RONDA DE POETAS
lecturas, performances y recitales.
la ronda café, ciudadela 1182 esq. maldondado.
JUEVES / 20 - 23 HS.
www.myspace.com/rondadepoetasarchivo ( NOVEDAD ! )
los invitados son WILLIAM JOHNSTON, SEBASTIAN JANTOS, RITA SARTORIO, LA MALVA ROSA ( victor guichón y gustavo fernandez ).
el afiche lo hizo MARIANA URES.
WILLIAM JOHNSTON ( 1967 )
publicó los siguientes libros de poesía: Un jarrón chino (1994); Autorretrato en agua quieta (1998); La estación de las bellas furias (2000); El vuelo del manatí (2001); Leve sombra ( 2006 ),y, Emblema ( 2008 ), antología personal. También la novela, El cielo Imperfecto.
SEBASTIAN JANTOS
presenta FUI YO, su primer disco de canciones frescas y elegantes. Este disco muestra la canción en un papel protagónico rodeada y sostenida por un elenco policromático de estilos musicales, donde se fusionan con equilibrio y delicadeza los ritmos del nordeste de Brasil, la milonga, el candombe, el funk y la bossa nova. Letras con gran contenido pictórico y vivencial, dónde lo cotidiano y lo intangible se funden creando una agradable y emotiva atmósfera.
www.myspace.com/sebastianjantos
RITA SARTORIO
Ha publicado el libro EL OJO DE LA MOSCA.
lee por primera vez en ronda de poetas...
pzzzzzze ( zumba ! )
LA MALVA ROSA
( victor GUICHON / gustavo FERNANDEZ )
La poesía del hombre, su voz, acaricia el aliento de estos labios que tiemblan. Performance a dos guitarras y algo más: un pintor y un poeta atraviesan la noche montevideana, muestran poemas, tangos y "bluses" de propia autoría, tocados, cantados, dichos y puestos en escena, de tal suerte que hilan una historia que se conjuga con una intensión casi coloquial en el intercambio con el público. Así el propósito.
MARIANA URES
Listados identitarios provisorios correspondientes al mes de marzo:
SI: las masas de maíz pancho villa, salir de día del bacilón, ir con los impresionantes, ir a las musas, ir a la feria el domingo de mañana, escuchar cómo dice poesía virginia lucas, las personas que comparten lo que hacen antes de saber si está bueno. Hacer paseos, fiestas en las casas, hacer regalos, cocinar, pasar el cumpleaños acompañada; las abuelas, ver la lluvia desde la cama, ir a viveros, los helados de frutta, los membrillos asados, hotel paradise, encontrar vestidos en tristán narvaja, la cabeza de la diaria aunque escriban poco de artes visuales y arquitectura, el olor que tienen las personas cuando se acaban de bañar, el local de remar en la calle uruguay, que el negro salga negro, el blanco blanco, y el mate, mate. Mezclar analógico y digital. Conocer los bares nuevos. Hacer listas. Que Le Corbusier haya escrito: Arquitectura o Revolución. Que me quiera la que quiero.
NO: los ómnibus de cutcsa por grandes, feos y porque me atropellaron y no pararon, la violencia, no poder convencer a un cliente de que vale la pena que gaste más para que quede mejor. Los 2.40 como altura estándar. El existensminimum, hacer currículums, no tener dinero, equivocarse muchas veces con lo mismo. El olor a humedad en la ropa, que el psicoanálisis salga caro. Que esté prohibido el aborto, y la libre circulación de marihuana, que la lupita esté cerrada siempre que vamos. Que cierren los bares que estaban buenos. Hablar de rizoma. Los perros cocker y los caniches. Que en el presupuesto participativo haya predominado el arreglo de veredas, y la colocación de semáforos.
*******************************************
En 2009 planteamos las 20 hs. como punto de encuentro, comenzando a las 21 el primer recital en forma puntual para terminar a las 23 a fin de causar la comodidad de quienes toman ómnibus, o tienen que hacer tiempo, y, de los vecinos quejosos, etc, etc. !
coordina: martín barea mattos
www.rondadepoetas.blogspot.com
www.myspace.com/porhorapordiapormes
martes, 31 de marzo de 2009
lunes, 30 de marzo de 2009
PROYECTO IENBA-PIM BARIO BOIX Y MERINO: jueves!!!
PROYECTO IENBA-PIM BARIO BOIX Y MERINO
Convocamos a estudiantes, docentes y egresados del IENBA:
VISITA INFORMATIVA SOBRE LA SITUACION DEL BARRIO “BOIX Y MERINO” Y LA PARTICIPACIÓN DEL IENBA EN EL MISMO.
Presentaciones:
-representante del PIM (Programa integral metropolitano –UDELAR-), Javier
Marrero.
- representante del PIAI
(Programa de Integración de Asentamientos Irregulares), Marcelo Balba.
-vecinos del barrio Boix y Merino.
Presentarán los proyectos en los cuales trabajan y darán a conocer una
realidad del barrio. A su vez nos visitarán vecinos de Boix, quienes nos
contarán sus demandas y situaciones.
JUEVES 2 DE ABRIL, 19 HS. SALÓN EX SALA DE CONSEJO, Martí 3328.
Convocamos a estudiantes, docentes y egresados del IENBA:
VISITA INFORMATIVA SOBRE LA SITUACION DEL BARRIO “BOIX Y MERINO” Y LA PARTICIPACIÓN DEL IENBA EN EL MISMO.
Presentaciones:
-representante del PIM (Programa integral metropolitano –UDELAR-), Javier
Marrero.
- representante del PIAI
(Programa de Integración de Asentamientos Irregulares), Marcelo Balba.
-vecinos del barrio Boix y Merino.
Presentarán los proyectos en los cuales trabajan y darán a conocer una
realidad del barrio. A su vez nos visitarán vecinos de Boix, quienes nos
contarán sus demandas y situaciones.
JUEVES 2 DE ABRIL, 19 HS. SALÓN EX SALA DE CONSEJO, Martí 3328.
Coordina URM.
viernes, 27 de marzo de 2009
jueves, 26 de marzo de 2009
atencion estudiantes del 2o periodo....
INSCRIPCIONES ABIERTAS
POR RESOLUCIÓN Nº 25 DE FECHA 16/02/09 DEL CONSEJO DEL I “ENBA” SE
REALIZA LA APERTURA DE:
LLAMADO NRO. 004/09
• CUATRO BECARIOS PARA CENTROS CULTURALES DEL MEC
• CARGA HORARIA: 30 HORAS SEMANALES C/U (DE LUNES A SÁBADOS)
• CONTRATACIÓN A TÉRMINO POR 8 MESES (01/05/2009-31/12/2009)
• SER MAYOR DE EDAD
• DIRIGIDO A ESTUDIANTES INSCRIPTOS EN EL SEGUNDO PERÍODO DE ESTUDIOS Y
REALIZANDO ALGÚN CURSO DE LOS PLANES DE ESTUDIO VIGENTES A LA FECHA DE
INSCRIPCIÓN.
• NO HABER PARTICIPADO ANTERIORMENTE EN PASANTÍAS, BECAS O SIMILARES
(REMUNERADAS O NO) DIRIGIDAS A ESTUDIANTES DEL INSTITUTO.
APERTURA: Lunes 16 de marzo de 2009, 12 horas
CIERRE: MIÉRCOLES 15 DE ABRIL DE 2009,17 HORAS.
POR BASES E INSCRIPCIONES DIRIGIRSE A SECCIÓN CONCURSOS DEL I “ENBA”: JOSÉ
MARTÍ 3314, DE 12 A 17 HORAS.
BASES PARTICULARES
PARA EL LLAMADO A ASPIRANTES
Para la provisión de cuatro becarios para desempeñarse en los Centros
Culturales del Ministerio de Educación y Cultura (convenio entre la
Universidad de la República –Instituto Escuela Nacional de Bellas Artes y
el MEC)
1) Tipo de provisión: Beca (Art. 41 de Ley 18.046) con plazo de 8 meses.
2) Nombre del cargo: Becario para Centros Culturales del MEC.
3) Horario semanal: 30 horas semanales de lunes a sábados.
4) Sueldo mensual nominal: $ 5.700 (pesos uruguayos cinco mil
setecientos).
5) Fecha de apertura: lunes 16 de marzo de 2009.
6) Fecha de cierre: miércoles 15 de abril de 2009.
7) Son funciones del cargo: -Desempeñar tareas de monitor de Sala.
-Asistir a los cursos de capacitación que sean acordados por el MEC y el
IENBA
8) Requisitos para la inscripción al presente llamado a aspirantes:
a) ser mayor de edad.
b) Encontrarse inscripto en el Segundo Período de Estudios, realizando
algún curso de los Planes de Estudio vigentes a la fecha de inscripción.
c) No haber participado antes de pasantías, becas o programas similares,
dirigidos a estudiantes del Instituto.
9) El aspirante deberá presentar en la Sección Concursos del IENBA (José
Martí 3314) a partir del lunes 16 de marzo y no más allá del 15 de abril
de 2009, en el horario comprendido entre las 12:00 y las 17:00 hrs., lo
que se detalla a continuación:
a) Nota a la Dirección del IENBA solicitando ser inscripto a este Llamado
y manifestando conocimiento y aceptación de las bases, así como el
compromiso de cumplir con las tareas que surjan de la beca y la
presentación en Secretaría del IENBA de un informe escrito -según formato
a definir-al final de la beca.
b) Certificado de escolaridad del IENBA, expedido por la sección Bedelía
del mismo.
c) Relación de Méritos, Títulos o antecedentes documentados por notas
originales o fotocopias certificadas de los mismos, agrupados y
presentados en el siguiente orden:
-Actividades de Extensión Universitaria.
-Otros estudios y Títulos, no contenidos en el Certificado de Escolaridad
del IENBA.
-Actividad universitaria general (cogobierno, comisiones, delegaciones, etc.)
d) Un trabajo escrito de no más de dos carillas de extensión, en formato
carta, a máquina o computadora, acerca de la visión del Aspirante sobre:
“Los alcances y objetivos de la participación del estudiantes del IENBA en
los Centros Culturales del Ministerio de Educación y Cultura”.
10) El Aspirante deberá presentarse a la(s) entrevistas para las que sea
convocado por la Comisión Asesora, o autoridades del IENBA, durante el
proceso del presente Llamado. En caso de inasistencia injustificada del
Aspirante a dicha(s) entrevista(s), se lo tendrá por desistido.
11) El Consejo del IENBA y/o la Comisión Asesora, no considerarán títulos
o méritos y/o antecedentes no documentados y presentados en la forma
indicada.
