DIRECCION GENERAL DE PERSONAL SECCION CONCURSOS
Montevideo, 27 de setiembre de 2007.-Solicitamos a usted dar la mayor difusión dentro de sus Dependencias y Servicios de estos llamados.
atentamente,
Sección Concursos
http://es.geocities.com/urmfotos/_nbsp_Car_tula_Ayudante.doc
http://es.geocities.com/urmfotos/Bases_______________.doc
viernes, 28 de septiembre de 2007
PROYECTO R-REFORMA_ TALLER ALONSO
Taller Fundamental de Libre Orientación estético-pedagógica Prof. Javier Alonso.Presentación para el Plenario Inter-talleresProyecto: "Reforma Universitaria".
R-REFORMA. En el marco de las actividades propuestas para el presente año y conmemorando el 50º aniversario de la inclusión de nuestra Institución a la Universidad de la República el Taller Alonso ha venido desarrollando distintas investigaciones. El siguiente proyecto pretende aportar desde el lenguaje gráfico distintas estrategias para la comprensión - difusión de la REFORMA Universitaria. Se pretende mostrar un estado de situación y se proyecta la participación de posibles interesados al proyecto.
R-REFORMA. Gráfica: Pósters-Láminas-Afiches. Remeras con serigrafías. Exposición-Instalación. Venta popular 2007.
E-mail: alonso.reforma@gmail.com
ENVIANOS TU PROPUESTA GRAFICA
IMAGEN BLANCO Y NEGRO QUE IDENTIFIQUE A LOS DISTINTOS SERVICIOS DE LA UDELAR PARA EL PRÓXIMO PLENARIO.
R-REFORMA. En el marco de las actividades propuestas para el presente año y conmemorando el 50º aniversario de la inclusión de nuestra Institución a la Universidad de la República el Taller Alonso ha venido desarrollando distintas investigaciones. El siguiente proyecto pretende aportar desde el lenguaje gráfico distintas estrategias para la comprensión - difusión de la REFORMA Universitaria. Se pretende mostrar un estado de situación y se proyecta la participación de posibles interesados al proyecto.
R-REFORMA. Gráfica: Pósters-Láminas-Afiches. Remeras con serigrafías. Exposición-Instalación. Venta popular 2007.
E-mail: alonso.reforma@gmail.com
ENVIANOS TU PROPUESTA GRAFICA
IMAGEN BLANCO Y NEGRO QUE IDENTIFIQUE A LOS DISTINTOS SERVICIOS DE LA UDELAR PARA EL PRÓXIMO PLENARIO.
PLENARIO_ 27 DE SETIEMBRE_ FOTO
PLENARIO_ 27 DE SETIEMBRE_
primera presentacion de trabajos para la actividad exterior 2007, en el marco de los 50 años de bellas artes en la UDELAR_
presentaron el area de foto + taller alonso
presentacion 1:
AREA DE FOTO:
PARTICIPACIÓN DEL I “ENBA”
EN FOTOGRAMA 2007
EN FOTOGRAMA 2007
PROYECTO DE EXTENSIÓN
•Ubicar la imagen fotográfica en contexto y forma diferentes al que generalmente se muestra.
•Utilizar la fotografía como medio para la participación e interacción con el espectador.
•Trabajar en torno al concepto “creador-creación-espectador”
•Utilizar la fotografía como medio para la participación e interacción con el espectador.
•Trabajar en torno al concepto “creador-creación-espectador”
TRES PROPUESTAS:
•IMAGEN FOTOGRÀFICA SOBRE VESTIMENTA
•INTERVENCIÓN EN BAÑOS PÚBLICOS
•ACCIÓN SOBRE EL IMAGINARIO FOTOGRÁFICO (MARCOS)
•INTERVENCIÓN EN BAÑOS PÚBLICOS
•ACCIÓN SOBRE EL IMAGINARIO FOTOGRÁFICO (MARCOS)
“DESNUDO VESTIDO”:
•Esta propuesta acude a una ocasión especial, donde la mirada capturadora del fotógrafo se ve dirigida hacia la exposición de su propio cuerpo. Expone la propiedad especular de la imagen, en su reflejo imaginario, donde el artista produce su arte-cuerpo-obra. La desocultación opera el cuerpo desnudo y el velo caído de la exhibición, en la manifestación patética de vestir la inhibición.La presentación se realizará a modo performativo y tendrá lugar en las inauguraciones de las exposiciones vinculadas al evento Fotograma.La acción se desarrollará entre el público sin interactuar directamente con el mismo.
•El fundamento general de la propuesta es sacar la imagen fotográfica del contexto tradicional. Dentro del ámbito corporal especialmente reivindicado en la época contemporánea la mirada posee una indudable atención multidisciplinar. El elemento identificador por excelencia, la mirada, sería el ámbito con mayor poder expresivo, lugar en el que se dan cita gran número de interpretaciones, metáforas y símbolos. La propuesta articula las diversas conexiones existentes entre mirada, poder y comunicación. Estas Imágenes del cuerpo constituyen una empresa colectiva que aborda algunos aspectos poco frecuentados por la tradición fotográfica sobre la corporalidad.Màs allá del problema epistemológico de la relación cerebro-mente el cuerpo representa un campo de estudio multidisciplinario.Las imágenes del cuerpo brindan así temas de reflexión no solo al espectador, artista y al critico de arte, sino a todo aquel que se interesa en las múltiples posibilidades de la corporalidad.Creando un nuevo texto, tejido ya no únicamente en el universo letrado de la literatura erótica, sino en el universo post-letrado de la fotografía erótica y del body art.Pareciera que en la actualidad la obscenidad no demarca el espacio del arte convirtiéndose en su límite, su marco o su margen, sino que, en cambio, entra en escena y transforma radicalmente el propio espacio de la representación.Como fusión del cuerpo y la imagen, se toma al cuerpo como espacio de inscripción y a la imagen fotográfica como forma de representación o, para ser más exactos, de simulación.Desde esta literalidad del desnudo, es decir, desde esta irrupción fotográfica de la genitalidad en el espacio museístico, nos enfrentamos a un procedimiento donde el sexo entra al espacio de la representación no como objeto manipulable, sino metaforizable en el discurso artístico, como una suerte de realidad.Nuestra pretensión es abordar algunas líneas significativas de estos temas teniendo como eje el "mirar y hacerse mirar".Se trabajara con imágenes fotográficas transferidas a prendas de vestir. El diseño de la prenda y la imagen serán trabajados conjuntamente. La presentación se realizará a modo performativo en la cual los autores vestirán las prendas. Dicha Performance tendrá lugar en la inauguración de las exposiciones vinculadas al evento Fotograma.La acción se desarrollará entre el público sin interactuar directamente con el mismo.
miércoles, 26 de septiembre de 2007
sobre la comision de extension y el relacionamiento con el medio_
Comenzamos a postear información y comentarios sobre los últimos acontecimientos referidos a la creacion y propuestas de reglamentos y normas de la “Comisión de Extensión y actividades con el medio”. Esta Comisión co-gobernada esta presidida por el Director Samuel Sztern, los docentes Fernando Irrazabal, Ariel Sánchez, los egresados Alejandra Berriel y Fernando Irrazabal; y los estudiantes Valeria Couste, Federico Casanova y Luis García.
Esta comision comenzo a trabajar en los últimos días. En su agenda se encuentra su propio reglamento de funcionamiento y atributos, los cuales estan siendo discutidos en los ordenes.
Comenzamos a postear la informacion que se viene dando, en esta primera instancia, a traves de los primeros documentos que se generaron sobre estos temas.
1 er documento dirigido a los ordenes por la comision:
http://es.geocities.com/urmfotos/reglamento_de_la_comision_de_extension_.doc
2º documento enviado por mail el 25 de Septiembre por Samuel Sztern:
http://es.geocities.com/urmfotos/REGLAMENTO_reciente_.doc
Esta comision comenzo a trabajar en los últimos días. En su agenda se encuentra su propio reglamento de funcionamiento y atributos, los cuales estan siendo discutidos en los ordenes.
Comenzamos a postear la informacion que se viene dando, en esta primera instancia, a traves de los primeros documentos que se generaron sobre estos temas.
1 er documento dirigido a los ordenes por la comision:
http://es.geocities.com/urmfotos/reglamento_de_la_comision_de_extension_.doc
2º documento enviado por mail el 25 de Septiembre por Samuel Sztern:
http://es.geocities.com/urmfotos/REGLAMENTO_reciente_.doc
martes, 25 de septiembre de 2007
MEC_
PERSONAS QUE DAMOS BESOS
MAGELA FERRERO >>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>
DEL 18 DE SETIEMBRE AL 22 DE OCTUBRE
>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>
Una acción reflexiva que gira en torno al beso y a lo que este representase desarrollará en dos ámbitos en paralelo: en la sala de exposiciones dela Dirección de Cultura del MEC (San José 1116), y en una serie deespacios públicos a partir del 17 de septiembre y hasta el 22 de octubre. A lo que se invita es a elegir una persona o una cosa a la que besardelante de todos, gestos que serán registrados por una cámara de videodigital. Esos besos serán proyectados en el ventanal de la sala deexposiciones, que da a la calle San José. También se invita a compartirlas fotografías que cada uno quiera acercar, ya sea de sus propios besos,o de sus personas o cosas queridas para que formen parte de la muestra. Serecepcionarán a partir del 11 de septiembre hasta el 15 de octubre en lasala, de 11 a 17 horas.
La agenda de espacios públicos es:
* Plaza Independencia (Centro) del 17 al 20 de septiembre de 13 a 17 hs.
* Frente a los puestos de venta de pescado en el Puertito de Buceo (Buceo)los días 22, 23, 25 y 26 de septiembre de 12 a 16 hs.
* Plaza Cipriano Miró (La Unión) del 30 de septiembre al 3 de octubre de12 a 16 hs.
* En la Plaza de Conciliación sobre la calle Cardeiro (Conciliación) del 6al 8 de octubre de 12 a 16 hs.
* En la Plaza de Suárez y Agraciada (Reducto) los días 12, 13, 15 y 16 deoctubre de 12 a 16 hs.
* En la esquina de Garibaldi y Figurita (Figurita) el 17 y el 18 deoctubre de 12 a 16 hs.
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CONVOCATORIAS
A PROPUESTAS PROGRAMÁTICAS / CENTRO MEC
PROGRAMACIÓN 2008
El plazo vence el 1 de noviembre Plataforma es un proyecto de gestión de espacios culturales de laDirección de Cultura del MEC. Es una estructura de gestión y producción decontenidos artístico-culturales y generación de espacios de debate ypensamiento crítico.
Por bases y más info : www.plataforma.gub.uy
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MAGELA FERRERO >>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>
DEL 18 DE SETIEMBRE AL 22 DE OCTUBRE
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Una acción reflexiva que gira en torno al beso y a lo que este representase desarrollará en dos ámbitos en paralelo: en la sala de exposiciones dela Dirección de Cultura del MEC (San José 1116), y en una serie deespacios públicos a partir del 17 de septiembre y hasta el 22 de octubre. A lo que se invita es a elegir una persona o una cosa a la que besardelante de todos, gestos que serán registrados por una cámara de videodigital. Esos besos serán proyectados en el ventanal de la sala deexposiciones, que da a la calle San José. También se invita a compartirlas fotografías que cada uno quiera acercar, ya sea de sus propios besos,o de sus personas o cosas queridas para que formen parte de la muestra. Serecepcionarán a partir del 11 de septiembre hasta el 15 de octubre en lasala, de 11 a 17 horas.
La agenda de espacios públicos es:
* Plaza Independencia (Centro) del 17 al 20 de septiembre de 13 a 17 hs.
* Frente a los puestos de venta de pescado en el Puertito de Buceo (Buceo)los días 22, 23, 25 y 26 de septiembre de 12 a 16 hs.
* Plaza Cipriano Miró (La Unión) del 30 de septiembre al 3 de octubre de12 a 16 hs.
* En la Plaza de Conciliación sobre la calle Cardeiro (Conciliación) del 6al 8 de octubre de 12 a 16 hs.
* En la Plaza de Suárez y Agraciada (Reducto) los días 12, 13, 15 y 16 deoctubre de 12 a 16 hs.
