de Montevideo

Balanceo al Centro

Performance / Tamara Cubas

1ra Bienal de Montevideo, 23 de noviembre 2012; 20:00 hs

Gran Hall de la Casa Central, Banco República del Uruguay, Cerrito 351

Atravesando los territorios de la creación, Tamara Cubas, artista y coreógrafa, investiga en el terreno de la memoria y el pasado reciente de su territorio familiar y por ende colectivo. Su trabajo de los últimos años se sitúa en el punto de tensión entre varias generaciones, indagando en nociones como –“Lo Colectivo, La Patria y la idea de Futuro”. En este proceso utiliza materiales de la época, como diarios, publicaciones y cartas familiares, pero también involucra a su familia para producir en conjunto. Cubas genera así, diversos soportes a partir de experiencias tercerizadas pero próximas, y también de su propia relación con la temática. Algunas de las obras que han nacido de este proceso son “Actos de Amor Perdidos” (Obra escénica, 2010) y “El día mas hermoso” (Exposición, 2012).

Balanceo al Centro es una acción performática formulada para la ocasión donde pone en tensión algunos símbolos patrios en el espacio físico y simbólico de la sede principal de la Bienal de Montevideo.

Miradas cercanas...

> 2012
Bienal de Montevideo | Evento Colateral

MIRADAS CERCANAS 

Sábado, 24 de noviembre, 12:00 horas
MAPI | Museo de Arte Precolombino e Indígena.

Extensión en tensión...

http://www.farq.edu.uy/extension/noticias/extension-en-tension/

Movimientos indigenas...

Presentación libro: La educación ante la crisis del valor de lo público - Henry Giroux

Estimados y estimadas compartimos información de la siguiente actividad, 

esperamos puedan participar!

El miércoles 21 de noviembre, a las 19 horas, se presentará el libro 

en el Aula Magna de la Facultad de Psicología /"La educación ante la 

crisis del valor de lo público. Desafiando la agresión de los docentes, 

los estudiantes y la educación pública"/ de Henry Giroux. La actividad 

se realizará  en el Aula Magna de la Facultad de Psicología.

La apertura estará a cargo del Pro Rector de Extensión Humberto 

Tommasino y Julia Ortíz integrante de Criatura Editora.

Dada la relevancia de la temática se aprovechará la instancia para 

realizar una mesa redonda para intercambiar y reflexionar sobre el tema. 

La mesa estará integrada por: Miguel Soler Roca, Alma Bolón y Pablo 

Martinis.

Intensa y + en el EAC...

/
INAUGURACIÓN - T9

Viernes 16 de noviembre __ 20.00 hs.

El Espacio de Arte Contemporáneo tiene el agrado de invitarle a la inauguración
de su Novena Temporada con las siguientes exposiciones:

LA INVISIBLE IRONÍA DE UN OBJETO
Alicia Ubilla y Alejandra del Castillo
Curaduría: Olga Larnaudie

FELISBERTO
Exponen cinco artistas de la región
Curaduría: Ricardo Loebell (Chile)

AAS: AGENCIA DE ASUNTOS (SUB)TROPICALES
Exponen doce artistas latinoamericanos
Curaduría: Teresa Riccardi (Argentina)

GRATA CON OTROS EN MONTEVIDEO
Grata y otros / Grata por otros
Graciela Taquini
Curaduría: Rodrigo Alonso

HELADA LÚPULO
Claudia Olaso

SE ALQUILA
Cecilia Bonilla

FACEWALL
Irina Raffo

Ver programación completa Temporada 9



EL ARTE QUE HACEMOS Y QUÉ HACEMOS CON EL ARTE
Presentación del tercer volumen de la Colección EAC en el nuevo Auditorio Miguelete.

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JORNADAS
INTENSA, semana de reflexión sobre arte contemporáneo, curaduría e institucionalidad.