12) La nota de solicitud para aspirar a la beca, la relación de méritos y
el trabajo escrito, deberán presentarse en original con tres copias.
CONVENIO ENTRE LA UNIVERSIDAD DE LA REPÚBLICA – INSTITUTO ESCUELA NACIONAL
DE BELLAS ARTES Y EL MINISTERIO DE EDUCACIÓN Y CULTURA.
CONVENIO: En la ciudad de Montevideo, a los días del mes de
.de 2009, POR UNA PARTE: el Ministerio de Educación y Cultura,
representado en este acto por la Sra. Ministra de Educación y Cultura Ing.
María Simón constituyendo domicilio a estos efectos en la calle
Reconquista 535 de la ciudad de Montevideo, POR OTRA PARTE: la Universidad
de la República, representada por el Sr. Rector de la Universidad de la
República Dr. Rodrigo Arocena y el Director del Instituto Escuela Nacional
de Bellas Artes de la Universidad de la República Prof. Samuel Sztern, con
domicilio a estos efectos en la calle José Martí 3314 de la ciudad de
Montevideo,
ACUERDAN OTORGAR EL PRESENTE CONVENIO que se regirá por las siguientes
cláusulas:
PRIMERO.- Antecedentes. El presente Convenio se celebra en el marco del
Convenio Básico de Cooperación Asistencia Recíproca Científica y Técnica
entre la Universidad de la República y el Ministerio de Educación y
Cultura aprobado con fecha 31 de julio de 2002, en el que cual las partes
contratantes se comprometen ...”a elaborar y ejecutar de común acuerdo
acciones de cooperación en áreas y programas de interés de ambas partes,
que serán objeto de acuerdos complementarios en los que se especificarían
objetivos, estudios, actividades a cumplir, recursos humanos a
proporcionar, así como las condiciones inclusive financieras a las cuales
se obligará cada
parte”.---------------------------------------------------------------------------------------------------
SEGUNDO.- Objeto. El objeto del presente convenio es promover acciones
coordinadas entre el MEC y el Instituto “ENBA” en el marco de la
disposiciones del art. 41 de la Ley de N° 18.046 del 24 de octubre de
2006, y normas concordantes y complementarias, a fin de implementar
becas laborales de carácter educativo de los alumnos del Instituto “ENBA
en el MEC, pues este, a través de la Dirección Nacional de Cultura se
encuentra abocado al reposicionamiento de sus Centros Culturales a los
efectos de lograr una mayor difusión de la cultura
nacional.-------------------------------------
TERCERO.- Obligaciones .-Para el cumplimiento del objeto, la Universidad a
través del Instituto ”ENBA” se obliga a :
a) Designar a tres estudiantes mayores de edad que se encuentren cursando
el cuarto, quinto o sexto año del Segundo Período de Estudios del Plan
vigente, que cumplirán tareas de monitores de
sala.--------------------------------------------------------------- b)
Realizar una previa selección de los estudiantes en base a su perfil
educativo y personal, así como un seguimiento educacional de los mismos,
estudiando su comportamiento como becarios y su aprovechamiento teórico -
práctico en el área curricular específica, en el marco de cooperación de
ambas Instituciones .-----------------
c) Informar al MEC, en forma previa, acerca de cualquier cambio a realizar
en el plantel de becarios, ya sea debido a la rotación de los alumnos, a
la pérdida de la calidad de estudiante u otra razón
fundamentada.-------------------------------------------------
d) El Instituto “ENBA” se hará cargo de la coordinación de los cursos de
capacitación que recibirán los becarios en acuerdo con la Dirección
Nacional de Cultura del MEC, los que se acordarán anualmente entre ambas
partes.-------------------------------------------
EL MEC se obliga a :
a) Proporcionar al becario designado la oportunidad de realizar las
tareas más variadas y relevantes vinculadas a la formación curricular que
este cursando, brindándole la más amplia información que considere
conveniente---------------------------
b) No destinar al becario a tareas ajenas a aquellas para las que fue
seleccionado.----
c) Transferir al Instituto “ENBA” la cantidad de $ 81.276.- (pesos
uruguayos ochenta y un mil doscientos setenta y seis) cuatrimestrales,
para cubrir la remuneración de los
becarios.-------------------------------------------------------------------------------------------------------
CUARTO: Plazo, período y horario.- Por medio de este instrumento acuerdan
y determinan un régimen de becarios para estudiantes del Instituto “ENBA”
que se hará efectivo desde el 1º de mayo de 2009 hasta el 31 de diciembre
de 2009.-------
Las personas seleccionadas se desempeñarán en ese régimen en el período de
vigencia del presente acuerdo, tendrán una carga horaria de 30 horas
semanales de lunes a sábados y percibirán una retribución mensual nominal
equivalente a $ 6.773 (pesos uruguayos seis mil setecientos setenta y
tres).-----------------------------------------------------
QUINTO: Obligaciones del becario: Los estudiantes que se desempeñen bajo
este régimen, deberán observar las normas internas de conducta y desempeño
referentes al personal del MEC, las que serán impuestas a su ingreso. En
caso de contravención de dicha normativa por parte del becario, ya sea por
negligencia, faltas al servicio o faltas disciplinarias, el MEC comunicará
inmediatamente el Instituto ”ENBA” y podrá realizar la solicitud de
reemplazo en forma fundada, en cuyo mérito y atento a las circunstancias,
el Instituto ”ENBA” se encargará de designar a otro estudiante en su
lugar.------------------------------------------------------------------------------------------------------------
SEXTO: Seguimiento. Ambas partes a través de sus respectivos
representantes evaluarán periódicamente el funcionamiento de este
Convenio, pudiendo proponer modificaciones y las ampliaciones que
entiendan convenientes.-------------------------------
SÉPTIMO: Seguro de Accidente: El MEC deberá realizar un seguro de
accidentes de trabajo referido en el art. 7º de la ley 17.230 del 21 de
diciembre de 1999 a los efectos de brindar cobertura a becarios y pasantes
durante el desempeño de sus
tareas.----------------------------------------------------------------------------------------------------------
OCTAVO: Comunicaciones y notificaciones : a los efectos de las
comunicaciones y notificaciones que deban hacerse, las partes constituyen
como domicilios especiales, los declarados como suyos en la
comparecencia.--------------------------------------------------
En prueba de conformidad se firman 3 (tres) ejemplares del mismo tenor en
el lugar y fecha arriba indicados.
POR RESOLUCIÓN Nº 25 DE FECHA 16/02/09 DEL CONSEJO DEL I “ENBA” SE
REALIZA LA APERTURA DE:
LLAMADO NRO. 004/09
• CUATRO BECARIOS PARA CENTROS CULTURALES DEL MEC
• CARGA HORARIA: 30 HORAS SEMANALES C/U (DE LUNES A SÁBADOS)
• CONTRATACIÓN A TÉRMINO POR 8 MESES (01/05/2009-31/12/2009)
• SER MAYOR DE EDAD
• DIRIGIDO A ESTUDIANTES INSCRIPTOS EN EL SEGUNDO PERÍODO DE ESTUDIOS Y
REALIZANDO ALGÚN CURSO DE LOS PLANES DE ESTUDIO VIGENTES A LA FECHA DE
INSCRIPCIÓN.
• NO HABER PARTICIPADO ANTERIORMENTE EN PASANTÍAS, BECAS O SIMILARES
(REMUNERADAS O NO) DIRIGIDAS A ESTUDIANTES DEL INSTITUTO.
APERTURA: Lunes 16 de marzo de 2009, 12 horas
CIERRE: MIÉRCOLES 15 DE ABRIL DE 2009,17 HORAS.
POR BASES E INSCRIPCIONES DIRIGIRSE A SECCIÓN CONCURSOS DEL I “ENBA”: JOSÉ
MARTÍ 3314, DE 12 A 17 HORAS.
BASES PARTICULARES
PARA EL LLAMADO A ASPIRANTES
Para la provisión de cuatro becarios para desempeñarse en los Centros
Culturales del Ministerio de Educación y Cultura (convenio entre la
Universidad de la República –Instituto Escuela Nacional de Bellas Artes y
el MEC)
1) Tipo de provisión: Beca (Art. 41 de Ley 18.046) con plazo de 8 meses.
2) Nombre del cargo: Becario para Centros Culturales del MEC.
3) Horario semanal: 30 horas semanales de lunes a sábados.
4) Sueldo mensual nominal: $ 5.700 (pesos uruguayos cinco mil
setecientos).
5) Fecha de apertura: lunes 16 de marzo de 2009.
6) Fecha de cierre: miércoles 15 de abril de 2009.
7) Son funciones del cargo: -Desempeñar tareas de monitor de Sala.
-Asistir a los cursos de capacitación que sean acordados por el MEC y el
IENBA
8) Requisitos para la inscripción al presente llamado a aspirantes:
a) ser mayor de edad.
b) Encontrarse inscripto en el Segundo Período de Estudios, realizando
algún curso de los Planes de Estudio vigentes a la fecha de inscripción.
c) No haber participado antes de pasantías, becas o programas similares,
dirigidos a estudiantes del Instituto.
9) El aspirante deberá presentar en la Sección Concursos del IENBA (José
Martí 3314) a partir del lunes 16 de marzo y no más allá del 15 de abril
de 2009, en el horario comprendido entre las 12:00 y las 17:00 hrs., lo
que se detalla a continuación:
a) Nota a la Dirección del IENBA solicitando ser inscripto a este Llamado
y manifestando conocimiento y aceptación de las bases, así como el
compromiso de cumplir con las tareas que surjan de la beca y la
presentación en Secretaría del IENBA de un informe escrito -según formato
a definir-al final de la beca.
b) Certificado de escolaridad del IENBA, expedido por la sección Bedelía
del mismo.
c) Relación de Méritos, Títulos o antecedentes documentados por notas
originales o fotocopias certificadas de los mismos, agrupados y
presentados en el siguiente orden:
-Actividades de Extensión Universitaria.
-Otros estudios y Títulos, no contenidos en el Certificado de Escolaridad
del IENBA.
-Actividad universitaria general (cogobierno, comisiones, delegaciones, etc.)
d) Un trabajo escrito de no más de dos carillas de extensión, en formato
carta, a máquina o computadora, acerca de la visión del Aspirante sobre:
“Los alcances y objetivos de la participación del estudiantes del IENBA en
los Centros Culturales del Ministerio de Educación y Cultura”.
10) El Aspirante deberá presentarse a la(s) entrevistas para las que sea
convocado por la Comisión Asesora, o autoridades del IENBA, durante el
proceso del presente Llamado. En caso de inasistencia injustificada del
Aspirante a dicha(s) entrevista(s), se lo tendrá por desistido.