* En la esquina de Garibaldi y Figurita (Figurita) el 17 y el 18 deoctubre de 12 a 16 hs.
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CONVOCATORIAS
A PROPUESTAS PROGRAMÁTICAS / CENTRO MEC
PROGRAMACIÓN 2008
El plazo vence el 1 de noviembre Plataforma es un proyecto de gestión de espacios culturales de laDirección de Cultura del MEC. Es una estructura de gestión y producción decontenidos artístico-culturales y generación de espacios de debate ypensamiento crítico.
Por bases y más info : www.plataforma.gub.uy
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recomendamos la lectura de la citacion a la sala docente de este viernes
recomendamos la lectura de la citacion a la sala docente de este viernes:
SALA DOCENTE********
LA SALA ES EL VIERNES 28 DE SETIEMBRE HORA 15 EN MARTI.
LOS COMPAÑEROS DE PRIMER AÑO HICIERON LA SOLICITUD DE FECHA Y LUGAR PORQUE TIENEN A LAS MAESTRAS Y LA MESA CONSIDERA QUE ES IMPORTANTE QUE PARTICIPE LA DIRECCIÓN EN EL DEBATE DE LOS PUNTOS A TRATAR EN LA SALA. POR LO TANTO PIDO TENGAN LA DEFERENCIA DE NO MOLESTAR CE POR LAS ATRIBUCIONES QUE ME OTORGUE. AL CITAR LA SALA.
****EL REPARTIDO CON LAS MODIFICACIONES DEL REGLAMENTO ESTA EN EL CORREO LO ENVÍA SAMUEL
****TAMBIÉN LES RECUERDO QUE EL 28 TAMBIÉN ES EL DÍA DE LA DVERSIDAD SEXUAL Y EL DÍA INTERNACIONAL DE AMÉRICA Y EL CARIBE DE LA LUCHA POR LA DESPENALIZACION DEL ABORTO
****
ORDEN DEL DÍA*****
1. *INFORME DE LA DIRECCIÓN *
2. *INFORME DEL CONCEJO*
3. *REGLAMENTO PARA LA COMISIÓN DE EXTINCIÓN*
4. *INFORME DE LA CONVENCIÓN DE ADUR*
5. *ELECCIONES DE LA COM. EJECUTIVA.* ***
SALUDOS****
LA MESA NEGRA
SALA DOCENTE********
LA SALA ES EL VIERNES 28 DE SETIEMBRE HORA 15 EN MARTI.
LOS COMPAÑEROS DE PRIMER AÑO HICIERON LA SOLICITUD DE FECHA Y LUGAR PORQUE TIENEN A LAS MAESTRAS Y LA MESA CONSIDERA QUE ES IMPORTANTE QUE PARTICIPE LA DIRECCIÓN EN EL DEBATE DE LOS PUNTOS A TRATAR EN LA SALA. POR LO TANTO PIDO TENGAN LA DEFERENCIA DE NO MOLESTAR CE POR LAS ATRIBUCIONES QUE ME OTORGUE. AL CITAR LA SALA.
****EL REPARTIDO CON LAS MODIFICACIONES DEL REGLAMENTO ESTA EN EL CORREO LO ENVÍA SAMUEL
****TAMBIÉN LES RECUERDO QUE EL 28 TAMBIÉN ES EL DÍA DE LA DVERSIDAD SEXUAL Y EL DÍA INTERNACIONAL DE AMÉRICA Y EL CARIBE DE LA LUCHA POR LA DESPENALIZACION DEL ABORTO
****
ORDEN DEL DÍA*****
1. *INFORME DE LA DIRECCIÓN *
2. *INFORME DEL CONCEJO*
3. *REGLAMENTO PARA LA COMISIÓN DE EXTINCIÓN*
4. *INFORME DE LA CONVENCIÓN DE ADUR*
5. *ELECCIONES DE LA COM. EJECUTIVA.* ***
SALUDOS****
LA MESA NEGRA
Primer Festival Internacional de Cine Documental_
Queridos amigos: Les envío adjunto información sobre un Seminario Taller que estamos organizando, enel marco del Primer Festival Internacional de Cine Documental, ATLANTIDOC, quetendrá lugar en Atlántida entre el 10 y el 15 de diciembre próximos. Nos gustaría contar con vuestro apoyo para su difusión.Muy cordialmente.
Ricardo Casas
La Unión Latina, organización intergubernamental, creada en 1954, que reúne 37 Estados de lengua y cultura neolatinas y el Primer Festival Internacional de Cine Documental de Atlántida -ATLANTIDOC 2007, conscientes de la importancia de toda iniciativa para preservar y difundir el patrimonio cinematográfico latino, proponen a los jóvenes cineastas de Argentina, Bolivia, Brasil, Chile, Paraguay y Uruguay, un Seminario-Taller sobre Producción Ejecutiva, con el apoyo del Instituto Nacional del Audiovisual del Ministerio de Educación y Cultura del Uruguay (MEC), la Intendencia Municipal de Canelones, la Entidad de Gestión de Derechos Audiovisuales (EGEDA) y la Licenciatura de Ciencias de la Comunicación de la Universidad de la República.
http://es.geocities.com/urmfotos/Atlantidoc.doc
Contacto: Fernando Miranda.
Ricardo Casas
La Unión Latina, organización intergubernamental, creada en 1954, que reúne 37 Estados de lengua y cultura neolatinas y el Primer Festival Internacional de Cine Documental de Atlántida -ATLANTIDOC 2007, conscientes de la importancia de toda iniciativa para preservar y difundir el patrimonio cinematográfico latino, proponen a los jóvenes cineastas de Argentina, Bolivia, Brasil, Chile, Paraguay y Uruguay, un Seminario-Taller sobre Producción Ejecutiva, con el apoyo del Instituto Nacional del Audiovisual del Ministerio de Educación y Cultura del Uruguay (MEC), la Intendencia Municipal de Canelones, la Entidad de Gestión de Derechos Audiovisuales (EGEDA) y la Licenciatura de Ciencias de la Comunicación de la Universidad de la República.
http://es.geocities.com/urmfotos/Atlantidoc.doc
Contacto: Fernando Miranda.
jueves, 20 de septiembre de 2007
Marcel Odenbach - Taller de video/ para estudiantes
Marcel Odenbach - Taller de video
Lunes 24 y martes 25 de setiembre de 10 a 13 horasMuseo Nacional de Artes Visuales
Inscripciones abiertas: comunicacionmnav@gmail.com
y annette.uppenkamp@montevideo.goethe.org
En su primera visita al Uruguay y a través del Instituto Goethe de Montevideo el artista Marcel Odenbach realizará un taller teórico basado en su propia obra orientado a artistas visuales, estudiantes de arte, diseño y comunicación.
La inscripción es gratuita.
El artista alemán Marcel Odenbach (1953) nacido en la ciudad de Colonia donde vive y trabaja actualmente es uno de los pioneros del videoarte alemán. Luego de haber estudiado arquitectura, historia del arte y semiótica en Aachen (1974/1979) comienza a desarrollar su obra en el campo del video a finales de los años setenta a través de videos monocanales, performances y videoinstalaciones. Principalmente el trabajo de Marcel Odenbach gira en torno a cómo nos relacionamos con los media y a través de la apropiación de sus imágenes, en modalidad collage, en la posibilidad de generar nuevos sentidos.
Lunes 24 y martes 25 de setiembre de 10 a 13 horasMuseo Nacional de Artes Visuales
Inscripciones abiertas: comunicacionmnav@gmail.com
y annette.uppenkamp@montevideo.goethe.org
En su primera visita al Uruguay y a través del Instituto Goethe de Montevideo el artista Marcel Odenbach realizará un taller teórico basado en su propia obra orientado a artistas visuales, estudiantes de arte, diseño y comunicación.
La inscripción es gratuita.
El artista alemán Marcel Odenbach (1953) nacido en la ciudad de Colonia donde vive y trabaja actualmente es uno de los pioneros del videoarte alemán. Luego de haber estudiado arquitectura, historia del arte y semiótica en Aachen (1974/1979) comienza a desarrollar su obra en el campo del video a finales de los años setenta a través de videos monocanales, performances y videoinstalaciones. Principalmente el trabajo de Marcel Odenbach gira en torno a cómo nos relacionamos con los media y a través de la apropiación de sus imágenes, en modalidad collage, en la posibilidad de generar nuevos sentidos.
martes, 18 de septiembre de 2007
SOBRE LA CARTELERA DIGITAL DE LA URM/IENBA
COMO ES SABIDO POR LOS INTEGRANTES DEL IENBA Y POR QUIENES NO LO INTEGRAN Y NOS VISITAN ASIDUAMENTE, LA URM VIENE LLEVANDO ADELANTE EN EL SITIO WEB INSTITUCIONAL, ESPECÍFICAMENTE EN: http://www.enba.edu.uy/urm/index.htm, SU CARTELERA DIGITAL.
ES DE INTERES DE LA URM PROPONER QUE ESTE ESPACIO DE LA INFORMACIÓN (CARTELERA DIGITAL) Y DE ACERCAMIENTO AL MEDIO, QUE ACTUALMENTE VIENE FUNCIONANDO DESDE LA INFORMACIÓN Y EL CONOCIMIENTO, SE PROMUEVA Y SE DESDOBLE A SU VEZ HACIA LOS SIGUIENTES ASPECTOS:
_Espacio productor de información. Es decir, promover a través de los temas institucionales (y no institucionales), diálogos cruzados de los propios actores de la Institución y personas de fuera de ella.
De esta manera facilitar la visualización de polémicas y discusiones que generalmente se asientan en los ordenes universitarios propiamente dichos, y no trascienden fronteras de los mismos. Estos posibles diálogos, polémicas, observaciones, quizás puedan lograr también mejorar las relaciones inter-ordenes, posibilitando conocer mejor nuestra realidad actual.
_Conformarse en un sitio que reúna análisis de situación en diferentes niveles de los académico e institucional. De esta manera invitamos a los Cursos, Talleres y Áreas del Instituto a promocionar sus actividades y reflexiones a través de la cartelera.
_Promover esta herramienta como un lugar propio de la discusión universitaria. _La posibilidad de dar lugar a que ocurran fenómenos que aun no logramos visualizar. En el entendido (suponemos) que otras visiones pueden nutrir e incluso transformar este propio espacio;
etc...
Toda la información, opiniones, sugerencias, etc, que los estudiantes, docentes, egresados del IENBA y personas fuera de ella deseen postear en esta cartelera, favor enviar un mail a: urm@enba.edu.uy, en lo posible con asunto: cartelera URM.
ES DE INTERES DE LA URM PROPONER QUE ESTE ESPACIO DE LA INFORMACIÓN (CARTELERA DIGITAL) Y DE ACERCAMIENTO AL MEDIO, QUE ACTUALMENTE VIENE FUNCIONANDO DESDE LA INFORMACIÓN Y EL CONOCIMIENTO, SE PROMUEVA Y SE DESDOBLE A SU VEZ HACIA LOS SIGUIENTES ASPECTOS:
_Espacio productor de información. Es decir, promover a través de los temas institucionales (y no institucionales), diálogos cruzados de los propios actores de la Institución y personas de fuera de ella.
De esta manera facilitar la visualización de polémicas y discusiones que generalmente se asientan en los ordenes universitarios propiamente dichos, y no trascienden fronteras de los mismos. Estos posibles diálogos, polémicas, observaciones, quizás puedan lograr también mejorar las relaciones inter-ordenes, posibilitando conocer mejor nuestra realidad actual.
_Conformarse en un sitio que reúna análisis de situación en diferentes niveles de los académico e institucional. De esta manera invitamos a los Cursos, Talleres y Áreas del Instituto a promocionar sus actividades y reflexiones a través de la cartelera.
_Promover esta herramienta como un lugar propio de la discusión universitaria. _La posibilidad de dar lugar a que ocurran fenómenos que aun no logramos visualizar. En el entendido (suponemos) que otras visiones pueden nutrir e incluso transformar este propio espacio;
etc...
Toda la información, opiniones, sugerencias, etc, que los estudiantes, docentes, egresados del IENBA y personas fuera de ella deseen postear en esta cartelera, favor enviar un mail a: urm@enba.edu.uy, en lo posible con asunto: cartelera URM.