SÁBADO 17

PENSAR EN LAS PRÁCTICAS __ 11 - 14.30 hs. 
Daniel Fischer / Alonso y Craciun
Moderador: Fernando Sicco
TRES MODALIDADES DE TRABAJO CURATORIAL __ 17 - 20.30 hs.
Tersa Riccardi / Ricardo Loebell / Graciela Taquini
Moderador: Rodrigo Alonso

DOMINGO 18

EL FORMATO BIENAL DE ARTE  __ 17 - 20.30 hs. 
Lisette Lagnado / Manuel Neves / Rodrigo Alonso / Verónica Cordeiro
Moderadora: Verónica Cordeiro

Ver programación completa INTENSA

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CIERRE


Domingo 18 de noviembre __ 21.00 hs.

Cierre de las jornadas con la participación del colectivo INTERMEDIA, música y visuales en el Patio Norte del EAC. En caso de lluvia, la actividad se realiza en el Auditorio Miguelete.

Por más información y programación completa: www.eac.gub.uy 

Culturas en tránsito... CCE

Ronda de poetas...

Encuentro con graffiteros neoyorquinos en el Centro de Exposiciones Subte

*La Embajada de Estados Unidos de América en Uruguay y el Centro de
Exposiciones Subte, invitan a participar del encuentro con los artistas
urbanos Henry Chalfant, Carlos Rodríguez, Alberto Dister Rondon y Emmanuel
Audelo Enríquez.*

*El jueves 15, entre las 18:00 y las 21:00 hs, los artistas realizarán en
el Subte, una presentación de su obra y técnicas. El viernes 16, a partir
de las 17:00 hs, artistas y pariticipantes del encuentro, intervendrán los
muros del acceso al Centro de Exposiciones Subte por Julio Herrera y Obes.
Quienes deseen participar de esta actividad, deberán enviar breve
curriculum a extensionsubtemvd@gmail.com. Cupo : 30 asistentes. Actividad
gratuita.*

*Henry Chalfant http://henrychalfant.com/
*

*Nacido el 2 de enero de 1940 en Sewicley, Pennsylvania, Chalfant es un
renombrado y aclamado fotógrafo y camarógrafo dedicado a la cultura urbana,
reconocido por sus graffitis y por fotografías y films sobre el breakdance.
Distinguido por sus conocimientos acerca del hip hop y la cultura
underground, sus fotografías se encuentran en las colecciones del Museo de
Arte Metropolitano en la ciudad de Nueva York y en el Instituto Carnegie en
Pittsburgh, Pennsylvania. Graduado de la Universidad de Stanford con
especialización en griego, escribió en conjunto con Martha Cooper un libro
sobre el arte del graffiti en la ciudad de Nueva York, “Subway Art”, además
de la segunda parte de su libro “SpraycanArt”. En 1983, co- produjo y
realizó el trabajo de investigación y de documentación fotográfica del
documental Style War.*

*Es considerado una de las autoridades máximas del arte subterráneo de
Nueva York. Otros de sus trabajos incluyen: Flyin' Cut Sleeves, un
documental sobre los líderes de pandillas del Bronx en los años 70; Visit
Palestine: Ten Days on the West Bank, basado en su visita a los Territorios
Ocupados Palestinos en el 2000, y su documental mas reciente sobre el Sur
del Bronx: From Mambo to Hip Hop: A South Bronx Tale. Es una crónica de dos
generaciones que crecieron en las mismas calles del Bronx, NY, y ambas
utilizaban el ritmo como su instrumento de rebelión; a los ojos de la
generación de la década del 50’ eran los ritmos de Cuba; a los ojos de los
niños de los 70’ eran los ritmos del rap. Chalfant ha señalado que sus
influencias han sido varias: “En la universidad, mi mentor fue Charles
Rowan Beye, el estudioso en griego. En realidad no tuve un mentor que
influyera en mi trabajo artístico, pero si admiraba a escultores como David
Smith y Eduardo Chillida. En el campo de la antropología visual, el
director de cine etnográfico Jean Rouch”.*