11) El Consejo del IENBA y/o la Comisión Asesora, no considerarán títulos
o méritos y/o antecedentes no documentados y presentados en la forma
indicada.
12) La nota de solicitud para aspirar a la beca, la relación de méritos y
el trabajo escrito, deberán presentarse en original con tres copias.
CONVENIO ENTRE LA UNIVERSIDAD DE LA REPÚBLICA – INSTITUTO ESCUELA NACIONAL
DE BELLAS ARTES Y EL MINISTERIO DE EDUCACIÓN Y CULTURA.
CONVENIO: En la ciudad de Montevideo, a los días del mes de
.de 2009, POR UNA PARTE: el Ministerio de Educación y Cultura,
representado en este acto por la Sra. Ministra de Educación y Cultura Ing.
María Simón constituyendo domicilio a estos efectos en la calle
Reconquista 535 de la ciudad de Montevideo, POR OTRA PARTE: la Universidad
de la República, representada por el Sr. Rector de la Universidad de la
República Dr. Rodrigo Arocena y el Director del Instituto Escuela Nacional
de Bellas Artes de la Universidad de la República Prof. Samuel Sztern, con
domicilio a estos efectos en la calle José Martí 3314 de la ciudad de
Montevideo,
ACUERDAN OTORGAR EL PRESENTE CONVENIO que se regirá por las siguientes
cláusulas:
PRIMERO.- Antecedentes. El presente Convenio se celebra en el marco del
Convenio Básico de Cooperación Asistencia Recíproca Científica y Técnica
entre la Universidad de la República y el Ministerio de Educación y
Cultura aprobado con fecha 31 de julio de 2002, en el que cual las partes
contratantes se comprometen ...”a elaborar y ejecutar de común acuerdo
acciones de cooperación en áreas y programas de interés de ambas partes,
que serán objeto de acuerdos complementarios en los que se especificarían
objetivos, estudios, actividades a cumplir, recursos humanos a
proporcionar, así como las condiciones inclusive financieras a las cuales
se obligará cada
parte”.---------------------------------------------------------------------------------------------------
SEGUNDO.- Objeto. El objeto del presente convenio es promover acciones
coordinadas entre el MEC y el Instituto “ENBA” en el marco de la
disposiciones del art. 41 de la Ley de N° 18.046 del 24 de octubre de
2006, y normas concordantes y complementarias, a fin de implementar
becas laborales de carácter educativo de los alumnos del Instituto “ENBA
en el MEC, pues este, a través de la Dirección Nacional de Cultura se
encuentra abocado al reposicionamiento de sus Centros Culturales a los
efectos de lograr una mayor difusión de la cultura
nacional.-------------------------------------
TERCERO.- Obligaciones .-Para el cumplimiento del objeto, la Universidad a
través del Instituto ”ENBA” se obliga a :
a) Designar a tres estudiantes mayores de edad que se encuentren cursando
el cuarto, quinto o sexto año del Segundo Período de Estudios del Plan
vigente, que cumplirán tareas de monitores de
sala.--------------------------------------------------------------- b)
Realizar una previa selección de los estudiantes en base a su perfil
educativo y personal, así como un seguimiento educacional de los mismos,
estudiando su comportamiento como becarios y su aprovechamiento teórico -
práctico en el área curricular específica, en el marco de cooperación de
ambas Instituciones .-----------------
c) Informar al MEC, en forma previa, acerca de cualquier cambio a realizar
en el plantel de becarios, ya sea debido a la rotación de los alumnos, a
la pérdida de la calidad de estudiante u otra razón
fundamentada.-------------------------------------------------
d) El Instituto “ENBA” se hará cargo de la coordinación de los cursos de
capacitación que recibirán los becarios en acuerdo con la Dirección
Nacional de Cultura del MEC, los que se acordarán anualmente entre ambas
partes.-------------------------------------------
EL MEC se obliga a :
a) Proporcionar al becario designado la oportunidad de realizar las
tareas más variadas y relevantes vinculadas a la formación curricular que
este cursando, brindándole la más amplia información que considere
conveniente---------------------------
b) No destinar al becario a tareas ajenas a aquellas para las que fue
seleccionado.----
c) Transferir al Instituto “ENBA” la cantidad de $ 81.276.- (pesos
uruguayos ochenta y un mil doscientos setenta y seis) cuatrimestrales,
para cubrir la remuneración de los
becarios.-------------------------------------------------------------------------------------------------------
CUARTO: Plazo, período y horario.- Por medio de este instrumento acuerdan
y determinan un régimen de becarios para estudiantes del Instituto “ENBA”
que se hará efectivo desde el 1º de mayo de 2009 hasta el 31 de diciembre
de 2009.-------
Las personas seleccionadas se desempeñarán en ese régimen en el período de
vigencia del presente acuerdo, tendrán una carga horaria de 30 horas
semanales de lunes a sábados y percibirán una retribución mensual nominal
equivalente a $ 6.773 (pesos uruguayos seis mil setecientos setenta y
tres).-----------------------------------------------------
QUINTO: Obligaciones del becario: Los estudiantes que se desempeñen bajo
este régimen, deberán observar las normas internas de conducta y desempeño
referentes al personal del MEC, las que serán impuestas a su ingreso. En
caso de contravención de dicha normativa por parte del becario, ya sea por
negligencia, faltas al servicio o faltas disciplinarias, el MEC comunicará
inmediatamente el Instituto ”ENBA” y podrá realizar la solicitud de
reemplazo en forma fundada, en cuyo mérito y atento a las circunstancias,
el Instituto ”ENBA” se encargará de designar a otro estudiante en su
lugar.------------------------------------------------------------------------------------------------------------
SEXTO: Seguimiento. Ambas partes a través de sus respectivos
representantes evaluarán periódicamente el funcionamiento de este
Convenio, pudiendo proponer modificaciones y las ampliaciones que
entiendan convenientes.-------------------------------
SÉPTIMO: Seguro de Accidente: El MEC deberá realizar un seguro de
accidentes de trabajo referido en el art. 7º de la ley 17.230 del 21 de
diciembre de 1999 a los efectos de brindar cobertura a becarios y pasantes
durante el desempeño de sus
tareas.----------------------------------------------------------------------------------------------------------
OCTAVO: Comunicaciones y notificaciones : a los efectos de las
comunicaciones y notificaciones que deban hacerse, las partes constituyen
como domicilios especiales, los declarados como suyos en la
comparecencia.--------------------------------------------------
En prueba de conformidad se firman 3 (tres) ejemplares del mismo tenor en
el lugar y fecha arriba indicados.
el monitor plástico...
Año IV Época III
2006-2007-2008-2009.
duración: 28´
frecuencia: semanal más repetición
emisión: Televisión Nacional de Uruguay- canal 5
Sábados 17 hs./ Lunes 01.30hs.
Idea y Dirección: Pincho Casanova
Producción: Macarena Montañez
pozodegua televisión / MULTIMAGEN
Contenido: video entrevistas a artistas del país, de la región y del mundo, en sus lugares de trabajo, exposiciones o galerías. Comentarios especializados, eventos especiales de arte, bienales, salones y colecciones.
Objetivos: fortalecer a través del medio televisivo la actividad plástica y visual nacional, difundiendo, documentando e informando sobre el quehacer artístico en estas disciplinas. Generar un archivo sobre artistas plásticos del Uruguay. Cumplir con la función de “acelerador cultural” desde la pantalla de Tv. y otros medios.
El Monitor Plástico proyecto creado y dirigido por Pincho Casanova, propone un acercamiento al campo de las artes visuales a través de la difusión del pensamiento y obra de los artistas uruguayos dentro y fuera de fronteras, así como la conformación de un archivo compuesto hoy por más de ciento veinte horas de entrevistas realizadas a artistas nacionales y extranjeros.
El Monitor Plástico comenzó a emitirse por primera vez por Canal 5 en Octubre de 1994, temporada que se extendió hasta el año 1995; entre otras actividades se inició en vivo desde el Cabildo de Montevideo la primer página web de arte uruguayo en el marco de una muestra colectiva con obras de artistas entrevistados. Años más tarde en el 2000 volvió a la pantalla de la televisión nacional ofreciendo un nuevo formato; la tercer época comienza el 3 de Enero de 2006 y continua sin interrupciones hasta el presente, emitiéndose los días Sábados a las 17hs. por TNU.
Durante esta tercer época, se han realizado más de 80 programas de 28 minutos, sobre artistas contemporáneos de Uruguay y especiales ante la presencia de personalidades del exterior, muestras y salones; veinte programas fueron emitidos por Tv Ciudad durante 2006 y 2007.
Se destaca un ciclo especial emitido por TNU de El Monitor Plástico en Europa, cubriendo la 52 Bienal de Venecia junto a Ernesto Vila, la Documenta de Kassel y Skulptour Projekte 07de Münster en Alemania (siete programas de 44 minutos) durante Setiembre y Octubre de 2007.
Desde 1994 cuando empezó el programa, se ha multiplicado el número de quienes gozan del arte, de quienes lo producen y de toda la constelación que conforma el universo de las artes plásticas en Uruguay, a la vez creció la conciencia general sobre la importancia de un espacio para los artistas en la televisión; al presente se estima una tele audiencia de 40.000 personas por emisión en todo el país..
Invitar a artistas del exterior a exponer y trabajar en Montevideo también es parte del proyecto desde 1992, año que se realizó la muestra del artista sueco Kjartan Slettermark en el Subte Municipal, en 1994 se invitó al artista francés Pierre León Tetrault al Cabildo de Montevideo. En 2006 se organizó junto al CCE y el MRREE la primer exposición de fotografías de Menchi Sábat en el Uruguay.
En el 2008 se concretó la muestra “ llegar volando” de la pintora alemana Renate Anger y el fotógrafo austríaco Thomas Wörgötter, con curaduría de la Prof. Dorothée Willert. Esta muestra desarrollada en el marco del proyecto “Satélites de Amor” del Museo Nacional de Artes Visuales contó con la presencia de los artistas y se pudo visitar hasta el 28 de Julio. Como prolongación de este proyecto concebido como la construcción de un puente entre MVD y Berlín, está previsto que en 2010 cuatro artistas uruguayos viajen a exponer en Alemania.
El Monitor Plástico ha sido merecedor de varios premios y distinciones y fue declarado de interés ministerial por el MEC, el MIEM y el MRREE.
50 programas sobre artistas uruguayos estarán en internet a través del sitio web del Ministerio de Educación y Cultura, proyecto seleccionado en el Concurso de Incorporación de Contenidos digitales, 2007.