ACTIVIDAD EXTERIOR 2007_PROPUESTA DEL SEGUNDO PERÍODO DE ESTUDIOS
Adjuntamos el informe presentado al Consejo del IENBA en fecha 06 DE SETIEMBRE por el Segundo Período de Estudios, junto con el documento como fundamento y desarrollo de la participación del Segundo Período en la mencionada actividad.
http://es.geocities.com/urmfotos/propuesta_salon_seg_periodo_.doc
Montevideo, 5 de setiembre de 2007
Señoras y Señores Miembros del
Consejo del IENBA
De mi consideración:
En reunión general del Equipo Docente del Segundo Período de Estudios, el mismo resuelve proponer a ese Consejo, con relación a la participación en la actividad exterior 2007, lo siguiente:
Aprobar en general el documento adjunto, como fundamento y desarrollo de la participación del Segundo Período en la mencionada actividad.
Establecer el plazo del 11 de setiembre al 1º de octubre para la presentación de proyectos y propuestas avaladas por los Talleres Paralelos de Libre Orientación Estético Pedagógica.
Solicitar la asignación de un monto inicial de $ 40.000, procedente de recursos extrapresupuestales, para financiar esta participación cuya definición de prioridades será establecida por el propio equipo docente en reuniones generales, y gestionadas por la Coordinación del mismo.
Nombrar los siguientes grupos de trabajo con relación a las temáticas de la actividad:
Historia: Silvestre Peciar, Ramón Umpiérrez, Alfredo Chá, Paula Espert, Isabel Iglesias
Montaje y Exposición: Daniel Izaguirre, Jaime Tobella, Manuel Gianoni
Información y Web: Héctor Regis, Silvana Juri, Sebastián Alonso
Ciclo de Debate: Carlos Musso, Roberto Villares, Fernando Miranda
Convocar a una Asamblea de los Órdenes en un plazo de 15 días a fin de dar curso al conjunto de la actividad exterior.
Quedando a disposición de ese Consejo para cualquier aclaración que se estime pertinente saludo a ustedes atentamente.
Fernando Miranda
Coordinador del Segundo Período
http://es.geocities.com/urmfotos/propuesta_salon_seg_periodo_.doc
Montevideo, 5 de setiembre de 2007
Señoras y Señores Miembros del
Consejo del IENBA
De mi consideración:
En reunión general del Equipo Docente del Segundo Período de Estudios, el mismo resuelve proponer a ese Consejo, con relación a la participación en la actividad exterior 2007, lo siguiente:
Aprobar en general el documento adjunto, como fundamento y desarrollo de la participación del Segundo Período en la mencionada actividad.
Establecer el plazo del 11 de setiembre al 1º de octubre para la presentación de proyectos y propuestas avaladas por los Talleres Paralelos de Libre Orientación Estético Pedagógica.
Solicitar la asignación de un monto inicial de $ 40.000, procedente de recursos extrapresupuestales, para financiar esta participación cuya definición de prioridades será establecida por el propio equipo docente en reuniones generales, y gestionadas por la Coordinación del mismo.
Nombrar los siguientes grupos de trabajo con relación a las temáticas de la actividad:
Historia: Silvestre Peciar, Ramón Umpiérrez, Alfredo Chá, Paula Espert, Isabel Iglesias
Montaje y Exposición: Daniel Izaguirre, Jaime Tobella, Manuel Gianoni
Información y Web: Héctor Regis, Silvana Juri, Sebastián Alonso
Ciclo de Debate: Carlos Musso, Roberto Villares, Fernando Miranda
Convocar a una Asamblea de los Órdenes en un plazo de 15 días a fin de dar curso al conjunto de la actividad exterior.
Quedando a disposición de ese Consejo para cualquier aclaración que se estime pertinente saludo a ustedes atentamente.
Fernando Miranda
Coordinador del Segundo Período
"CONSUMO CUIDADO"_ concurso_
Agradecemos la mayor difusión…
PLAZO DE ENTREGA Lunes 5 y Martes 6 de noviembre de 10 a 18 hs.
En el Instituto de Educación Popular El Abrojo Soriano 1153 esquina Gutiérrez Ruiz
La perspectiva de Reducción de Riesgos y Daños es una filosofía de la acción educativa y sanitaria sin valoración moral previa sobre una conducta determinada, lo cual implica reconocer que aquellos que optaron por consumir alguna droga, sea con fines recreativos o médicos no dejan de ser por ello capaces, de tener el derecho y el deber de tomar decisiones informadas enlo que respecta al cuidado de su salud y la de los demás…
Contacto:
Lorena Maria Briozzo Colombo
lunes, 17 de septiembre de 2007
CONCURSO “DEPORTE OLIMPICO Y ARTE 2007-2008”
CONCURSO “DEPORTE OLIMPICO Y ARTE 2007-2008”
http://es.geocities.com/urmfotos/Bases_nbsp_del_nbsp_Concurso_nbsp_Nacional.doc
http://es.geocities.com/urmfotos/Bases_nbsp_del_nbsp_Concurso_nbsp_Nacional.doc
martes, 11 de septiembre de 2007
invitacion_"Solymar I..."; proyecto CSEAM_
Estimados:
Es con agrado que nos comunicamos con uds. para informarles que este domingo a las 15hs. en Luna Nueva ONG (Uruguay y Sommers) será el primer encuentro de actividades orientadas a la conformación de grupalidades de producción y gestión cultural con jóvenes de la Ciudad de la Costa en el marco de las actividades del proyecto: "Solymar I: Intervención para laconformación de ámbitos de apropiación y uso de la ciudad desde herramientas artísticas y de gestión cultural con jóvenes de la Ciudadde la Costa" que fuera financiado a mediados del corriente por CSEAM. Solicitamos que por este medio difundan esta invitación.
Saludos cordiales.
Lic. Magalí Pastorino
Lic. May Puchet
Es con agrado que nos comunicamos con uds. para informarles que este domingo a las 15hs. en Luna Nueva ONG (Uruguay y Sommers) será el primer encuentro de actividades orientadas a la conformación de grupalidades de producción y gestión cultural con jóvenes de la Ciudad de la Costa en el marco de las actividades del proyecto: "Solymar I: Intervención para laconformación de ámbitos de apropiación y uso de la ciudad desde herramientas artísticas y de gestión cultural con jóvenes de la Ciudadde la Costa" que fuera financiado a mediados del corriente por CSEAM. Solicitamos que por este medio difundan esta invitación.
Saludos cordiales.
Lic. Magalí Pastorino
Lic. May Puchet
contacto: mail de Magalí Pastorino
lunes, 10 de septiembre de 2007
TALLER MALVIN_ propone VIAJE A LA BIENAL DE ARTE DEL MERCOSUR EN PORTO ALEGRE
VIAJE A LA BIENAL DE ARTE
DEL MERCOSUR EN PORTO ALEGRE
26, 27 Y 28 DE OCTUBRE
EL TALLER MALVIN VUELVE A PROPONER LA EXPERIENCIA DE VIAJAR JUNTOS A LA VI BIENAL DEL MERCOSUR, INTENTANDO GENERAR UNA PARTICIPACION ACTIVA EN LOS FENOMENOS DEL ARTE CONTEMPORANEO.
CONTAREMOS CON CHARLAS PREPARATORIAS SOBRE LOS ARTISTAS Y LAS TEMATICAS DE LA BIENAL.
EL COSTO INCLUYE TRASLADO EN OMNIBUS MONTEVIDEO - PORTO ALEGRE - MONTEVIDEO
Y ALOJAMIENTO DOS NOCHES CON DESAYUNO.
SALIDA: JUEVES 25 DE OCTUBRE - 22.00 HORAS
LLEGADA A MONTEVIDEO: LUNES 29 DE OCTUBRE - 8.00 HORAS
COSTO: U$S 150ºº ( DOS CUOTAS DE U$S 75ºº PAGADERAS EN SETIEMBRE Y EL 10/10 )
INFORMES E INSCRIPCIONES:
TALLER MALVIN
A. BALDOMIR 2435 - 7090449
tmalvin@internet.com.uy
información sobre la Bienal: http://www.bienalmercosul.art.br/
DEL MERCOSUR EN PORTO ALEGRE
26, 27 Y 28 DE OCTUBRE
EL TALLER MALVIN VUELVE A PROPONER LA EXPERIENCIA DE VIAJAR JUNTOS A LA VI BIENAL DEL MERCOSUR, INTENTANDO GENERAR UNA PARTICIPACION ACTIVA EN LOS FENOMENOS DEL ARTE CONTEMPORANEO.
CONTAREMOS CON CHARLAS PREPARATORIAS SOBRE LOS ARTISTAS Y LAS TEMATICAS DE LA BIENAL.
EL COSTO INCLUYE TRASLADO EN OMNIBUS MONTEVIDEO - PORTO ALEGRE - MONTEVIDEO
Y ALOJAMIENTO DOS NOCHES CON DESAYUNO.
SALIDA: JUEVES 25 DE OCTUBRE - 22.00 HORAS
LLEGADA A MONTEVIDEO: LUNES 29 DE OCTUBRE - 8.00 HORAS
COSTO: U$S 150ºº ( DOS CUOTAS DE U$S 75ºº PAGADERAS EN SETIEMBRE Y EL 10/10 )
INFORMES E INSCRIPCIONES:
TALLER MALVIN
A. BALDOMIR 2435 - 7090449
tmalvin@internet.com.uy
información sobre la Bienal: http://www.bienalmercosul.art.br/
Prensa Universitaria _ LLAMADOS_
Prensa Universitaria
a.. Comité para la Reforma Universitaria convoca ainteresados en ocupar cargos de Coordinador Académico,Encargados de Equipo, y Ayudantes/Asistentes
ElComité para la Promoción de la Reforma Universitaria(CPRU) se propone la instalación de un espacio deestudio e investigación para respaldar el debate y lasiniciativas planteadas en el marco de la ReformaUniversitaria. Dicho espacio funcionará por un períodode seis meses a partir de su constitución y tendrá comocometido principal la contribución al análisis de larealidad actual de la Universidad de la República y delSistema Educativo Terciario en Uruguay en algunas dimensiones señaladas como prioritarias por el CPRU. A tales efectos se procurará sistematizar información ydiagnósticos existentes, así como aportar elementos para una perspectiva comparada sobre la transformación de laEducación Superior en América Latina y el mundo.
Tres equipos de trabajo
El objetivo del Comité es que, en el breve plazoseñalado, este grupo de trabajo pueda colaborar al mejorabordaje del debate de reforma en su conjunto y dealgunas líneas de trabajo prioritarias aportando: i) unabase documental apropiada, debidamente sistematizada;ii) mejores bases de datos e identificación de puntoscríticos en la información; iii) un análisis descriptivode situación, que sugiera líneas para un diagnósticoprimario. Habrá tres Equipos de Trabajo para abordarlos temas: I) El sistema educativo terciario y superioren el Uruguay: evolución, perspectivas, necesidades yexpectativas de la sociedad. II) La transformacióneducativa en perspectiva comparada: tendencias y cambiosen la ES a escala internacional y principalmentelatinoamericana. III) Documentación e informaciónorganizada sistemáticamente en torno a los 10 ejestemáticos propuestos por el CPRU.
Estructura Docente
El espacio de estudio e investigación será orientado ensu conjunto por un Coordinador Académico. Cada uno delos tres equipos estará constituido por al menos unEncargado de Equipo y uno o más Ayudantes/Asistentes.
Llamado
En este marco, el CPRU convoca a interesados para ocuparlos siguientes cargos:
1- Coordinador Académico. Es requisito para lapresentación ser docente universitario grado 3 osuperior. La contratación se realizará por medio deextensión horaria o creación de cargo interino grado 5.
2- Encargados de Equipo. Es requisito para lapresentación ser docente universitario grado 2 osuperior. La contratación se realizará por medio deextensión horaria o creación de cargo interino grado 3 osimilar al máximo grado que el docente posea en la UR siaquel es superior a 3.
3- Ayudante/Asistente. Es requisito para la presentaciónser estudiante universitario o docente grado 1 o 2. Lacontratación se realizará por medio de extensión horariao creación de cargo interino con grado similar al máximogrado que el docente posea en la UR.