*Carlos Rodríguez http://www.mare139.com/*

*Nació en el Spanish Harlem, Nueva York, en 1965. Mejor conocido como “Mare
139”, ha adaptado el estilo graffiti a las esculturas de metal dentro
del contexto
de bellas artes y colaborado en la creación de sitios web sobre el
graffiti. Formó parte de la Edad Dorada del Graffiti Subterráneo
(1975-1985), y firmaba sus obras bajo el alias “Mare”, abreviación de
“Nightmare” (“pesadilla” en inglés). Trabajó junto a varios de los grandes
maestros de su generación, Kel First, Dondi White, Crash, Kase2, Noc16,
entre otros. Este tutelaje, sumado a su interés por modernizar el arte,
llevó a que se volcase al arte contemporáneo, como vehículo para
reinterpretar los conceptos y la estética del graffiti. Su gran logro como
escultor fue con la escultura de metal “K” en 1985. Esto condujo a una
serie de esculturas a gran escala que materializaban el arte del graffiti
en el espacio. En 1986, sus esculturas eran ya más complejas, con elementos
del Constructivismo, Cubismo e ideas futuristas, pero aun conservaban su
estilo graffiti original. Diseñó y creó el premio de los Annual BET/Black
Entertainment Awards, que reconoce a artistas, atletas y actores. Denzel
Washington, Halle Berry y Serena Williams han sido algunos de los premiados.
*

*En el año 2006, recibió el Webby Award por el lanzamiento del sitio web de
Hip Hop “Style Wars”, que también le valió el COMMARTS/Communication Arts
Award, Horizon Interactive Award, así como el SXSW/South by Southwest
Interactive por su diseño, narrativa e interactividad únicos. En 2008,
finalizó un proyecto llamado “FreeStyle Archityper” en la Universidad de
Brighton, Inglaterra, en el que incluyó esculturas de metal, proyecto que
contribuyó a desarrollar su interés por el revestimiento. En 2009,
Rodríguez revistió su primer edificio con su talento único.*

*Alberto Dister Rondon http://www.disternyc.com/
*

Mientras que los coreógrafos de hoy trabajan y continúan con la misma
metodología, Dister asegura aportar en sus clases historia, cultura e
integridad a aquellos que deseen aprender. Sus 18 años en Nueva York le
permitieron trabajar junto a pioneros de la danza, por lo que pudo conocer
de primera mano su cultura. Gracias a su experiencia como bailarín y
coreógrafo pudo explorar a fondo el mundo del Hip Hop y otros estilos
callejeros, los que comenzó a aplicar en sus clases. Apunta a que se
conozcan los elementos de la danza estilo Hip Hop, como también el
Breaking, Locking, Popping, House, Salsa y Mambo, ya que todos ellos tienen
un papel importante en la cultura, la danza, y la evolución del Hip Hop. Es
miembro del TATS Cru, un grupo de artistas de graffiti que se desempeñan
como muralistas profesionales, lo que influyen en su metodología didáctica.
Se gran meta es profundizar y dar a conocer el arte del Hip Hop, la que
define como “incomprendida y cruda, pero bella”.

*Emmanuel Audelo Enríquez www.graffitiarte.org/flash
*

A mediados de los noventa conoció las calles de la ciudad de México a
través del graffiti, participó en diferentes colectivos como el OCA, el CKS
y el HVS. Actualmente trabaja como periodista multimedios y continúa
apoyando a la escena del graffiti. Ha publicado su trabajo en revistas
nacionales e internacionales como Graffiti-Arte Popular,  Virus, Rayarte,
Canvas, Bitácora y en Cultura, Escritura y Sociedad para la Universidad de
Alcalá en España y en Graffiti planet: the best from around the world para
Moombooks de Londres. Es co-fundador del colectivo Graffitiarte: “Es un
sitio en el ciberespacio, un espacio de encuentro. Como colectivo andamos
en todas partes: Culiacán, Sinaloa, Nuevo León, Distrito Federal, Estado de
México, Guerrero, San Cristóbal de las Casas, Guatemala, El Salvador, Nueva
York y Francia.

Actualmente desarrolla estrategias de intervención comunitaria,
metodologías de prevención de la violencia y participación ciudadana donde
el graffiti es la herramienta principal.” Graffitiarte.org es un colectivo
mexicano que tiene como objetivo promover proyectos de investigación
aplicada y actividades en torno al graffiti, la cultura popular juvenil y
la recuperación del espacio público. Su misión está dirigida hacia la
promoción de propuestas creativas y artísticas con impacto social y
comunitario, construidas por las y los jóvenes.
Agradeciendo desde ya la difusión,
cordialmente,