Se han editado dos formatos de colecciones: en 1996 en VHS con el apoyo de la Fundación Banco de Boston en DVD, y en 2007 con el patrocinio de Fundación ITAU: 25 artistas en nueve discos, con reseña de Alfredo Torres y Pablo Thiago Rocca. Estas llegaron a Embajadas uruguayas en el exterior a través del MRREE y están disponibles al público en librerías y tiendas de Museos.
El 28 de Marzo de 2009 comienza el cuarto año consecutivo de la tercer Época con la emisión semanal de programas a través de Televisión Nacional de Uruguay.
Se inicia el ciclo con cinco programas realizados en Buenos Aires: entrevistando a Alfredo Sábat, Luis Felipe Noé, Adolfo Nigro y León Ferrari. Además se ofrecerá un especial sobre la primer muestra en América Latina de Marcel Duchamp organizada por Fundación PROA: “Una obra que no es una obra de arte”
Durante el mes de Setiembre se podrá ver un nuevo ciclo especial en la 53 Bienal de Venecia, el evento de arte mundial de mayor relevancia.
Para el mismo mes se hará la edición de los Volúmenes 4 y 5 de la Colección de El Monitor Plástico en DVD.
pozodeagua televisión
Aquiles Lanza 1120, Montevideo-Uruguay.
Tel. 902.6739-096.537396
pozodeagua@gmail.com
Los esperamos para brindar juntos!!
Para ver la invitación en video: http://www.youtube.com/watch?v=51Ix2ae6cnA
miércoles, 25 de marzo de 2009
RONDA DE POETAS
RONDA DE POETAS
lecturas, performances y recitales.
la ronda café, ciudadela 1182 esq. maldondado.
JUEVES / 20 - 23 HS.
www.myspace.com/rondadepoetasarchivo ( NOVEDAD ! )
los invitados son JUAN GANS LAHN, HECTOR BARDANCA, RAFAEL COURTOISIE.
el afiche lo hizo MARIANA URES.
JUAN GANS LAHN
"8 // Sin titulo./ Sin artículo./ Es enconado / Como un embudo./ Como un hombre /Que vive en un aljibe./Que cae allí dentro/Y es triturado./Primero los pies /Se compactan. /Se torna colorado /El jugo intrínseco. /El juego morboso. /Seco /Intravenoso. /Intrasecreto. /Intruso. /Intravizcoso. /Intrahistorico. /Intruso.
Intratoxico./Intraopaco. /Intruso /Intramisterioso. /Intracostoso. /Intruso. /Intramentiroso.
Intrafastidioso. /Intruso. /Intraespantoso. /Intraexterior. /Modelador. /Falsificador /Del futuro /Y saqueador /Del bracero."
HECTOR BARDANCA (Montevideo, 1954)
Escritor, músico, performer, productor y editor. Recientemente, desapareciendo como el heterónimo Ana Cheveski, o apareciendo bajo el nombre de Bardo Kan, produce, publica y pone en práctica, sea en forma individual o en grupo, su visión de lo artístico, mezclando diversos soportes y fomentando la experiencia interdisciplinar. integró el grupo y sello editorial cooperativo de poetas, ‘Ediciones de Uno’, la editorial que más títulos de poesía ha publicado en Uruguay. Participó con dicho colectivo autogestionando, especialmente por la periferia cultural, más de 300 presentaciones multimedia para agitar performaticamente el plano visual, el perfil oral, la puesta en escena del texto. Ha colaborado con traducciones (del inglés: Lennon, del portugués: Pessoa), entrevistas, poesía, ensayos y notas varias en ‘Cuadernos de Marcha’, ‘Punto y aparte’, ‘Brecha’ y en la revista ‘La oreja cortada’, de la cual fue coeditor; entre otras publicaciones nacionales y extranjeras. Ha participado en festivales y encuentros internacionales en su país (1993, 2006); en Asunción del Paraguay (2000, 2002); en Malmö, Suecia (2003) y en México DF (2008), Poesía en Voz Alta.08. Ha sido actor y realizador de videos. Como baterista, compositor y guitarrista formó diferentes grupos de música popular. Fue percusionista junto a diversos artistas y se desempeñó como el primer docente de percusión del Taller Uruguayo de Música Popular. Algunas de sus publicaciones: Orificio de salida, Ediciones de Uno, 1985 (LIBRO). Si el pampero la acaricia, Ayuí / Ed. de Uno, 1986 (CASETTE / LIBRO). g, Ed. de Uno, 1987 (LIBRO). Mateo. Como un señor del tiempo, Ed. de Uno, 1988 (LIBRO). Ana Cheveski: Visiones de lobizona (y otras versiones), Ed. Último Reino, Buenos Aires, 1989 (LIBRO). Polaroid. Crítica de la cabeza uruguaya, Edit. Yoea, 1994 (LIBRO). Bardo Kan & Pollo Píriz: Portavoz (Una tal Ana Cheveski), &records, 2002 (C.D.) Ana Cheveski: O varios, toda la noche, Edit. Yaugurú, 2007 (LIBRO). Bardo Kan & Pollo Píriz, con Juanita Fernández y Mariana Picart: Librillo de Job, Perro Andaluz Records, 2007 (C.D.)
RAFAEL COURTOISIE ( montevideo, 1958 )
El jueves presenta: "LA BIBLIA HUMEDA es humanidad y pasión de los sentidos. La tradición Helénica ( desde Safo, Alceo y Anacreonte ) y la judeo- cristiana del Cantar de los Cantares, se reúnen y subliman en una erótica del siglo XXI, incitante y abierta, plena de calidez y misterio. LA BIBLIA HUMEDA es una libro para hacer el amor. Palabras para tocar y sentir."
Ha sido Profesor invitado en Florida State University (EE.UU.), Ohio University, Birmingham University (Inglaterra), entre otras. Profesor de Narrativa y Guión Cinematográfico en la Universidad Católica del Uruguay y en la Escuela de Cine del Uruguay. Ha sido Profesor de Literatura Iberoamericana en el Centro de Formación de Profesores del Uruguay. Ha sido invitado por la Universidad de Iowa para formar parte del Internacional Writing Program. Es autor de varios volúmenes de cuentos y de cuatro novelas. Ha recibido numerosos premios nacionales e internacionales. Por su trayectoria le han conferido el Premio Fraternidad (Jerusalén) y el Premio Morosoli (auspiciado por la Cátedra UNESCO y la Asociación de Universidades del MERCOSUR). Parte de su obra fue traducida al inglés, francés, italiano, rumano y turco, entre otros idiomas.
MARIANA URES
Listados identitarios provisorios correspondientes al mes de marzo:
SI: las masas de maíz pancho villa, salir de día del bacilón, ir con los impresionantes, ir a las musas, ir a la feria el domingo de mañana, escuchar cómo dice poesía virginia lucas, las personas que comparten lo que hacen antes de saber si está bueno. Hacer paseos, fiestas en las casas, hacer regalos, cocinar, pasar el cumpleaños acompañada; las abuelas, ver la lluvia desde la cama, ir a viveros, los helados de frutta, los membrillos asados, hotel paradise, encontrar vestidos en tristán narvaja, la cabeza de la diaria aunque escriban poco de artes visuales y arquitectura, el olor que tienen las personas cuando se acaban de bañar, el local de remar en la calle uruguay, que el negro salga negro, el blanco blanco, y el mate, mate. Mezclar analógico y digital. Conocer los bares nuevos. Hacer listas. Que Le Corbusier haya escrito: Arquitectura o Revolución. Que me quiera la que quiero.
NO: los ómnibus de cutcsa por grandes, feos y porque me atropellaron y no pararon, la violencia, no poder convencer a un cliente de que vale la pena que gaste más para que quede mejor. Los 2.40 como altura estándar. El existensminimum, hacer currículums, no tener dinero, equivocarse muchas veces con lo mismo. El olor a humedad en la ropa, que el psicoanálisis salga caro. Que esté prohibido el aborto, y la libre circulación de marihuana, que la lupita esté cerrada siempre que vamos. Que cierren los bares que estaban buenos. Hablar de rizoma. Los perros cocker y los caniches. Que en el presupuesto participativo haya predominado el arreglo de veredas, y la colocación de semáforos.
*******************************************
En 2009 planteamos las 20 hs. como punto de encuentro, comenzando a las 21 el primer recital en forma puntual para terminar a las 23 a fin de causar la comodidad de quienes toman ómnibus, o tienen que hacer tiempo, y, de los vecinos quejosos, etc, etc. !
coordina: martín barea mattos
http://www.rondadepoetas.blogspot.com/
www.myspace.com/porhorapordiapormes
Flor de Ceibo & PIM
*Re-enviamos en el marco de la coordinación Flor de Ceibo & PIM. Agradecemos
la Difusión a los compañeros de la RED.*
MONTEVIDEO, 20 MARZO DE 2009
**
*COMUNICADO DE PRENSA*
**
*CONVOCATORIA A ESTUDIANTES UNIVERSITARIOS Y ESTUDIANTES REFERENTES PARA EL
PROYECTO FLOR DE CEIBO 2009*
La Universidad de la República convoca a estudiantes de todas las carreras
universitarias a participar del *Proyecto Flor de Ceibo 2009*.
*Flor de Ceibo* tiene como grandes objetivos acompañar y apoyar la puesta en
funcionamiento del Plan Ceibal y contribuir a la formación de un estudiante
universitario comprometido con las realidades de su país. En este proyecto
se conjugan actividades de enseñanza, investigación y extensión
universitaria.
Entre octubre y diciembre de 2008 *Flor de Ceibo* movilizó 238 estudiantes
universitarios y 24 docentes en apoyo al Plan Ceibal. Se realizaron 97
visitas a diferentes departamentos del país donde fueron contactadas al
menos 38 escuelas y sus respectivas comunidades.
Para la gran mayoría de los estudiantes esta actividad se ha convertido en
una experiencia única ya que les permitió trabajar directamente con la
comunidad desarrollando actividades en equipos interdisciplinarios en
coordinación con diversos actores locales.
Este año existe -además- una modalidad de llamado a Estudiantes Referentes
que son aquellos que participaron del Proyecto en 2008.
Para 2009 el desafío de apoyar al Plan Ceibal continúa a nivel Nacional en
varias de las localidades visitadas y se ingresa en una nueva etapa que
consiste en la llegada de Ceibal a Montevideo y a la Zona Metropolitana.
El plazo para las inscripciones es hasta el 30 de marzo de 2009, inclusive.
Por bases e inscripciones: http://www.flordeceibo.edu.uy
la Difusión a los compañeros de la RED.*
MONTEVIDEO, 20 MARZO DE 2009
**
*COMUNICADO DE PRENSA*
**
*CONVOCATORIA A ESTUDIANTES UNIVERSITARIOS Y ESTUDIANTES REFERENTES PARA EL
PROYECTO FLOR DE CEIBO 2009*
La Universidad de la República convoca a estudiantes de todas las carreras
universitarias a participar del *Proyecto Flor de Ceibo 2009*.