En todos los casos la carga horaria se acordará,debiendo ser como mínimo 20 horas, y la contratación sehará por un período de 6 meses. La selección se harámediante evaluación de méritos, realizada por unacomisión asesora designada por el Consejo EjecutivoDelegado (CED) a propuesta del Comité. Esta elaborará unorden de prelación a elevar al CED, quien procederá a ladesignación. En el caso de los Ayudantes/Asistentes laevaluación requerirá también una prueba. Laspostulaciones deberán entregarse en Rectorado (EdificioCentral de la Universidad, 18 de Julio 1824, piso 2), delunes a viernes en horario de 9 a 17 horas.
Marco general, desarrollo de los temas, descripción de tareas y requisitos:
http://www.universidad.edu.uy/llamados/index.php?action=fullnews&id=1679
a.. Comité para la Reforma Universitaria convoca ainteresados en ocupar cargos de Coordinador Académico,Encargados de Equipo, y Ayudantes/Asistentes
ElComité para la Promoción de la Reforma Universitaria(CPRU) se propone la instalación de un espacio deestudio e investigación para respaldar el debate y lasiniciativas planteadas en el marco de la ReformaUniversitaria. Dicho espacio funcionará por un períodode seis meses a partir de su constitución y tendrá comocometido principal la contribución al análisis de larealidad actual de la Universidad de la República y delSistema Educativo Terciario en Uruguay en algunas dimensiones señaladas como prioritarias por el CPRU. A tales efectos se procurará sistematizar información ydiagnósticos existentes, así como aportar elementos para una perspectiva comparada sobre la transformación de laEducación Superior en América Latina y el mundo.
Tres equipos de trabajo
El objetivo del Comité es que, en el breve plazoseñalado, este grupo de trabajo pueda colaborar al mejorabordaje del debate de reforma en su conjunto y dealgunas líneas de trabajo prioritarias aportando: i) unabase documental apropiada, debidamente sistematizada;ii) mejores bases de datos e identificación de puntoscríticos en la información; iii) un análisis descriptivode situación, que sugiera líneas para un diagnósticoprimario. Habrá tres Equipos de Trabajo para abordarlos temas: I) El sistema educativo terciario y superioren el Uruguay: evolución, perspectivas, necesidades yexpectativas de la sociedad. II) La transformacióneducativa en perspectiva comparada: tendencias y cambiosen la ES a escala internacional y principalmentelatinoamericana. III) Documentación e informaciónorganizada sistemáticamente en torno a los 10 ejestemáticos propuestos por el CPRU.
Estructura Docente
El espacio de estudio e investigación será orientado ensu conjunto por un Coordinador Académico. Cada uno delos tres equipos estará constituido por al menos unEncargado de Equipo y uno o más Ayudantes/Asistentes.
Llamado
En este marco, el CPRU convoca a interesados para ocuparlos siguientes cargos:
1- Coordinador Académico. Es requisito para lapresentación ser docente universitario grado 3 osuperior. La contratación se realizará por medio deextensión horaria o creación de cargo interino grado 5.
2- Encargados de Equipo. Es requisito para lapresentación ser docente universitario grado 2 osuperior. La contratación se realizará por medio deextensión horaria o creación de cargo interino grado 3 osimilar al máximo grado que el docente posea en la UR siaquel es superior a 3.
3- Ayudante/Asistente. Es requisito para la presentaciónser estudiante universitario o docente grado 1 o 2. Lacontratación se realizará por medio de extensión horariao creación de cargo interino con grado similar al máximogrado que el docente posea en la UR.
En todos los casos la carga horaria se acordará,debiendo ser como mínimo 20 horas, y la contratación sehará por un período de 6 meses. La selección se harámediante evaluación de méritos, realizada por unacomisión asesora designada por el Consejo EjecutivoDelegado (CED) a propuesta del Comité. Esta elaborará unorden de prelación a elevar al CED, quien procederá a ladesignación. En el caso de los Ayudantes/Asistentes laevaluación requerirá también una prueba. Laspostulaciones deberán entregarse en Rectorado (EdificioCentral de la Universidad, 18 de Julio 1824, piso 2), delunes a viernes en horario de 9 a 17 horas.
Marco general, desarrollo de los temas, descripción de tareas y requisitos:
http://www.universidad.edu.uy/llamados/index.php?action=fullnews&id=1679
viernes, 7 de septiembre de 2007
Extensión Universitaria en FORO en CIENCIAS_
Extensión Universitaria en FORO
“La extensión como proceso educativo multidireccional: reflexionespedagógicas”
PANELISTAS: Prof. Samuel Sztern, Lic. Eloísa Bordoli y Bach. Lucía Pastore
SÁBADO 8 de setiembre – 14 horas
Facultad de Ciencias_ Salón de ActosDinámica del Foro_13:45 a 14:15 hs. Inscripciones._14:15 a 14:20 hs. Apertura y dinámica del Foro. Presentación general delos panelistas._14:20 a 15:20 hs. _ Exposiciones de los Panelistas_15:20 a 15:50 hs. Receso_15:50 a 17:00 hs.
Distribución y trabajo en Talleres_17:15 a 18:00 hs. Plenario y cierre
Servicio Central de Extensión y Actividades en el Medio_SCEAM
Comisión Sectorial de Extensión y Actividades en el Medio_CSEAMUniversidad de la República.
“La extensión como proceso educativo multidireccional: reflexionespedagógicas”
PANELISTAS: Prof. Samuel Sztern, Lic. Eloísa Bordoli y Bach. Lucía Pastore
SÁBADO 8 de setiembre – 14 horas
Facultad de Ciencias_ Salón de ActosDinámica del Foro_13:45 a 14:15 hs. Inscripciones._14:15 a 14:20 hs. Apertura y dinámica del Foro. Presentación general delos panelistas._14:20 a 15:20 hs. _ Exposiciones de los Panelistas_15:20 a 15:50 hs. Receso_15:50 a 17:00 hs.
Distribución y trabajo en Talleres_17:15 a 18:00 hs. Plenario y cierre
Servicio Central de Extensión y Actividades en el Medio_SCEAM
Comisión Sectorial de Extensión y Actividades en el Medio_CSEAMUniversidad de la República.
secuencia ERA/SALON/y reflexiones varias 3: enrique aguerre
los siguientes textos en formato electrónico fueron copiados del blog de enrique aguerre: http://www.fronteraincierta.blogspot.com/
secuencia ERA/SALON/y reflexiones varias 3: Fernando Alvarez Cozzi
"GANAMOS II" Fernando Alvarez Cozzi
Un amigo me manda por mail hoy un texto aparecido en La diaria. Como no aparece firmado (en el mail, a lo mejor en el diario si. Pero yo no compro diarios ni semanarios), averiguo de quien es, y me entero de que la autora se apellida Moreno. Como no se su nombre de pila o si es señora o señorita y como no me considero machista (a los hombres no se les dice señores o señoritos según su estado civil), de aquí en mas me referiré a ella como la Sra. Moreno. Por lo que escribe imagino que es lo suficientemente joven como para no haber vivido “aquellos años” y necesita de alguien que le pase la “data”. Pero quien lo hace, lo hace muy fragmentadamente, y con algunos errores u omisiones, por lo que la nota resulta un tanto incoherente. Espero entonces responderle habiendo interpretado bien la misma para aportarle los datos que le faltan.En primer lugar debo aclarar que esta respuesta la hago a titulo personal, en cuanto artista, sin intención de defender ni atacar la política cultural de este gobierno, ya que alguien como yo, que ha vivido lo suficiente, a aprendido a no esperar gran cosa del estado, independientemente del partido que ejerza el poder. Además correspondería a algún funcionario ministerial o municipal, aludido por la Sra. Moreno, en contestar lo que le corresponda. Un poco de historiaQuien esto escribe realiza su primer trabajo en videoarte en 1982. En 1985, junto a Eduardo Acosta Bentos y Clemente Padín organiza la primera muestra de videoarte nacional en la Alianza Francesa. En 1986, como integrante del grupo Teatro-Danza de Montevideo, expone una videoinstalación en la Alianza Cultural Uruguay-Estados Unidos de América en el marco de la Bienarte. Certamen que ganara Oscar Larroca con una obra que, en su momento, fue denunciada por plagio (pero esto es otro tema que ahora no viene al caso). En 1989, para cuando vino John Sturgeon a Montevideo, Enrique Aguerre y yo estábamos organizando una muestra de videoarte uruguayo en el Museo Nacional de Artes Visuales que mostraba desde el video más experimental a los videoclips de Los Tontos o Jaime Roos. Lamento decirle a la Sra. Moreno que el aporte de Sturgeon al videoarte uruguayo fue nulo. Vino a “enseñarnos” a trabajar con VHS y bajo presupuesto. Algo que como ya he dicho lo veníamos haciendo desde 1982.En la década del 90 efectivamente vino Muntadas a Montevideo, no una, sino varias veces, gracias al por entonces Instituto de Cooperación Iberoamericana (ICI). Debo decirle a la Sra. Moreno que definir a Muntadas como videoartista es no tener en cuenta la totalidad de la obra del mismo que trasciende el género del videoarte. Tampoco dio cursos de videoarte en Montevideo sino que hizo un taller sobre arte en el espacio protegido de los centros culturales y el espacio público.Hago estas puntualizaciones porque de la nota de la Sra. Moreno se desprende la intención de decir que sin el aporte de estos artistas extranjeros no existiría el videoarte uruguayo. Y eso es un gran error.Sigamos…..Yo concuerdo con Aguerre en que éstas prácticas de arte, del que cierto grupo con mentalidad renacentista denomina “academia posmoderna” (definición disparatada que no viene al caso ahora aclarar), no son nuevas. En el mundo “civilizado” datan de, por lo menos, el año 1968 cuando irrumpe el llamado arte conceptual. Claro que, para quienes el horizonte del arte no va más allá del marco del cuadro o del pedestal de una escultura, el 68 parece ayer nomás. Lamentablemente para esas personas debo informarles que el futuro les depara más sorpresas desagradables. Tema que quedará también para otro momento.El presenteEn cuanto a la organización del Salón Municipal, quienes deben de defenderlo son sus organizadores. Yo nunca me había presentado a un Salón Municipal hasta ahora. Fui jurado del mismo en el año 2004 invitado por Santiago Tavella. Así que, por lo menos, la Sra. Moreno debería de tener en cuenta la valentía de mi parte de presentarme en un salón después de haber sido jurado. Algo que los artistas uruguayos renombrados y los que no lo son tanto pero se lo creen, no hacen, ya que si no salen seleccionados quedarían muy mal parados frente a los compradores de sus obras y a los galerístas que los promocionan. Pero bueno, esta vez me gustó la conformación del jurado justamente por ser mayoritariamente extranjero y no estar sujeto a las presiones de los grupitos de poder, sean estos capitaneados por oficialistas o por opositores.En cuanto a este tema (el poder), le aclaro a la Sra. Moreno que yo no respondo (y nunca respondí) a ningún sector dentro del campo de la cultura. Gracias a esto me doy el lujo de decir lo que pienso, sin tener que rendirle cuentas a nadie (solo a mi conciencia), algo que pocos pueden hacer en Montevideo sin que se los tilde de traidores o políticamente incorrectos. Recuerdo cuando en 1974, un dirigente de la vieja UAPC (Unión de Artistas Plásticos Contemporáneos) pretendía afiliarnos al gremio a Yamandú Canosa, a Álvaro Armesto y a mí, haciendo gala de una total ceguera de lo que se avecinaba en el horizonte político uruguayo. Por supuesto que ninguno de los tres cometimos semejante estupidez. Pero a lo mejor si lo hubiera hecho, y hubiera estado preso unos años, la Sra. Moreno tendría ahora otra opinión sobre mi persona y sobre mi obra. En cuanto a mi obra en el Salón Municipal todavía estoy esperando una crítica. Desde que los críticos se volvieron curadores ya no escriben sobre las obras que otros curan. Nadie arriesga una opinión, tal vez por temor a que se enoje un colega.Para concluírLa Sra. Moreno se pregunta a quien le “ganamos”. Y se lo contesto. Le ganamos a las personas que piensan como ella. ¿Piensan?, ¿o solo son voceros de quienes se resisten a ver la realidad del mundo? Estamos globalizados, la inmaterialidad del arte es una realidad, se acabaron los “ismos”. Torres García (tal vez el primer artista uruguayo que supo ser algo mas que un pintor) dijo que él había venido al Uruguay a enseñar arte constructivo pero tuvo que enseñar pintura. El valor del arte no está en el formato que utilizemos para trasmitir una idea. Torres García también decía: yo estoy en lo otro, refiriéndose al valor del concepto. Desde la irrupción del arte conceptual quedó claro que la idea es lo que importa, lo demás son solo valores artesanales. La verdadera discusión es esa: ¿hay ideas en el arte uruguayo? ¿ Ser un buen copista al lápiz alcanza para tener estatuto de artista destacado? Por el solo hecho de hacer instalaciones y poner pantallas de video por todos lados ¿alcanza para valorizar una obra dentro del contexto contemporáneo? ¿ Qué entendemos que debe ser el arte hoy en día en el Uruguay? Poner en crisis las formas renacentistas del arte en el Uruguay debería de servir para plantearnos eso y no para atrincherarnos en tal o cual ideología o parcela de poder. Si alguien quiere seguir la discusión desde este punto de vista estaré siempre dispuesto a participar. De lo contrario, prefiero usar mi tiempo para pasear por la virtualidad de Second Life.