*Flor de Ceibo* tiene como grandes objetivos acompañar y apoyar la puesta en
funcionamiento del Plan Ceibal y contribuir a la formación de un estudiante
universitario comprometido con las realidades de su país. En este proyecto
se conjugan actividades de enseñanza, investigación y extensión
universitaria.
Entre octubre y diciembre de 2008 *Flor de Ceibo* movilizó 238 estudiantes
universitarios y 24 docentes en apoyo al Plan Ceibal. Se realizaron 97
visitas a diferentes departamentos del país donde fueron contactadas al
menos 38 escuelas y sus respectivas comunidades.
Para la gran mayoría de los estudiantes esta actividad se ha convertido en
una experiencia única ya que les permitió trabajar directamente con la
comunidad desarrollando actividades en equipos interdisciplinarios en
coordinación con diversos actores locales.
Este año existe -además- una modalidad de llamado a Estudiantes Referentes
que son aquellos que participaron del Proyecto en 2008.
Para 2009 el desafío de apoyar al Plan Ceibal continúa a nivel Nacional en
varias de las localidades visitadas y se ingresa en una nueva etapa que
consiste en la llegada de Ceibal a Montevideo y a la Zona Metropolitana.
El plazo para las inscripciones es hasta el 30 de marzo de 2009, inclusive.
Por bases e inscripciones: http://www.flordeceibo.edu.uy
PIM barrio boix y merino, visita
recorrido por el barrio boix y merino.
visita a las obras (viviendas) con los vecinos y los arquitectos a cargo.
visita a las obras (viviendas) con los vecinos y los arquitectos a cargo.
lunes, 23 de marzo de 2009
THE GANJAS en Montevideo
THE GANJAS en Montevideo
PSYCHEDELIC ROCK & PARTY
Jueves 2 de abril – 21.30 Hs – Lindolfo
Lindolfo Cuestas entre Sarandí y Washington
Anticipadas Mega Limitadas en Cheesecake - $ 100.-
:: Anfitriones :: Hablan Por La Espalda (Uruguay)
:: Invitados :: The Renderings (Alemania)
AFTER PSYCHEDELIC PARTY!!
Llega a Montevideo, la mejor banda de Indie Rock Chileno, de todos los tiempos. The Ganjas es hoy en día una de las bandas más destacada de la escena de rock independiente de Santiago de Chile. Su música tiene influencias del rock psicodélico, shoegaze, stoner rock, dub y space rock. Formada inicialmente en el 2000 por Samuel Maquieira en voz/guitarra, Rafael Astaburuaga en bajo/voz y Aldo Benincasa en batería. Pablo Giadach y Rodrigo Astaburuaga se alternan para dar sonido a la segunda guitarra.
Después de más de 8 años ininterrumpidos de carrera a partir de su debut, es una banda que ha ido pisando fuerte y ganando un público fiel en el cono sur. En el 2006 fueron ganadores del premio APES (Asociación de periodistas del Espectáculo) por “Laydown”, disco que los condujo al cierre del festival Rock al Parque, Colombia. El pasado año 2008 estuvieron presentes en los más destacados festivales de chile (Earthdance, Festival Circus Rock, Cumbre del Rock Chileno), y fueron la única banda chile que telonio en el pasado Festival SUE a The Jesus and the Mery Chain y REM. Luego fueron a Brasil para presentarse por primera vez en Rio de Janeiro, Sao Paulo y en el festival Goiania Noise Festival (Goiania) donde compartieron escenario junto a Helmet, Black Mountain y Black Lips. En chile han sido teloneros de The Rapture, Ratones Paranoicos y tocan asiduamente con bandas de la escena como Guiso, Hielo Negro, Perrosky, Tio Lucho, Los Ex, entre otras.
Las influencias de The Ganjas son múltiples y variadas: Stone Roses, Jesus and Mary Chain, The Verve, Echo an The Bunnymen, Black Sabbat, Lee Perry, Linton Kwesi Johnson, Sumo, entre muchos otros.
Discografía
· The Ganjas (LP) - 2003
· Fuma y Mira (EP) - 2004
· Laydown (LP) - 2005
· Daybreak (LP) - 2007
· This is the time – 2008
VIDEOS:
SONIC REDEMPTION
http://www.youtube.com/watch?v=60U1X54GrUg
DARKSIDE
http://www.youtube.com/watch?v=96N8tqTg-v0
DANCEHALL
http://www.youtube.com/watch?v=MWxut_6eUH8&feature=related
FRIO NI CALOR
http://www.youtube.com/watch?v=Bbx5ohPawL0&feature=related
Festival Rock al Parque COLOMBIA
http://www.youtube.com/watch?v=Jza0TQQeQ-8
Festival Earthdance
http://www.youtube.com/watch?v=shCbMh7q5qs&feature=related
THEGANJAS en la web:
www.myspace.com/theganjas
http://www.algorecords.cl/
www.fotolog.com/the_ganjas
www.myspace.com/thersions
WIKIPEDIA
http://es.wikipedia.org/wiki/The_Ganjas
SUPER45.CL
http://super45.cl/articulos/el-mejor-despegue-de-the-ganjas/
EXTRAVAGANZA
http://www.extravaganza.cl/?p=297
PSYCHEDELIC ROCK & PARTY
Jueves 2 de abril – 21.30 Hs – Lindolfo
Lindolfo Cuestas entre Sarandí y Washington
Anticipadas Mega Limitadas en Cheesecake - $ 100.-
:: Anfitriones :: Hablan Por La Espalda (Uruguay)
:: Invitados :: The Renderings (Alemania)
AFTER PSYCHEDELIC PARTY!!
Llega a Montevideo, la mejor banda de Indie Rock Chileno, de todos los tiempos. The Ganjas es hoy en día una de las bandas más destacada de la escena de rock independiente de Santiago de Chile. Su música tiene influencias del rock psicodélico, shoegaze, stoner rock, dub y space rock. Formada inicialmente en el 2000 por Samuel Maquieira en voz/guitarra, Rafael Astaburuaga en bajo/voz y Aldo Benincasa en batería. Pablo Giadach y Rodrigo Astaburuaga se alternan para dar sonido a la segunda guitarra.
Después de más de 8 años ininterrumpidos de carrera a partir de su debut, es una banda que ha ido pisando fuerte y ganando un público fiel en el cono sur. En el 2006 fueron ganadores del premio APES (Asociación de periodistas del Espectáculo) por “Laydown”, disco que los condujo al cierre del festival Rock al Parque, Colombia. El pasado año 2008 estuvieron presentes en los más destacados festivales de chile (Earthdance, Festival Circus Rock, Cumbre del Rock Chileno), y fueron la única banda chile que telonio en el pasado Festival SUE a The Jesus and the Mery Chain y REM. Luego fueron a Brasil para presentarse por primera vez en Rio de Janeiro, Sao Paulo y en el festival Goiania Noise Festival (Goiania) donde compartieron escenario junto a Helmet, Black Mountain y Black Lips. En chile han sido teloneros de The Rapture, Ratones Paranoicos y tocan asiduamente con bandas de la escena como Guiso, Hielo Negro, Perrosky, Tio Lucho, Los Ex, entre otras.
Las influencias de The Ganjas son múltiples y variadas: Stone Roses, Jesus and Mary Chain, The Verve, Echo an The Bunnymen, Black Sabbat, Lee Perry, Linton Kwesi Johnson, Sumo, entre muchos otros.
Discografía
· The Ganjas (LP) - 2003
· Fuma y Mira (EP) - 2004
· Laydown (LP) - 2005
· Daybreak (LP) - 2007
· This is the time – 2008
VIDEOS:
SONIC REDEMPTION
http://www.youtube.com/watch?v=60U1X54GrUg
DARKSIDE
http://www.youtube.com/watch?v=96N8tqTg-v0
DANCEHALL
http://www.youtube.com/watch?v=MWxut_6eUH8&feature=related
FRIO NI CALOR
http://www.youtube.com/watch?v=Bbx5ohPawL0&feature=related
Festival Rock al Parque COLOMBIA
http://www.youtube.com/watch?v=Jza0TQQeQ-8
Festival Earthdance
http://www.youtube.com/watch?v=shCbMh7q5qs&feature=related
THEGANJAS en la web:
www.myspace.com/theganjas
http://www.algorecords.cl/
www.fotolog.com/the_ganjas
www.myspace.com/thersions
WIKIPEDIA
http://es.wikipedia.org/wiki/The_Ganjas
SUPER45.CL
http://super45.cl/articulos/el-mejor-despegue-de-the-ganjas/
EXTRAVAGANZA
http://www.extravaganza.cl/?p=297
publicaciones emergentes en "la usina de arquitectura"
publicaciones emergentes en "la usina de arquitectura"
*Lanzamiento de los Cursos y Laboratorios 2009
Presentación del *"Festival de Arquitectura y Publicaciones Emergentes"*
Lanzamiento del *"Taller de Urbanismo Activo"*
**LUNES 23 de Marzo.*
*20 a 22 horas Salón B11 : Facultad de Arquitectura (aulario FARO).*
Festival de Arquitectura y Publicaciones Emergentes.
*20 horas:* Pablo Brugnoli. Revista SPAM, Santiago de Chile
*21 horas:* Alejandro Cohen. Revista .0 Córdoba
** **
*MARTES 24 de Marzo
**20 a 23 horas Sala de Actos : Facultade de Arquitectura.*
*20 horas:* Germán Valenzuela, Universidad de Talca, Chile
*21 horas:* Ariel Jacubovich, Revista UR, Buenos Aires
*22 horas:* Mesa de Cierre: Pablo Brugnoli, Ariel Jacubovich, Germán
Valenzuela, Marcelo Danza.
*22 horas:* Brindis (Lugar a confirmar)
*+info: www.tallerdanza.com
contacto: tallerdanza@gmail.com
PS: un nuevo número de *mapeo está disponible!*
viernes, 20 de marzo de 2009
martin verges en plataforma
Buen día:
Es para invitar a la inauguración de mi próxima muestra individual este martes 24 de marzo, en Plataforma de CentroMEC en San José 1116 esq. Paraguay de 19 a 21 hs.
Hay dibujos y pinturas más o menos recientes en diversas técnicas y formatos sobre el medio, los medios y la mediación.
(mmmm. Que interesante!)
Cariños,
Martín.