secuencia ERA/SALON/y reflexiones varias 3: Fernando Alvarez Cozzi
"GANAMOS II" Fernando Alvarez Cozzi
Un amigo me manda por mail hoy un texto aparecido en La diaria. Como no aparece firmado (en el mail, a lo mejor en el diario si. Pero yo no compro diarios ni semanarios), averiguo de quien es, y me entero de que la autora se apellida Moreno. Como no se su nombre de pila o si es señora o señorita y como no me considero machista (a los hombres no se les dice señores o señoritos según su estado civil), de aquí en mas me referiré a ella como la Sra. Moreno. Por lo que escribe imagino que es lo suficientemente joven como para no haber vivido “aquellos años” y necesita de alguien que le pase la “data”. Pero quien lo hace, lo hace muy fragmentadamente, y con algunos errores u omisiones, por lo que la nota resulta un tanto incoherente. Espero entonces responderle habiendo interpretado bien la misma para aportarle los datos que le faltan.En primer lugar debo aclarar que esta respuesta la hago a titulo personal, en cuanto artista, sin intención de defender ni atacar la política cultural de este gobierno, ya que alguien como yo, que ha vivido lo suficiente, a aprendido a no esperar gran cosa del estado, independientemente del partido que ejerza el poder. Además correspondería a algún funcionario ministerial o municipal, aludido por la Sra. Moreno, en contestar lo que le corresponda. Un poco de historiaQuien esto escribe realiza su primer trabajo en videoarte en 1982. En 1985, junto a Eduardo Acosta Bentos y Clemente Padín organiza la primera muestra de videoarte nacional en la Alianza Francesa. En 1986, como integrante del grupo Teatro-Danza de Montevideo, expone una videoinstalación en la Alianza Cultural Uruguay-Estados Unidos de América en el marco de la Bienarte. Certamen que ganara Oscar Larroca con una obra que, en su momento, fue denunciada por plagio (pero esto es otro tema que ahora no viene al caso). En 1989, para cuando vino John Sturgeon a Montevideo, Enrique Aguerre y yo estábamos organizando una muestra de videoarte uruguayo en el Museo Nacional de Artes Visuales que mostraba desde el video más experimental a los videoclips de Los Tontos o Jaime Roos. Lamento decirle a la Sra. Moreno que el aporte de Sturgeon al videoarte uruguayo fue nulo. Vino a “enseñarnos” a trabajar con VHS y bajo presupuesto. Algo que como ya he dicho lo veníamos haciendo desde 1982.En la década del 90 efectivamente vino Muntadas a Montevideo, no una, sino varias veces, gracias al por entonces Instituto de Cooperación Iberoamericana (ICI). Debo decirle a la Sra. Moreno que definir a Muntadas como videoartista es no tener en cuenta la totalidad de la obra del mismo que trasciende el género del videoarte. Tampoco dio cursos de videoarte en Montevideo sino que hizo un taller sobre arte en el espacio protegido de los centros culturales y el espacio público.Hago estas puntualizaciones porque de la nota de la Sra. Moreno se desprende la intención de decir que sin el aporte de estos artistas extranjeros no existiría el videoarte uruguayo. Y eso es un gran error.Sigamos…..Yo concuerdo con Aguerre en que éstas prácticas de arte, del que cierto grupo con mentalidad renacentista denomina “academia posmoderna” (definición disparatada que no viene al caso ahora aclarar), no son nuevas. En el mundo “civilizado” datan de, por lo menos, el año 1968 cuando irrumpe el llamado arte conceptual. Claro que, para quienes el horizonte del arte no va más allá del marco del cuadro o del pedestal de una escultura, el 68 parece ayer nomás. Lamentablemente para esas personas debo informarles que el futuro les depara más sorpresas desagradables. Tema que quedará también para otro momento.El presenteEn cuanto a la organización del Salón Municipal, quienes deben de defenderlo son sus organizadores. Yo nunca me había presentado a un Salón Municipal hasta ahora. Fui jurado del mismo en el año 2004 invitado por Santiago Tavella. Así que, por lo menos, la Sra. Moreno debería de tener en cuenta la valentía de mi parte de presentarme en un salón después de haber sido jurado. Algo que los artistas uruguayos renombrados y los que no lo son tanto pero se lo creen, no hacen, ya que si no salen seleccionados quedarían muy mal parados frente a los compradores de sus obras y a los galerístas que los promocionan. Pero bueno, esta vez me gustó la conformación del jurado justamente por ser mayoritariamente extranjero y no estar sujeto a las presiones de los grupitos de poder, sean estos capitaneados por oficialistas o por opositores.En cuanto a este tema (el poder), le aclaro a la Sra. Moreno que yo no respondo (y nunca respondí) a ningún sector dentro del campo de la cultura. Gracias a esto me doy el lujo de decir lo que pienso, sin tener que rendirle cuentas a nadie (solo a mi conciencia), algo que pocos pueden hacer en Montevideo sin que se los tilde de traidores o políticamente incorrectos. Recuerdo cuando en 1974, un dirigente de la vieja UAPC (Unión de Artistas Plásticos Contemporáneos) pretendía afiliarnos al gremio a Yamandú Canosa, a Álvaro Armesto y a mí, haciendo gala de una total ceguera de lo que se avecinaba en el horizonte político uruguayo. Por supuesto que ninguno de los tres cometimos semejante estupidez. Pero a lo mejor si lo hubiera hecho, y hubiera estado preso unos años, la Sra. Moreno tendría ahora otra opinión sobre mi persona y sobre mi obra. En cuanto a mi obra en el Salón Municipal todavía estoy esperando una crítica. Desde que los críticos se volvieron curadores ya no escriben sobre las obras que otros curan. Nadie arriesga una opinión, tal vez por temor a que se enoje un colega.Para concluírLa Sra. Moreno se pregunta a quien le “ganamos”. Y se lo contesto. Le ganamos a las personas que piensan como ella. ¿Piensan?, ¿o solo son voceros de quienes se resisten a ver la realidad del mundo? Estamos globalizados, la inmaterialidad del arte es una realidad, se acabaron los “ismos”. Torres García (tal vez el primer artista uruguayo que supo ser algo mas que un pintor) dijo que él había venido al Uruguay a enseñar arte constructivo pero tuvo que enseñar pintura. El valor del arte no está en el formato que utilizemos para trasmitir una idea. Torres García también decía: yo estoy en lo otro, refiriéndose al valor del concepto. Desde la irrupción del arte conceptual quedó claro que la idea es lo que importa, lo demás son solo valores artesanales. La verdadera discusión es esa: ¿hay ideas en el arte uruguayo? ¿ Ser un buen copista al lápiz alcanza para tener estatuto de artista destacado? Por el solo hecho de hacer instalaciones y poner pantallas de video por todos lados ¿alcanza para valorizar una obra dentro del contexto contemporáneo? ¿ Qué entendemos que debe ser el arte hoy en día en el Uruguay? Poner en crisis las formas renacentistas del arte en el Uruguay debería de servir para plantearnos eso y no para atrincherarnos en tal o cual ideología o parcela de poder. Si alguien quiere seguir la discusión desde este punto de vista estaré siempre dispuesto a participar. De lo contrario, prefiero usar mi tiempo para pasear por la virtualidad de Second Life.
secuencia ERA/SALON/y reflexiones varias 2: enrique aguerre
secuencia ERA/SALON/y reflexiones varias 2:
enrique aguerre
los siguientes textos en formato electrónico fueron copiados del blog de enrique aguerre: http://www.fronteraincierta.blogspot.com/
Volviendo de Roca...[ERA 20]
Me fui unos días a la Patagonia a dar un taller de video en Estudio13 de General Roca y al volver me encontré con un cierto revuelo: el blog era citado tanto en Búsqueda como en La Diaria y había correos con declaraciones y comentarios varios sobre el tema Salón Municipal. Bienvenido el movimiento y la discusión.Antes de publicar la nota que me envía Fernando Alvarez Cozzi titulada Cuando el culto toma el lugar de la cultura de Inés Moreno en La Diaria y su respuesta Ganamos II me gustaría hacer algunos comentarios.La cronista –que no crítica de arte- Inés Moreno habla de la irresponsabilidad con que se realizan declaraciones públicas cuando ha usado en forma permanente y sistemática su espacio en la sección de arte/cultura en La Diaria para tratar de zanjar problemas personales que no puede resolver de otra forma.Lamentable desde todo punto de vista y una pena ya que son contados los medios de prensa escrita que le dedican espacio a las artes visuales como para malgastarlos de esta forma.Cuando Moreno habla en plural –le recordamos a Alvarez Cozzi- en nombre de quienes habla? De La Diaria, de la Agremiación de Artistas Plásticos, de alguna secta o culto? No lo sabemos.Tampoco parece ser que la cronista Moreno se tome el trabajo de leer con atención libros, catálogos o blogs, ya que comete el grandísimo error –le pasaron mal los datos, hay que chequear las fuentes- de omitir que cuando Sturgeon da el taller en el MNAV ya contábamos con más de cinco años de videoarte uruguayo. Le recomendamos leer –con tiempo- el libro catálogo La Condición video, 25 años de videoarte en el Uruguay editado a principios de este año por el CCE. Luego me asigna el título de adalid del videoarte uruguayo y habla de mi condición de perseguido.¿Es esta la responsabilidad que reclama para con las declaraciones públicas? Tampoco lo sabemos.La nota continúa y me da pereza seguir comentándola ya que tengo un montón de imágenes y posteos para subir que seguramente son bastante más interesantes que los pataleos y berrinches de una cronista que alucina con sectas y cultos y que vuelve su prosa cada vez más hermética y paranoica quizás para disimular su total desconocimiento del arte que se ha producido en los últimos cincuenta años.
enrique aguerre
los siguientes textos en formato electrónico fueron copiados del blog de enrique aguerre: http://www.fronteraincierta.blogspot.com/
Volviendo de Roca...[ERA 20]
Me fui unos días a la Patagonia a dar un taller de video en Estudio13 de General Roca y al volver me encontré con un cierto revuelo: el blog era citado tanto en Búsqueda como en La Diaria y había correos con declaraciones y comentarios varios sobre el tema Salón Municipal. Bienvenido el movimiento y la discusión.Antes de publicar la nota que me envía Fernando Alvarez Cozzi titulada Cuando el culto toma el lugar de la cultura de Inés Moreno en La Diaria y su respuesta Ganamos II me gustaría hacer algunos comentarios.La cronista –que no crítica de arte- Inés Moreno habla de la irresponsabilidad con que se realizan declaraciones públicas cuando ha usado en forma permanente y sistemática su espacio en la sección de arte/cultura en La Diaria para tratar de zanjar problemas personales que no puede resolver de otra forma.Lamentable desde todo punto de vista y una pena ya que son contados los medios de prensa escrita que le dedican espacio a las artes visuales como para malgastarlos de esta forma.Cuando Moreno habla en plural –le recordamos a Alvarez Cozzi- en nombre de quienes habla? De La Diaria, de la Agremiación de Artistas Plásticos, de alguna secta o culto? No lo sabemos.Tampoco parece ser que la cronista Moreno se tome el trabajo de leer con atención libros, catálogos o blogs, ya que comete el grandísimo error –le pasaron mal los datos, hay que chequear las fuentes- de omitir que cuando Sturgeon da el taller en el MNAV ya contábamos con más de cinco años de videoarte uruguayo. Le recomendamos leer –con tiempo- el libro catálogo La Condición video, 25 años de videoarte en el Uruguay editado a principios de este año por el CCE. Luego me asigna el título de adalid del videoarte uruguayo y habla de mi condición de perseguido.¿Es esta la responsabilidad que reclama para con las declaraciones públicas? Tampoco lo sabemos.La nota continúa y me da pereza seguir comentándola ya que tengo un montón de imágenes y posteos para subir que seguramente son bastante más interesantes que los pataleos y berrinches de una cronista que alucina con sectas y cultos y que vuelve su prosa cada vez más hermética y paranoica quizás para disimular su total desconocimiento del arte que se ha producido en los últimos cincuenta años.
Revisando mis cosas en busca de objetos que pudieran establecer lazo alguno con sectas encontré este viejo disco rollinga del cual podría deshacerme si no fuera que me gusta tanto la canción 2000 Light Years From Home, que se le va a hacer...
secuencia ERA/SALON/y reflexiones varias 1: "CUANDO EL CULTO TOMA EL LUGAR DE LA CULTURA"_ Inés Moreno
los siguientes textos en formato electrónico fueron copiados del blog de enrique aguerre: http://www.fronteraincierta.blogspot.com/
CUANDO EL CULTO TOMA EL LUGAR DE LA CULTURA
Inés Moreno
El Encuentro Regional de Arte organizado por el director del Museo Blanes Gabriel Peluffo involucra una cantidad de actividades en nuestra capital que cuentan con la presencia de artistas curadores y críticos de la región así como el "elenco estable" que ha venido copando todas las actividades en nuestro medio últimamente y que una vez más corporativamente satura las escasas posibilidades que ofrece nuestro el medio a los artistas. Entre estas posibilidades se encuentra el Salón Nacional. Las bases del Salón son datos públicos así que es ocioso discutir si sus criterios son o no discriminatorios como lo denuncia una reciente carta firmada por el grupo Artistas Plásticos, alcanza con entrar a Internet y el lector verá por sí mismo cuales son los criterios de la convocatoria. No hablemos de los resultados de la premiación que también está a la vista en el Subte Municipal: más miseria para contemplar. Lo que preocupa es la impunidad con que se procede y la irresponsabilidad con que se realizan declaraciones públicas. En el blog de Enrique Aguerre "Frontera Incierta" ( www.fronteraincierta.blogspot.com) tomamos nota de parte de las declaraciones de Fernando Alvarez Cozzi, uno de los 10 premiados del Salón, quien afirma en un principio: "Soy artista desde 1974 y desde 1980 me interesa la instalación como forma de arte. Con el grupo Octaedro hicimos esa experiencia entre 1979 y 1982. Luego de Octaedro hice algunas instalaciones individuales y como parte de expos colectivas. La experiencia en aquellos años era terrible. Por donde pasábamos nosotros se cerraban los sitios de exposición". Le recordamos a Alvarez Cozzi que "por aquellos años la experiencia de casi todos los uruguayos era muy "terrible", a miles de ellos les negaron "algo más" que el derecho a hacer el arte que se les ocurra. Esta aclaración parece una obviedad pero está a tono con el por lo menos "frívolo" lamento del artista triunfador que continúa la nota declarando: "Ni hablemos de lo que nos costó a Enrique y a mí lograr que el medio artístico aceptara el videoarte como una opción más. Ahora parece que lo marginal se ha convertido en hegemónico. GANAMOS!!!!!!!!" En este sentido dos aclaraciones fundamentales:La primera; en 1988, mismo año se fundó el Núcleo Uruguayo de Videoarte NUVA, (integrado por Alvarez Cozzi y Enrique Aguerre entre otros)Inscripto dentro del programa de cursos de actualización y formación de artistas nacionales por reconocidos especialistas del exterior, se realiza un Curso de Video Arte en el Museo Nacional de Artes Visuales dictado por John Sturgeon, uno de los máximos representantes del video artístico norteamericano y docente del Renseleer Polytechnic Institute de Nueva York, ilustrado con ejemplos de su propia producción y obras de Hill Viola, Gary Hill, Bruce Naumann, Vito Acconci y los Vasulka. Participaron del mismo, entre otros: Fernando Álvarez Cozzi, Esteban Schroeder, Robert Yabeck, Clemente Padín, Ximena Oyhanadel, Eduardo Casanova, Enrique Aguerre, Álvaro Zinno y Daniel Escardó. El curso de Video arte fue complementado con un ciclo de cuatro conferencias abiertas a todo público, dictadas por el propio John Sturgeon, a las que siguió la presentación de sus creaciones.Y durante la década del 90 en el mismo Museo Nacional de Artes Visuales tuvo lugar la presentación del reconocido videísta español Muntadas: "proyectos recientes e intervenciones" y la realización de un taller Taller de video del que participaron, entre otros: Mario Sagradini, Ricardo Lanzarini, Mario D'Angelo, Eduardo Cardozo y Jorge Soto. En segundo lugar: en un texto escrito por el propio Aguerre dentro del libro "Palimpsestos, Escritos sobre Arte Contemporáneo Uruguayo", nos encontramos con el mismo tono de cantilena quejumbrosa en relación a la falta de reconocimiento de su actividad artística dentro del videoarte, pero en un punto y aparte leemos: "Y ya que de instituciones culturales hablamos, habría que destacar aquellas que nos acogieron desde un principio y permitieron darle continuidad a esta experiencia audiovisual que tenía lugar en los institutos culturales extranjeros en Montevideo-Instituto Goethe, Instituto de Cooperación Iberoamericana y Alianza Francesa- y en el Museo Nacional de artes Visuales. Estas fueron las instituciones fundamentales para el desarrollo y la consolidación del videoarte uruguayo..." La preguntas que nos surgen inmediatamente son -¿de que se queja el Sr. Aguerre que ha gozado, según reconoce, del apoyo de las instituciones más significativas dentro de las artes plásticas de nuestro medio, apoyo que habría querido para un día de fiesta tener Alfredo de Simone o "Cabrerita" (¿habrá que aclarar que se trataba de artistas incomparablemente más talentosos que el perseguido adalid del video arte uruguayo?) ¿A quienes "GANARON!!!"?, o mejor dicho, ¿"contra" quienes siente el Sr. Alvarez Cozzi que está jugando?, ¿Contra los recalcitrantes artistas que aún hoy se empeñan en seguir siendo pintores o escultores? Un poco más adelante, siguiendo con el lúcido, esclarecedor y triunfalista texto de Alvarez Cozzi, leemos en relación al premio del Salón: "...el jurado entendió que lo mas interesante no era la pintura. Un jurado que además al ser mayoritariamente extranjero no estaba contaminado por las "roscas" culturales de Montevideo y estaban, por lo tanto, libres de elegir aquellas obras que les interesaban, independientemente de las simpatías y amiguismos tan frecuentes en el medio cultural montevideano". Esto merece ser cuidadosamente aclarado porque es un síntoma claro del preocupante domino monopólico y prepotente de la "secta" en cuestión y su líder el director del Museo Blanes. Para constituir el jurado del salón municipal fueron convocadas tres personas de destacada actuación en nuestro medio artístico: Silvia Listur ( Directora de Museo Gurvich), Carlos Seveso (Artista Plástico) y Fidel Sclavo (Artista Plástico). La directora de Museos Cristina Pirri comunicó su designación como jurado luego de haberle pedido todos sus datos tanto como haber tratado y puesto de acuerdo respecto de los pormenores prácticos de la cuestión. Obviamente no fue a título personal sino que contaba con el aval de M Rosencoff, director de cultura de La Intendencia Municipal de Montevideo. A los pocos días se les llama a estas personas, ahora le toca el turno poner la cara Mario Delgado y se les comunica que se dio marcha atrás con su designación, que el jurado se integrará mayoritariamente por invitados del exterior elegidos por Gabriel Peluffo en el marco del Encuentro Regional de Arte (La única uruguaya que formo parte del jurado tanto de selección como de premiación fue Alicia Haber). Por último y siguiendo con el blog "Frontera Incierta" leemos en un pasaje, ahora de Enrique Aguerre: "Cuando se habla del instalacionismo o de las instalaciones a secas desde los sectores más conservadores de nuestra maravillosa y cosmopolita escena artística local -ya sean críticos (cronistas debí decir) o artistas- se dice que es un fenómeno nuevo. ¿Nuevo? Si ya está por cumplir 30 años en nuestro país!!!!" En relación a esto sugeriríamos a los integrantes del grupo sectario tan preclaro que se ponga de acuerdo en cuanto a sus bases teóricas porque al mismo tiempo en el proyecto "Intervalo de Confianza"de Jacqueline Lacasa que se viene realizando en el Museo Nacional de Arte Visuales se afirma en el comienzo explicitando sus objetivos: "Generar un intervalo de confianza (IC) en nuestra región implica habilitar un tiempo y un espacio para el análisis de las nuevas prácticas artísticas." En que quedamos: ¿son nuevas o no lo son?De paso y como grave síntoma del sectarismo e intolerancia que siempre denunciamos, nos encontramos programa de IC con un currículum de Carlos Musso, quien brindará una conferencia, que es por lo menos sorprendente. Allí se dice textualmente:"Premio Figari en el 2002. Realizó escultura en cuero y madera (juguetes) desde 1981 a 1992 siendo seleccionado por el Ministerio de Relaciones Exteriores y gtz para la Feria de Frankfurt 1989, 1990, 1991, 1992. Participa en la exposicion de juegos de ajedrez en la Biblioteca Nacional de París. Forma parte de los acervos de los museos : Long Island Chess Museum Coleccion del BID: EEUU." ¿Será que Musso nunca fue el excelente y talentoso pintor que todos creíamos que era? ¿el toque mágico de la posmodernidad o su "piqueta fatal" lo habrán convertido repentinamente en "fabricante de juguetes"? Sra. Dir del museo la entendemos, ¿mire si los prestigiosos visitantes extranjeros terminan pensando que somos tan nostálgicos y ultraconservadores los uruguayos que seguimos invitando a "pintores" a nuestros "rizomáticos" eventos?!. Si no podemos cambiar la historia, la ocultamos, ¡Faltaba mas! Cualquier coincidencia con totalitarismos de diverso origen es pura coincidencia...