P.D.: La muestra permanecerá abierta hasta el 30 de abril de lunes a viernes de 12 a 18 hrs.
jueves, 19 de marzo de 2009
Profa. Dra. Esther Diaz en el IENBA
Estimados colegas docentes:
Por este medio comunicamos el arribo a nuestra institución de la prestigiosa
epistemóloga argentina Profa. Dra. Esther Diaz. (U.B.A-UNLa/Argentina). (adjuntamos
breve información)
La razón de su visita es la invitación que le formularamos para participar en
carácter de experto extranjero, en el marco del "Programa de Fortalecimiento de la
Investigación de calidad en el conjunto de la Universidad de la República".
Dicho Programa es una modalidad que promovió la Comisión Sectorial de Investigación
Científica de la UdelaR en procura de: "... apoyar propuestas que apunten a
fortalecer las capacidades para llevar a cabo actividades de investigación de
calidad en áreas o sectores donde dichas capacidades son actualmente débiles."
Como ustedes saben, nuestra institución presentó el Proyecto "Interfaces para el
fomento de la investigación de calidad en Artes Visuales" del cual soy responsable y
que fuera avalado por CSIC. El mismo, desde la perspectiva del Dpto. de las
Estéticas del IENBA, trata de abordar con amplitud la problemática de la
investigación en las áreas de conocimiento de la institución.
En función de esto y acorde con las prerrogativas del Programa/CSIC, el Proyecto
contiene un "auto-diagnóstico de debilidades epistemológicas" en relación a la
producción de investigación que (en la Fase A del Programa CSIC) debe ser analizado
por dos expertos extranjeros. Uno de ellos es la mencionada Dra. Esther Diaz y el
otro -con el que estamos haciendos las gestiones correspondientes- seria el Prof.
Dr. Gianni Vattimo (Universidad de Turín). De dichos análisis surgirán informes que
habilitarán la Fase B del Programa /CSIC.
Nuestra tarea implica dos ámbitos, uno más restringido y otro más genérico.
El primero es de Sesiones de trabajo en función del análisis del "auto-diagnóstico"
y producción de informes.
El genérico se trata de un Encuentro Colectivo (tipo Conferencia o Seminario) que
para el caso de la Dra. Diaz está fijado para el Viernes 27 de marzo a las 19 hs. en
el teatro de la Fac. de Artes .
Para dicho Encuentro Colectivo nos parece de particular importancia que todos los
docentes del IENBA asi como estudiantes y egresados interesados por la problemática,
participen. Por tanto, invitamos a los docentes a hacerlo y además convocar al
Encuentro.
El tema del mismo es:
"Hacia la construcción de una epistemología
ampliada" (ver adjunto)
--------------------------------------------------------------------------------
En relación a las Sesiones de trabajo, prevemos que un día de los cuatro que la Dra.
Diaz permanecerá en Uruguay sea para que se integren docentes interesados en
participar .
Esta instancia, sería el Jueves 26 en el horario de 15 a 17 hs. (horario a confirmar
con la Dra. Diaz) en el local de Seminario 1 - Facultad de Artes / 2do. Piso.
--------------------------------------------------------------------------------
IMPORTANTE:
A LOS EFECTOS DE COORDINAR ESTA INSTANCIA DE TRABAJO NECESITAMOS CONFIRMAR SU
PARTICIPACIÓN POR ESTA VÍA.
--------------------------------------------------------------------------------
Cordiales saludos:
Norberto Baliño
Por este medio comunicamos el arribo a nuestra institución de la prestigiosa
epistemóloga argentina Profa. Dra. Esther Diaz. (U.B.A-UNLa/Argentina). (adjuntamos
breve información)
La razón de su visita es la invitación que le formularamos para participar en
carácter de experto extranjero, en el marco del "Programa de Fortalecimiento de la
Investigación de calidad en el conjunto de la Universidad de la República".
Dicho Programa es una modalidad que promovió la Comisión Sectorial de Investigación
Científica de la UdelaR en procura de: "... apoyar propuestas que apunten a
fortalecer las capacidades para llevar a cabo actividades de investigación de
calidad en áreas o sectores donde dichas capacidades son actualmente débiles."
Como ustedes saben, nuestra institución presentó el Proyecto "Interfaces para el
fomento de la investigación de calidad en Artes Visuales" del cual soy responsable y
que fuera avalado por CSIC. El mismo, desde la perspectiva del Dpto. de las
Estéticas del IENBA, trata de abordar con amplitud la problemática de la
investigación en las áreas de conocimiento de la institución.
En función de esto y acorde con las prerrogativas del Programa/CSIC, el Proyecto
contiene un "auto-diagnóstico de debilidades epistemológicas" en relación a la
producción de investigación que (en la Fase A del Programa CSIC) debe ser analizado
por dos expertos extranjeros. Uno de ellos es la mencionada Dra. Esther Diaz y el
otro -con el que estamos haciendos las gestiones correspondientes- seria el Prof.
Dr. Gianni Vattimo (Universidad de Turín). De dichos análisis surgirán informes que
habilitarán la Fase B del Programa /CSIC.
Nuestra tarea implica dos ámbitos, uno más restringido y otro más genérico.
El primero es de Sesiones de trabajo en función del análisis del "auto-diagnóstico"
y producción de informes.
El genérico se trata de un Encuentro Colectivo (tipo Conferencia o Seminario) que
para el caso de la Dra. Diaz está fijado para el Viernes 27 de marzo a las 19 hs. en
el teatro de la Fac. de Artes .
Para dicho Encuentro Colectivo nos parece de particular importancia que todos los
docentes del IENBA asi como estudiantes y egresados interesados por la problemática,
participen. Por tanto, invitamos a los docentes a hacerlo y además convocar al
Encuentro.
El tema del mismo es:
"Hacia la construcción de una epistemología
ampliada" (ver adjunto)
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En relación a las Sesiones de trabajo, prevemos que un día de los cuatro que la Dra.
Diaz permanecerá en Uruguay sea para que se integren docentes interesados en
participar .
Esta instancia, sería el Jueves 26 en el horario de 15 a 17 hs. (horario a confirmar
con la Dra. Diaz) en el local de Seminario 1 - Facultad de Artes / 2do. Piso.
--------------------------------------------------------------------------------
IMPORTANTE:
A LOS EFECTOS DE COORDINAR ESTA INSTANCIA DE TRABAJO NECESITAMOS CONFIRMAR SU
PARTICIPACIÓN POR ESTA VÍA.
--------------------------------------------------------------------------------
Cordiales saludos:
Norberto Baliño
ciclo de conferencias dirigido por Fernando Castro Flórez
La Embajada de España en Montevideo y
el Museo Municipal de Bellas Artes Juan Manuel Blanes
tienen el gusto de invitar al Seminario
El curador (in)cómodo y el arte (in)agotable
en Avda. Millán 4015
Un ciclo de conferencias dirigido por Fernando Castro Flórez.
Cuando la misma insatisfacción se ha convertido en una mercancía y el reality show fortifica la voluntad de patetismo, los sujetos consumen, aceleradamente, gatgets y los artistas derivan hacia el bricolage; incluso algunos llegan a incitar a asumir el deliro del mundo de una forma delirante. El arte contemporáneo reinventa la nulidad, la insignificancia, el disparate, pretende la nulidad cuando, acaso, ya el nulo: “Ahora bien –apunta Baudrillard- la nulidad es una cualidad que no puede ser reivindicada por cualquiera. La insignificancia –la verdadera, el desafío victorioso al sentido, el despojarse de sentido, el arte de la desaparición del sentido- es una cualidad excepcional de unas cuantas obras raras y que nunca aspiran a ella”. Y, sin embargo, el arte consiste, en un sentido radical, en dejar siempre abierta o acaso un poco indecisa la vía del sentido, escapando del dogmatismo tanto como de la insignificancia. Actualmente el plegamiento conceptualista, los juegos de alusiones, las complicidades metalingüísticas que son defendidos por la institución museística con verdadera pasión. Estamos dominados por un ismo camuflado: el curatorismo. En cierto sentido, el diagnóstico que Wolfe estableciera en La palabra pintada de que la crítica comenzaba a suplantar al arte ha sido cumplido, de una forma extrema, en las últimas décadas, al convertirse el curator en una figura proteica que ha conseguido que todo se le subordine. Podrían hacerse distintos juegos sobre las distintas traducciones del término curator, ya sea en el marcial y represivo “comisario” o en soteriológico “curador” (muy usado en Latinoamérica) que termina en ser tomado casi por un curandero. Lo que es cierto es que esta tendencia “internacional” impone sus propias reglas, convirtiendo lo diaspórico o el nomadismo en una suerte de turismo vertiginoso en el que hay que establecer habilitaciones, pautas de legitimación para engrosar las listas del top ten que, lastimosamente, comienzas a clonarse. Algunos han hablado de arte narrativo para dar cuenta de las estrategias estéticas contemporáneas, cuando, en realidad, lo que está configurándose es un arte temático, en un doble sentido: un comportamiento plástico que “ilustra” o se ocupa de temas, en muchos casos a rebufo de las derivas de las modas teóricas, pero también una integración en la estructura socio-económica de la tematización en el sentido del parque temático o, por emplear términos ya clásicos, de la espectacularización. Las Bienales, el escenario predilecto del curatorismo y de su producto el arte temático, están en las antípodas de las zonas temporalmente autónomas, de esas “utopías piratas” que el activismo reclama casi con rabia. Si, como Mike Kelly ha dicho que el arte minimalista es “algo que necesita que le meen encima”, también podría añadirse que el arte mimético curatorial-temático (un hegemonismo que pretende disfrazarse de “marginalidad”) está comenzando a necesitar una potente contraofensiva, sea en términos escatológicos o por medio de procesos aún desconocidos. Pero tal vez, necesitamos ir más allá del shock y de los escándalos de pacotilla, del monitoring y del patetismo de la “vida en directo” para conseguir rendir testimonio de algo que no sea la más triste de las decadencias.
PROGRAMA DEL SEMINARIO
20 de marzo:
11 horas
Fernando Castro Flórez
(Critico de arte, comisario de exposiciones y miembro del Patronato del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid):
“The Show Must Go on. (Bienalismo para todos los públicos)”.
12,30 horas
David Barro.
(Crítico de arte, comisario de exposiciones y editor de la revista Dardo).
“¿Exponer o exponerse? Dudas de un comisario que no pretende ser artista”.
17 horas
Mesa redonda con la participación de: Ángel Kalemberg (Comisario de exposiciones y ex director del Museo de Bellas Artes), Gabriel Peluffo (Comisario de exposiciones y director del Museo Blanes). Moderada por Fernando Castro Flórez.
21 de marzo:
11 horas
Alberto Ruiz de Samaniego.