CUANDO EL CULTO TOMA EL LUGAR DE LA CULTURA
Inés Moreno
El Encuentro Regional de Arte organizado por el director del Museo Blanes Gabriel Peluffo involucra una cantidad de actividades en nuestra capital que cuentan con la presencia de artistas curadores y críticos de la región así como el "elenco estable" que ha venido copando todas las actividades en nuestro medio últimamente y que una vez más corporativamente satura las escasas posibilidades que ofrece nuestro el medio a los artistas. Entre estas posibilidades se encuentra el Salón Nacional. Las bases del Salón son datos públicos así que es ocioso discutir si sus criterios son o no discriminatorios como lo denuncia una reciente carta firmada por el grupo Artistas Plásticos, alcanza con entrar a Internet y el lector verá por sí mismo cuales son los criterios de la convocatoria. No hablemos de los resultados de la premiación que también está a la vista en el Subte Municipal: más miseria para contemplar. Lo que preocupa es la impunidad con que se procede y la irresponsabilidad con que se realizan declaraciones públicas. En el blog de Enrique Aguerre "Frontera Incierta" ( www.fronteraincierta.blogspot.com) tomamos nota de parte de las declaraciones de Fernando Alvarez Cozzi, uno de los 10 premiados del Salón, quien afirma en un principio: "Soy artista desde 1974 y desde 1980 me interesa la instalación como forma de arte. Con el grupo Octaedro hicimos esa experiencia entre 1979 y 1982. Luego de Octaedro hice algunas instalaciones individuales y como parte de expos colectivas. La experiencia en aquellos años era terrible. Por donde pasábamos nosotros se cerraban los sitios de exposición". Le recordamos a Alvarez Cozzi que "por aquellos años la experiencia de casi todos los uruguayos era muy "terrible", a miles de ellos les negaron "algo más" que el derecho a hacer el arte que se les ocurra. Esta aclaración parece una obviedad pero está a tono con el por lo menos "frívolo" lamento del artista triunfador que continúa la nota declarando: "Ni hablemos de lo que nos costó a Enrique y a mí lograr que el medio artístico aceptara el videoarte como una opción más. Ahora parece que lo marginal se ha convertido en hegemónico. GANAMOS!!!!!!!!" En este sentido dos aclaraciones fundamentales:La primera; en 1988, mismo año se fundó el Núcleo Uruguayo de Videoarte NUVA, (integrado por Alvarez Cozzi y Enrique Aguerre entre otros)Inscripto dentro del programa de cursos de actualización y formación de artistas nacionales por reconocidos especialistas del exterior, se realiza un Curso de Video Arte en el Museo Nacional de Artes Visuales dictado por John Sturgeon, uno de los máximos representantes del video artístico norteamericano y docente del Renseleer Polytechnic Institute de Nueva York, ilustrado con ejemplos de su propia producción y obras de Hill Viola, Gary Hill, Bruce Naumann, Vito Acconci y los Vasulka. Participaron del mismo, entre otros: Fernando Álvarez Cozzi, Esteban Schroeder, Robert Yabeck, Clemente Padín, Ximena Oyhanadel, Eduardo Casanova, Enrique Aguerre, Álvaro Zinno y Daniel Escardó. El curso de Video arte fue complementado con un ciclo de cuatro conferencias abiertas a todo público, dictadas por el propio John Sturgeon, a las que siguió la presentación de sus creaciones.Y durante la década del 90 en el mismo Museo Nacional de Artes Visuales tuvo lugar la presentación del reconocido videísta español Muntadas: "proyectos recientes e intervenciones" y la realización de un taller Taller de video del que participaron, entre otros: Mario Sagradini, Ricardo Lanzarini, Mario D'Angelo, Eduardo Cardozo y Jorge Soto. En segundo lugar: en un texto escrito por el propio Aguerre dentro del libro "Palimpsestos, Escritos sobre Arte Contemporáneo Uruguayo", nos encontramos con el mismo tono de cantilena quejumbrosa en relación a la falta de reconocimiento de su actividad artística dentro del videoarte, pero en un punto y aparte leemos: "Y ya que de instituciones culturales hablamos, habría que destacar aquellas que nos acogieron desde un principio y permitieron darle continuidad a esta experiencia audiovisual que tenía lugar en los institutos culturales extranjeros en Montevideo-Instituto Goethe, Instituto de Cooperación Iberoamericana y Alianza Francesa- y en el Museo Nacional de artes Visuales. Estas fueron las instituciones fundamentales para el desarrollo y la consolidación del videoarte uruguayo..." La preguntas que nos surgen inmediatamente son -¿de que se queja el Sr. Aguerre que ha gozado, según reconoce, del apoyo de las instituciones más significativas dentro de las artes plásticas de nuestro medio, apoyo que habría querido para un día de fiesta tener Alfredo de Simone o "Cabrerita" (¿habrá que aclarar que se trataba de artistas incomparablemente más talentosos que el perseguido adalid del video arte uruguayo?) ¿A quienes "GANARON!!!"?, o mejor dicho, ¿"contra" quienes siente el Sr. Alvarez Cozzi que está jugando?, ¿Contra los recalcitrantes artistas que aún hoy se empeñan en seguir siendo pintores o escultores? Un poco más adelante, siguiendo con el lúcido, esclarecedor y triunfalista texto de Alvarez Cozzi, leemos en relación al premio del Salón: "...el jurado entendió que lo mas interesante no era la pintura. Un jurado que además al ser mayoritariamente extranjero no estaba contaminado por las "roscas" culturales de Montevideo y estaban, por lo tanto, libres de elegir aquellas obras que les interesaban, independientemente de las simpatías y amiguismos tan frecuentes en el medio cultural montevideano". Esto merece ser cuidadosamente aclarado porque es un síntoma claro del preocupante domino monopólico y prepotente de la "secta" en cuestión y su líder el director del Museo Blanes. Para constituir el jurado del salón municipal fueron convocadas tres personas de destacada actuación en nuestro medio artístico: Silvia Listur ( Directora de Museo Gurvich), Carlos Seveso (Artista Plástico) y Fidel Sclavo (Artista Plástico). La directora de Museos Cristina Pirri comunicó su designación como jurado luego de haberle pedido todos sus datos tanto como haber tratado y puesto de acuerdo respecto de los pormenores prácticos de la cuestión. Obviamente no fue a título personal sino que contaba con el aval de M Rosencoff, director de cultura de La Intendencia Municipal de Montevideo. A los pocos días se les llama a estas personas, ahora le toca el turno poner la cara Mario Delgado y se les comunica que se dio marcha atrás con su designación, que el jurado se integrará mayoritariamente por invitados del exterior elegidos por Gabriel Peluffo en el marco del Encuentro Regional de Arte (La única uruguaya que formo parte del jurado tanto de selección como de premiación fue Alicia Haber). Por último y siguiendo con el blog "Frontera Incierta" leemos en un pasaje, ahora de Enrique Aguerre: "Cuando se habla del instalacionismo o de las instalaciones a secas desde los sectores más conservadores de nuestra maravillosa y cosmopolita escena artística local -ya sean críticos (cronistas debí decir) o artistas- se dice que es un fenómeno nuevo. ¿Nuevo? Si ya está por cumplir 30 años en nuestro país!!!!" En relación a esto sugeriríamos a los integrantes del grupo sectario tan preclaro que se ponga de acuerdo en cuanto a sus bases teóricas porque al mismo tiempo en el proyecto "Intervalo de Confianza"de Jacqueline Lacasa que se viene realizando en el Museo Nacional de Arte Visuales se afirma en el comienzo explicitando sus objetivos: "Generar un intervalo de confianza (IC) en nuestra región implica habilitar un tiempo y un espacio para el análisis de las nuevas prácticas artísticas." En que quedamos: ¿son nuevas o no lo son?De paso y como grave síntoma del sectarismo e intolerancia que siempre denunciamos, nos encontramos programa de IC con un currículum de Carlos Musso, quien brindará una conferencia, que es por lo menos sorprendente. Allí se dice textualmente:"Premio Figari en el 2002. Realizó escultura en cuero y madera (juguetes) desde 1981 a 1992 siendo seleccionado por el Ministerio de Relaciones Exteriores y gtz para la Feria de Frankfurt 1989, 1990, 1991, 1992. Participa en la exposicion de juegos de ajedrez en la Biblioteca Nacional de París. Forma parte de los acervos de los museos : Long Island Chess Museum Coleccion del BID: EEUU." ¿Será que Musso nunca fue el excelente y talentoso pintor que todos creíamos que era? ¿el toque mágico de la posmodernidad o su "piqueta fatal" lo habrán convertido repentinamente en "fabricante de juguetes"? Sra. Dir del museo la entendemos, ¿mire si los prestigiosos visitantes extranjeros terminan pensando que somos tan nostálgicos y ultraconservadores los uruguayos que seguimos invitando a "pintores" a nuestros "rizomáticos" eventos?!. Si no podemos cambiar la historia, la ocultamos, ¡Faltaba mas! Cualquier coincidencia con totalitarismos de diverso origen es pura coincidencia...
jueves, 6 de septiembre de 2007
ALEJANDRO TURELL_ en la ALIANZA FRANCESA_
ALIANZA FRANCESA_
Desde el 30 de agosto
ALEJANDRO TURELL
RERUM THESAURI
El Jueves 30 de agosto a las 19h30, inauguración de la muestra RERUM THESAURI de Alejandro Turell. Las "cámaras de maravillas" están llenas de tesoros raros y enigmáticos que ejercen una doble fascinación, quizá la de todas las colecciones. Por un lado, está el placer (y la compulsión) del coleccionista que busca y se apropia de ciertos objetos preciados. Y por otro, está la curiosidad (y el voyeurismo) de quien mira esos objetos y ve también el proceso de construcción de dicha colección. Alejandro Turell tiene esos dos roles a la vez: es un apasionado observador de colecciones de piezas de museo de "historia natural" y un obsesivo coleccionista. "RERUM THESAURI" es la exposición de un artista que traslada a su colección todo lo que responde a su concepción de tesoro: desde un sapo aplastado, hasta un grabado, o un hueso prehistórico. Su cámara de maravillas es una de las tantas interpretaciones posibles de la enciclopedia china de Borges.
Curadora - Clio Bugel.
ALEJANDRO TURELL
RERUM THESAURI
El Jueves 30 de agosto a las 19h30, inauguración de la muestra RERUM THESAURI de Alejandro Turell. Las "cámaras de maravillas" están llenas de tesoros raros y enigmáticos que ejercen una doble fascinación, quizá la de todas las colecciones. Por un lado, está el placer (y la compulsión) del coleccionista que busca y se apropia de ciertos objetos preciados. Y por otro, está la curiosidad (y el voyeurismo) de quien mira esos objetos y ve también el proceso de construcción de dicha colección. Alejandro Turell tiene esos dos roles a la vez: es un apasionado observador de colecciones de piezas de museo de "historia natural" y un obsesivo coleccionista. "RERUM THESAURI" es la exposición de un artista que traslada a su colección todo lo que responde a su concepción de tesoro: desde un sapo aplastado, hasta un grabado, o un hueso prehistórico. Su cámara de maravillas es una de las tantas interpretaciones posibles de la enciclopedia china de Borges.
Curadora - Clio Bugel.
miércoles, 5 de septiembre de 2007
recomendamos:
RECOMENDAMOS:
PLANCHA!
PLANCHA!
Una exposición de Balam Bartolomé
presentado por HARTO_ESPACIO
Inaguracion : 4 setiembre / 20 hs. / Zabala 1272 esq Buenos Aires (abierta hasta el 20 de setiembre)
Toda ciudad tiene características propias, circunstancias económicas y sociales que le proveen de una identidad particular. Sin embargo, prácticamente todas comparten fenómenos que las hacen eso, urbes. Uno de estos lo forma la gente de calle que aprende a vivir la ciudad a partir de lo que esta les provee. Un modus vivendi que involucra entre otras cosas la economía informal, el reciclaje y el constante espejeo con la vida diaria. El trabajo artístico contempla también estas aristas. Este proyecto intenta evidenciar ese punto intermedio entre la duda y el aprendizaje; el reconocimiento de un entorno ajeno, su posible interpretación y el acercamiento a fenómenos globales desde lo local: el deporte, las fronteras y el concepto de nación. Se plantea la experiencia artística como fenómeno social, físico y económico; como experiencia total que contempla prácticamente todo: padecer frío, sentir hambre, estar aburrido o eufórico, tener dinero (o no), sentirse solo, acompañado y sobre todo descifrar algunos códigos propios de las culturas y las sociedades. La identidad en tanto conocimiento revelador se conduce entonces hacia un viaje abismal al fondo de uno mismo. Como escribiera Juan Rulfo: " Vine a Comala porque me dijeron que acá vivía mi padre, un tal Pedro Páramo." O Montevideo, Asunción, Lisboa, Los Ángeles, Pekín…
Balam Bartolomé nació en Chiapas, México en 1975. Miembro fundador del colectivo mexicano Atlético. Su trabajo ha sido expuesto en galerías, festivales, ferias y biennales al rededor del mundo. Actualmente está en residencia por 2 meses en Montevideo como observador del Encuentro Regional de Arte (ERA 07) gracias al apoyo de la Secretaría de Relaciones Exteriores de México.
Este proyecto se realiza en el marco de el Encuentro Regional de Arte (ERA 07): Región Fricciones y Ficciones. Arte en tránsito - Diálgo con la historia. Organizado por el Departamento de Culltura de la Intendencia Municipal de Montevideo y los Amigos del Museo Blanes.