(Crítico de arte, comisario de exposiciones y director de la Fundación Luis Seoane de Coruña):
“Un arte sin resentimiento”.
12,30 horas
Miguel Ángel Hernández-Navarro:
(Crítico de arte, comisario de exposiciones y director del CENDEAC de Murcia):
“Tiempo de sombras: apuntes sobre lo incurable”.
el Museo Municipal de Bellas Artes Juan Manuel Blanes
tienen el gusto de invitar al Seminario
El curador (in)cómodo y el arte (in)agotable
en Avda. Millán 4015
Un ciclo de conferencias dirigido por Fernando Castro Flórez.
Cuando la misma insatisfacción se ha convertido en una mercancía y el reality show fortifica la voluntad de patetismo, los sujetos consumen, aceleradamente, gatgets y los artistas derivan hacia el bricolage; incluso algunos llegan a incitar a asumir el deliro del mundo de una forma delirante. El arte contemporáneo reinventa la nulidad, la insignificancia, el disparate, pretende la nulidad cuando, acaso, ya el nulo: “Ahora bien –apunta Baudrillard- la nulidad es una cualidad que no puede ser reivindicada por cualquiera. La insignificancia –la verdadera, el desafío victorioso al sentido, el despojarse de sentido, el arte de la desaparición del sentido- es una cualidad excepcional de unas cuantas obras raras y que nunca aspiran a ella”. Y, sin embargo, el arte consiste, en un sentido radical, en dejar siempre abierta o acaso un poco indecisa la vía del sentido, escapando del dogmatismo tanto como de la insignificancia. Actualmente el plegamiento conceptualista, los juegos de alusiones, las complicidades metalingüísticas que son defendidos por la institución museística con verdadera pasión. Estamos dominados por un ismo camuflado: el curatorismo. En cierto sentido, el diagnóstico que Wolfe estableciera en La palabra pintada de que la crítica comenzaba a suplantar al arte ha sido cumplido, de una forma extrema, en las últimas décadas, al convertirse el curator en una figura proteica que ha conseguido que todo se le subordine. Podrían hacerse distintos juegos sobre las distintas traducciones del término curator, ya sea en el marcial y represivo “comisario” o en soteriológico “curador” (muy usado en Latinoamérica) que termina en ser tomado casi por un curandero. Lo que es cierto es que esta tendencia “internacional” impone sus propias reglas, convirtiendo lo diaspórico o el nomadismo en una suerte de turismo vertiginoso en el que hay que establecer habilitaciones, pautas de legitimación para engrosar las listas del top ten que, lastimosamente, comienzas a clonarse. Algunos han hablado de arte narrativo para dar cuenta de las estrategias estéticas contemporáneas, cuando, en realidad, lo que está configurándose es un arte temático, en un doble sentido: un comportamiento plástico que “ilustra” o se ocupa de temas, en muchos casos a rebufo de las derivas de las modas teóricas, pero también una integración en la estructura socio-económica de la tematización en el sentido del parque temático o, por emplear términos ya clásicos, de la espectacularización. Las Bienales, el escenario predilecto del curatorismo y de su producto el arte temático, están en las antípodas de las zonas temporalmente autónomas, de esas “utopías piratas” que el activismo reclama casi con rabia. Si, como Mike Kelly ha dicho que el arte minimalista es “algo que necesita que le meen encima”, también podría añadirse que el arte mimético curatorial-temático (un hegemonismo que pretende disfrazarse de “marginalidad”) está comenzando a necesitar una potente contraofensiva, sea en términos escatológicos o por medio de procesos aún desconocidos. Pero tal vez, necesitamos ir más allá del shock y de los escándalos de pacotilla, del monitoring y del patetismo de la “vida en directo” para conseguir rendir testimonio de algo que no sea la más triste de las decadencias.
PROGRAMA DEL SEMINARIO
20 de marzo:
11 horas
Fernando Castro Flórez
(Critico de arte, comisario de exposiciones y miembro del Patronato del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid):
“The Show Must Go on. (Bienalismo para todos los públicos)”.
12,30 horas
David Barro.
(Crítico de arte, comisario de exposiciones y editor de la revista Dardo).
“¿Exponer o exponerse? Dudas de un comisario que no pretende ser artista”.
17 horas
Mesa redonda con la participación de: Ángel Kalemberg (Comisario de exposiciones y ex director del Museo de Bellas Artes), Gabriel Peluffo (Comisario de exposiciones y director del Museo Blanes). Moderada por Fernando Castro Flórez.
21 de marzo:
11 horas
Alberto Ruiz de Samaniego.
(Crítico de arte, comisario de exposiciones y director de la Fundación Luis Seoane de Coruña):
“Un arte sin resentimiento”.
12,30 horas
Miguel Ángel Hernández-Navarro:
(Crítico de arte, comisario de exposiciones y director del CENDEAC de Murcia):
“Tiempo de sombras: apuntes sobre lo incurable”.
Terra en trance
La Embajada de España en Montevideo y
el Museo Municipal de Bellas Artes Juan Manuel Blanes
tienen el gusto de invitar a la inauguración de la exposición "Terra en trance"
de Manuel Vilariño,
el próximo viernes 20 de marzo a las 19 horas
en Avda. Millán 4015
"Terra en Trance" es una revisión fotográfica del artista Manuel Vilariño, y se presenta en Uruguay luego de su exhibición en Asunción del Paraguay, donde ha sido todo un éxito y continuará luego en Brasil.
Manuel Vilariño (La Coruña, 1952) es fotógrafo, pintor y poeta español. Vive y trabaja en Bergondo. Sus primeras exposiciones individuales datan de 1980, en Vigo y La Coruña, posteriormente expone en diversas ciudades de España , Europa y Estados Unidos . Después de viajar a numerosos países, la espiritualidad de India y Etiopía determinan rasgos esenciales de su obra. Su consagración le llega en 2002, cuando acoge una importante exposición suya el Centro Gallego de Arte Contemporáneo, en Santiago de Compostela, con estudios sobre su obra de Fernández-Cid, Chantal Maillard, Félix Duque y Alberto Ruiz de Samaniego, y un poema de Antonio Gamoneda.
Se le vincula a un mundo inclasificable, de soledad y silencio, extraño a generaciones y tendencias, si bien relacionable con muy concretos antecedentes. Interesado por la poesía y la filosofía, su obra es consecuencia de un mundo esencial y reflexivo, sus naturalezas muertas hondamente evocadoras de la cultura oriental o del barroco español sorprenden por su potencia poética.
En su trayectoria conviven el blanco y negro y el color como un continuado intento de fusionar valores de la naturaleza con aspectos de cariz cultural, en un panteísmo objetual que oscila entre los extremos de lo religioso y lo profano, de lo sagrado y lo proscrito. Nociones en torno al límite, lo sagrado, lo sublime o la soledad del tiempo en el devenir de la vida y la muerte, reposan en las metáforas y símbolos de sus composiciones, de una belleza austera y clásica, protagonizadas por animales, acompañados a veces de otros elementos alegóricos, como calaveras, especias, frutas, velas o herramientas.
Simultáneamente a sus still-life ha realizado retratos y paisajes.
Su obra figura en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid, CGAC de Santiago de Compostela, Fine Arts Museum de Houston, MEIAC, ARTIUM Vitoria-Gasteiz, Colección Coca-Cola, Museo de Arte Contemporáneo Unión Fenosa de La Coruña y otros muchos de España, Europa y Estados Unidos, así como en importantes colecciones institucionales.
En 2007, su obra representa a España en la 52ª Bienal de Venecia.
En 2007, fue galardonado con el Premio Nacional de Fotografía que otorga el Ministerio de Cultura de España.
el Museo Municipal de Bellas Artes Juan Manuel Blanes
tienen el gusto de invitar a la inauguración de la exposición "Terra en trance"
de Manuel Vilariño,
el próximo viernes 20 de marzo a las 19 horas
en Avda. Millán 4015
"Terra en Trance" es una revisión fotográfica del artista Manuel Vilariño, y se presenta en Uruguay luego de su exhibición en Asunción del Paraguay, donde ha sido todo un éxito y continuará luego en Brasil.
Manuel Vilariño (La Coruña, 1952) es fotógrafo, pintor y poeta español. Vive y trabaja en Bergondo. Sus primeras exposiciones individuales datan de 1980, en Vigo y La Coruña, posteriormente expone en diversas ciudades de España , Europa y Estados Unidos . Después de viajar a numerosos países, la espiritualidad de India y Etiopía determinan rasgos esenciales de su obra. Su consagración le llega en 2002, cuando acoge una importante exposición suya el Centro Gallego de Arte Contemporáneo, en Santiago de Compostela, con estudios sobre su obra de Fernández-Cid, Chantal Maillard, Félix Duque y Alberto Ruiz de Samaniego, y un poema de Antonio Gamoneda.
Se le vincula a un mundo inclasificable, de soledad y silencio, extraño a generaciones y tendencias, si bien relacionable con muy concretos antecedentes. Interesado por la poesía y la filosofía, su obra es consecuencia de un mundo esencial y reflexivo, sus naturalezas muertas hondamente evocadoras de la cultura oriental o del barroco español sorprenden por su potencia poética.
En su trayectoria conviven el blanco y negro y el color como un continuado intento de fusionar valores de la naturaleza con aspectos de cariz cultural, en un panteísmo objetual que oscila entre los extremos de lo religioso y lo profano, de lo sagrado y lo proscrito. Nociones en torno al límite, lo sagrado, lo sublime o la soledad del tiempo en el devenir de la vida y la muerte, reposan en las metáforas y símbolos de sus composiciones, de una belleza austera y clásica, protagonizadas por animales, acompañados a veces de otros elementos alegóricos, como calaveras, especias, frutas, velas o herramientas.
Simultáneamente a sus still-life ha realizado retratos y paisajes.
Su obra figura en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid, CGAC de Santiago de Compostela, Fine Arts Museum de Houston, MEIAC, ARTIUM Vitoria-Gasteiz, Colección Coca-Cola, Museo de Arte Contemporáneo Unión Fenosa de La Coruña y otros muchos de España, Europa y Estados Unidos, así como en importantes colecciones institucionales.
En 2007, su obra representa a España en la 52ª Bienal de Venecia.
En 2007, fue galardonado con el Premio Nacional de Fotografía que otorga el Ministerio de Cultura de España.
miércoles, 18 de marzo de 2009
COLECTIVOUY
COLECTIVOUY es una propuesta que integra veinticinco artistas uruguayos provenientes de diversas formaciones y lenguajes.
Los mismos forman parte de la delegación de más cien personas de nuestro país que participan de la Décima Bienal de la Habana.