Inaguracion : 4 setiembre / 20 hs. / Zabala 1272 esq Buenos Aires (abierta hasta el 20 de setiembre)
Toda ciudad tiene características propias, circunstancias económicas y sociales que le proveen de una identidad particular. Sin embargo, prácticamente todas comparten fenómenos que las hacen eso, urbes. Uno de estos lo forma la gente de calle que aprende a vivir la ciudad a partir de lo que esta les provee. Un modus vivendi que involucra entre otras cosas la economía informal, el reciclaje y el constante espejeo con la vida diaria. El trabajo artístico contempla también estas aristas. Este proyecto intenta evidenciar ese punto intermedio entre la duda y el aprendizaje; el reconocimiento de un entorno ajeno, su posible interpretación y el acercamiento a fenómenos globales desde lo local: el deporte, las fronteras y el concepto de nación. Se plantea la experiencia artística como fenómeno social, físico y económico; como experiencia total que contempla prácticamente todo: padecer frío, sentir hambre, estar aburrido o eufórico, tener dinero (o no), sentirse solo, acompañado y sobre todo descifrar algunos códigos propios de las culturas y las sociedades. La identidad en tanto conocimiento revelador se conduce entonces hacia un viaje abismal al fondo de uno mismo. Como escribiera Juan Rulfo: " Vine a Comala porque me dijeron que acá vivía mi padre, un tal Pedro Páramo." O Montevideo, Asunción, Lisboa, Los Ángeles, Pekín…
Balam Bartolomé nació en Chiapas, México en 1975. Miembro fundador del colectivo mexicano Atlético. Su trabajo ha sido expuesto en galerías, festivales, ferias y biennales al rededor del mundo. Actualmente está en residencia por 2 meses en Montevideo como observador del Encuentro Regional de Arte (ERA 07) gracias al apoyo de la Secretaría de Relaciones Exteriores de México.
Este proyecto se realiza en el marco de el Encuentro Regional de Arte (ERA 07): Región Fricciones y Ficciones. Arte en tránsito - Diálgo con la historia. Organizado por el Departamento de Culltura de la Intendencia Municipal de Montevideo y los Amigos del Museo Blanes.
martes, 4 de septiembre de 2007
reunion del segundo período
Reunión del equipo docente del segundo período MIERCOLES 5 DE SETIEMBRE - 15 HORAS
SALA DEL CONSEJO
Tema: PARTICIPACIÓN DEL SEGUNDO PERIODO EN LA ACTIVIDAD EXTERIOR
-CONVOCATORIA A SALÓN UNIVERSITARIO Y CICLO DE DISCUSIÓN
Fernando Miranda
SALA DEL CONSEJO
Tema: PARTICIPACIÓN DEL SEGUNDO PERIODO EN LA ACTIVIDAD EXTERIOR
-CONVOCATORIA A SALÓN UNIVERSITARIO Y CICLO DE DISCUSIÓN
Fernando Miranda
Becas CAPES_ movilidad docente_
Estimados Docentes/Directores:
Esta abierta la Convocatoria de Becas CAPES para maestria y doctorado en todas las áreas de conocimiento.El plazo para la presentación vence el 31 de octubre de 2007.
Se adjunta la información para realizar la mayor difusióin en sus servicio.
Saluda atentamente,
Lic Ana Buti
Concatco: coordinacion del segundo período
bases: http://es.geocities.com/urmfotos/CAPES_llamado.doc
Esta abierta la Convocatoria de Becas CAPES para maestria y doctorado en todas las áreas de conocimiento.El plazo para la presentación vence el 31 de octubre de 2007.
Se adjunta la información para realizar la mayor difusióin en sus servicio.
Saluda atentamente,
Lic Ana Buti
Concatco: coordinacion del segundo período
bases: http://es.geocities.com/urmfotos/CAPES_llamado.doc
semana en el MEC_
Performance: género artístico con apenas 37 años de vida, en donde el cuerpohumano se constituye en el instrumento expresivo por excelencia y en dondeel espacio y el tiempo se conjugan en formas artísticas únicas, efímeras eirrepetibles. 24 artistas latinoamericanos, dos seminarios, conferencias, exhibición devideos performáticos, un espacio para el diálogo con accionistas venidosdesde México, Venezuela, Cuba, Chile, Argentina, Brasil y de nuestro propiopaís.
>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>< MARTES 4 AL DOMINGO 9 DE 11:00 A 22:00 HS
Sos Tierra, fotos de otro planeta / Exposición fotográfica de obras deperformance Espacio Relacional / Lugar de encuentro
>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>< MARTES 4 19:00 hs > Inauguración19:30 hs > Plumas / Daniel Acosta 20:00 hs > Creciendo / María Noel Langone 20:30 hs > De la serie somática / Andrea Cárdenas
>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>< MIERCOLES 5 9-12:00 hs > Taller Alexander del Re14-17:00 hs > Taller Pancho López17:30 hs > Entre las acción Contextualizada y la acción como instanciaestética. La encrucijada de la performance latinoamericana / Ponencia deSilvio de Gracia 18:30 hs > Diario del proyecto Tierra / Ponencia de Daniel Acosta 19:30 hs > Coreografía para manos con esposas / Cecilia Vignolo 20:00 hs > Espacio Rito urbano / Juan Silva Alvarez y Angela Alves20:30 > Esa democracia . . . / Gabriel Sasiambarrena21:00 > Pájaro obsceno / Rafael Álvarez
>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>><JUEVES 6 9-12:00 hs > Taller Alexander del Re14-17:00 hs > Taller Pancho López17:30 hs > PERFORMANCELOGÍA: Archivo Virtual de Documentación sobrePerformance y Performancistas / Charla con Aidana Rico, Amira Tremont eIgnacio Pérez 19:30 hs > Justi-xia / Claudia Ruíz Herrera20:00 hs > / Grupo m.a.m20:30 > Plagio lumínico / Calixto Saucedo21:00 hs > Endopintura con tres corazones / José Roberto Sechi
>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>< VIERNES 7 9-12:00 hs > Taller Alexander del Re14-17:00 hs > Taller Pancho López17:30 hs > Aproximaciones a un metalenguaje o arqueología del lenguaje /Ponencia de Javier Sobrino19:30 hs > Acerca de la compleja relación de un cubo / Martín Molinaro 20:00 hs > Re-tomando / Aidana Rico20:30 hs > ANIMALs PERFORMAN / Raúl Nuñez21:00 hs > Apocatástasis / Ignacio Pérez Ignacio Pérez
>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>< SÁBADO 8 17:00 hs > Muestra del taller Alexander del Re19:30 hs > Fuente / Lucía Ponce de León20:00 hs > Tu + Yo / Pancho López20:30 hs > Paradox / Alexander del Re21:00 hs > Líneas de a tiempo / Javier Sobrino
>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>><DOMINGO 9 17:00 hs > Muestra del taller Pancho López19:30 hs > Situación dadaista 0 / Graciela Cianfagna 20:00 hs > Memorial V / Juan Angel Italiano y Gabriel Octavio Italiano 20:30 hs > Pecho bueno / Pecho malo / Gabriela Alonso21:00 hs > Enjoy / Silvio de Gracia Programación completa en la web
PLATAFORMA ES UN PROYECTO DE LA DIRECCIÓN DE CULTURA DEL MINISTERIO DE EDUCACIÓN Y CULTURA. >>>>>>> MONTEVIDEO, URUGUAY
SAN JOSÉ 1116, TEL_902 3941
www.plataforma.gub.uy
http://www.plataforma.gub.uy/
>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>< MARTES 4 AL DOMINGO 9 DE 11:00 A 22:00 HS
Sos Tierra, fotos de otro planeta / Exposición fotográfica de obras deperformance Espacio Relacional / Lugar de encuentro
>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>< MARTES 4 19:00 hs > Inauguración19:30 hs > Plumas / Daniel Acosta 20:00 hs > Creciendo / María Noel Langone 20:30 hs > De la serie somática / Andrea Cárdenas
>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>< MIERCOLES 5 9-12:00 hs > Taller Alexander del Re14-17:00 hs > Taller Pancho López17:30 hs > Entre las acción Contextualizada y la acción como instanciaestética. La encrucijada de la performance latinoamericana / Ponencia deSilvio de Gracia 18:30 hs > Diario del proyecto Tierra / Ponencia de Daniel Acosta 19:30 hs > Coreografía para manos con esposas / Cecilia Vignolo 20:00 hs > Espacio Rito urbano / Juan Silva Alvarez y Angela Alves20:30 > Esa democracia . . . / Gabriel Sasiambarrena21:00 > Pájaro obsceno / Rafael Álvarez
>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>><JUEVES 6 9-12:00 hs > Taller Alexander del Re14-17:00 hs > Taller Pancho López17:30 hs > PERFORMANCELOGÍA: Archivo Virtual de Documentación sobrePerformance y Performancistas / Charla con Aidana Rico, Amira Tremont eIgnacio Pérez 19:30 hs > Justi-xia / Claudia Ruíz Herrera20:00 hs > / Grupo m.a.m20:30 > Plagio lumínico / Calixto Saucedo21:00 hs > Endopintura con tres corazones / José Roberto Sechi
>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>< VIERNES 7 9-12:00 hs > Taller Alexander del Re14-17:00 hs > Taller Pancho López17:30 hs > Aproximaciones a un metalenguaje o arqueología del lenguaje /Ponencia de Javier Sobrino19:30 hs > Acerca de la compleja relación de un cubo / Martín Molinaro 20:00 hs > Re-tomando / Aidana Rico20:30 hs > ANIMALs PERFORMAN / Raúl Nuñez21:00 hs > Apocatástasis / Ignacio Pérez Ignacio Pérez
>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>< SÁBADO 8 17:00 hs > Muestra del taller Alexander del Re19:30 hs > Fuente / Lucía Ponce de León20:00 hs > Tu + Yo / Pancho López20:30 hs > Paradox / Alexander del Re21:00 hs > Líneas de a tiempo / Javier Sobrino
>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>><DOMINGO 9 17:00 hs > Muestra del taller Pancho López19:30 hs > Situación dadaista 0 / Graciela Cianfagna 20:00 hs > Memorial V / Juan Angel Italiano y Gabriel Octavio Italiano 20:30 hs > Pecho bueno / Pecho malo / Gabriela Alonso21:00 hs > Enjoy / Silvio de Gracia Programación completa en la web
PLATAFORMA ES UN PROYECTO DE LA DIRECCIÓN DE CULTURA DEL MINISTERIO DE EDUCACIÓN Y CULTURA. >>>>>>> MONTEVIDEO, URUGUAY
SAN JOSÉ 1116, TEL_902 3941
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http://www.plataforma.gub.uy/
delegados de la Xunta de Galicia en la SALA MAGGIOLO_
Señor Asistente:
Por medio de la presente le comunico a usted que el próximo *JUEVES 6 DE SETIEMBRE, A LA HORA 11 EN LA SALA MAGGIOLO*, se realizará una actividad con delegados de la Xunta de Galicia.
Los temas a tratar son:
_Divulgación del sistema universitario en la Comunidad Autónoma de Galicia
_Programas oficiales de postgrado.
_Becas y ayudas para la realización de estudios universitarios enlas Universidades integrantes de la Xunta (La Coruña, Vigo y Santiago deCompostela).
Le solicito a usted, dar la más amplia divulgación a la presente, a los efectos de que estudiantes avanzados y egresados puedan participar de esta actividad. En el día de ayer envié a Decanato un folleto informativo de la Xunta; el que sería interesante que pudieran poner en cartelera conjuntamente con el contenido de la charla.Le saluda atentamente.
Lic.Claudia Valetti
Contacto: Coordinacion del segundo periodo_
Por medio de la presente le comunico a usted que el próximo *JUEVES 6 DE SETIEMBRE, A LA HORA 11 EN LA SALA MAGGIOLO*, se realizará una actividad con delegados de la Xunta de Galicia.
Los temas a tratar son:
_Divulgación del sistema universitario en la Comunidad Autónoma de Galicia
_Programas oficiales de postgrado.
_Becas y ayudas para la realización de estudios universitarios enlas Universidades integrantes de la Xunta (La Coruña, Vigo y Santiago deCompostela).
Le solicito a usted, dar la más amplia divulgación a la presente, a los efectos de que estudiantes avanzados y egresados puedan participar de esta actividad. En el día de ayer envié a Decanato un folleto informativo de la Xunta; el que sería interesante que pudieran poner en cartelera conjuntamente con el contenido de la charla.Le saluda atentamente.
Lic.Claudia Valetti
Contacto: Coordinacion del segundo periodo_
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