Esta iniciativa de producir una muestra, siguiendo la línea temática de la Bienal, parte del interés y la intención de generar una experiencia de intercambio más profunda con la sociedad Cubana e Internacional.
Cada artista realizó su obra desde la intención de colectivizar sus procesos, resistencias e integraciones acerca de la globalización, desde una mirada particular y subjetiva.
Artistas
Agustina Fernández Raggio/Alba Cazaux/ Alejandra González Soca/
Alicia Rossi/ Brenda Cardozo/ Carmen Michelena/ Cecilia Berón/ Enriqueta Suzacq/ Fabiana Blanco/Gabriela Vega/Graciela Cristóforo/
Graciela Rodríguez/Javier Abdala/Lorena López/Marcelo Romero/ Ma. Pía Iglesias/ Marlene Profumo/Melissa Collado/Mercedes Gómez Rearden/
Mónica Barriola/ Noelia Peña/Pedro Abdala/Rossana Modernell/
Sebastián Tregarthen/Valeria Tamosiunas
APOYAN: Embajada de Uruguay en Cuba, ICAP - Instituto Cubano Amistad con los Pueblos, Casa Memorial Salvador Allende,Siur Viajes
Coordina: Casa Berro Taller de Desarrollo Artístico
1999- 2009 CasaBerro 10 AÑOS!!
Pte. Berro 2592
Tel: (5982) 4805450
www.casaberro.spaces.live.com
Los mismos forman parte de la delegación de más cien personas de nuestro país que participan de la Décima Bienal de la Habana.
Esta iniciativa de producir una muestra, siguiendo la línea temática de la Bienal, parte del interés y la intención de generar una experiencia de intercambio más profunda con la sociedad Cubana e Internacional.
Cada artista realizó su obra desde la intención de colectivizar sus procesos, resistencias e integraciones acerca de la globalización, desde una mirada particular y subjetiva.
Artistas
Agustina Fernández Raggio/Alba Cazaux/ Alejandra González Soca/
Alicia Rossi/ Brenda Cardozo/ Carmen Michelena/ Cecilia Berón/ Enriqueta Suzacq/ Fabiana Blanco/Gabriela Vega/Graciela Cristóforo/
Graciela Rodríguez/Javier Abdala/Lorena López/Marcelo Romero/ Ma. Pía Iglesias/ Marlene Profumo/Melissa Collado/Mercedes Gómez Rearden/
Mónica Barriola/ Noelia Peña/Pedro Abdala/Rossana Modernell/
Sebastián Tregarthen/Valeria Tamosiunas
APOYAN: Embajada de Uruguay en Cuba, ICAP - Instituto Cubano Amistad con los Pueblos, Casa Memorial Salvador Allende,Siur Viajes
Coordina: Casa Berro Taller de Desarrollo Artístico
1999- 2009 CasaBerro 10 AÑOS!!
Pte. Berro 2592
Tel: (5982) 4805450
www.casaberro.spaces.live.com
RESIDENCIAS ARTÍSTICAS
RESIDENCIAS ARTÍSTICAS PARA CREADORES DE IBEROAMÉRICA Y DE HAITÍ EN MÉXICO.
Con el objetivo de fomentar el intercambio cultural y multidisciplinario, propiciando la conformación de redes artísticas, y para reunir en un mismo espacio de creación a artistas de naciones diversas y expresiones heterogénas, la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo (AECID), a través del Centro Cultural de España; el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes de México, a través del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes (FONCA), del Centro Nacional de las Artes (CENART) y de la Dirección General de Vinculación Cultural; así como la Secretaría de Relaciones Exteriores, a través de la Dirección General de Cooperación Educativa y Cultural, convocan a los artistas de los países miembros de la Comunidad Iberoamericana y de Haití a realizar una residencia individual de 16 semanas en México, en las siguientes disciplinas:
- Artes visuales
- Danza
- Diseño
- Letras
- Medios audiovisuales
- Música
- Teatro.
Ruego extiendas este comunicado a quien pueda estar interesado.
Adjunto las bases e información de la convocatoria.
http://www.ccemx.org/html/noticias/boletines/becibero.pdf
Para mayor información:
http://www.conaculta.gob.mx/convocatorias/?p=1499
Con el objetivo de fomentar el intercambio cultural y multidisciplinario, propiciando la conformación de redes artísticas, y para reunir en un mismo espacio de creación a artistas de naciones diversas y expresiones heterogénas, la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo (AECID), a través del Centro Cultural de España; el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes de México, a través del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes (FONCA), del Centro Nacional de las Artes (CENART) y de la Dirección General de Vinculación Cultural; así como la Secretaría de Relaciones Exteriores, a través de la Dirección General de Cooperación Educativa y Cultural, convocan a los artistas de los países miembros de la Comunidad Iberoamericana y de Haití a realizar una residencia individual de 16 semanas en México, en las siguientes disciplinas:
- Artes visuales
- Danza
- Diseño
- Letras
- Medios audiovisuales
- Música
- Teatro.
Ruego extiendas este comunicado a quien pueda estar interesado.
Adjunto las bases e información de la convocatoria.
http://www.ccemx.org/html/noticias/boletines/becibero.pdf
Para mayor información:
http://www.conaculta.gob.mx/convocatorias/?p=1499
lunes, 16 de marzo de 2009
viernes, 13 de marzo de 2009
Charla: Proyecto de Investigación MNAV-Centro de Arte Reina Sofía
Charla: Proyecto de Investigación MNAV-Centro de Arte Reina Sofía
"PROYECTO DE INVESTIGACIÓN EUROPEO Y CREACIÓN DE EQUIPOS DE TRABAJO EN AMÉRICA LATINA, CON EL MUSEO NACIONAL CENTRO DE ARTE REINA SOFÍA DE MADRID, ESPAÑA."
Charla dictada por Arianne Vanrell Vellosillo del Departamento de Conservación y Restauración del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía - Madrid, España.
La presente charla es la presentación de la segunda fase del proyecto de intercambio "Inside-Installations" para España y Latinoamérica, del cual Arianne Vanrell Vellosillo es coordinadora general.
Inside-Installations fué un Proyecto de Investigación en conservación de instalaciones, que se desarrolló en Europa entre 2003 y 2007 para desarrollar protocolos de estudio y comprensión para la conservación, restauración y montaje de Instalaciones de arte.
Este proyecto entre el 2003 Y 2007 fue coordinado por el Instituto Holandés para el Patrimonio Cultural (ICN, Amsterdam), y co-organizada por la Tate Gallery, Londres; Restaurierungszentrum der Landeshauptstadt Düsseldorf;Stedelijk Museum voor Actuele Kunst, Gante; Fundación para la Conservación de Arte Contemporáneo (SBMK, Los Países Bajos);Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid.
Esta segunda etapa de desarrollo del proyecto se trata de la aplicación en Latinoamérica de los protocolos estudiados en varios museos de la Comunidad Europea. La obra “TENDEDERO” de la artista uruguaya Agueda Dicancro, que forma parte del acervo del MNAV fue elegida como pieza de estudio para representar a Uruguay en esta segunda fase de intercambio, propuesta y liderada por el Departamento de Conservación y Restauración del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía. La obra "Tendedero" va a ser expuesta en el Museo Nacional de Artes Visuales acompañada por la documentación que resultará del proceso completo desde la investigación, el montaje y el posterior desmontaje para ser archivada en depósito.
Martes 17 de marzo - 18:30 horas
MUSEO NACIONAL DE ARTES VISUALESHorario: de martes a domingos de 14:00 a 19:00 hsTomás Giribaldi s/n esq. Julio Herrera y Reissig -
Parque Rodó - Montevideo.
Entrada libre.
Por más información: Rosario Castellanos - ComunicacionMNAV@gmail.com
"PROYECTO DE INVESTIGACIÓN EUROPEO Y CREACIÓN DE EQUIPOS DE TRABAJO EN AMÉRICA LATINA, CON EL MUSEO NACIONAL CENTRO DE ARTE REINA SOFÍA DE MADRID, ESPAÑA."
Charla dictada por Arianne Vanrell Vellosillo del Departamento de Conservación y Restauración del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía - Madrid, España.
La presente charla es la presentación de la segunda fase del proyecto de intercambio "Inside-Installations" para España y Latinoamérica, del cual Arianne Vanrell Vellosillo es coordinadora general.
Inside-Installations fué un Proyecto de Investigación en conservación de instalaciones, que se desarrolló en Europa entre 2003 y 2007 para desarrollar protocolos de estudio y comprensión para la conservación, restauración y montaje de Instalaciones de arte.
Este proyecto entre el 2003 Y 2007 fue coordinado por el Instituto Holandés para el Patrimonio Cultural (ICN, Amsterdam), y co-organizada por la Tate Gallery, Londres; Restaurierungszentrum der Landeshauptstadt Düsseldorf;Stedelijk Museum voor Actuele Kunst, Gante; Fundación para la Conservación de Arte Contemporáneo (SBMK, Los Países Bajos);Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid.
Esta segunda etapa de desarrollo del proyecto se trata de la aplicación en Latinoamérica de los protocolos estudiados en varios museos de la Comunidad Europea. La obra “TENDEDERO” de la artista uruguaya Agueda Dicancro, que forma parte del acervo del MNAV fue elegida como pieza de estudio para representar a Uruguay en esta segunda fase de intercambio, propuesta y liderada por el Departamento de Conservación y Restauración del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía. La obra "Tendedero" va a ser expuesta en el Museo Nacional de Artes Visuales acompañada por la documentación que resultará del proceso completo desde la investigación, el montaje y el posterior desmontaje para ser archivada en depósito.
Martes 17 de marzo - 18:30 horas
MUSEO NACIONAL DE ARTES VISUALESHorario: de martes a domingos de 14:00 a 19:00 hsTomás Giribaldi s/n esq. Julio Herrera y Reissig -
Parque Rodó - Montevideo.
Entrada libre.
Por más información: Rosario Castellanos - ComunicacionMNAV@gmail.com
Concurso de fotografía
Concurso de fotografía
“para la igualdad” de las mujeres La intendencia de Maldonado lanzó un concurso de fotografía sobre el Día Internacional de la Mujer, relacionado a dos temas puntuales: los diferentes roles de la mujer en la sociedad y la realización de tareas de la casa a cargo de otros miembros de la familia. En el primer caso, las fotografías deberán representar a las mujeres en sus diferentes roles y funciones en la sociedad. La consigna del segundo es “¿quién hace las tareas en casa?” y la idea es mostrar a hombres, jóvenes o niños, solos o acompañados, realizando las tareas domésticas.
La convocatoria es abierta a hombres y mujeres, sin límite de edad, que vivan en el territorio nacional. Podrán participar, además, funcionarias y funcionarios de la intendencia de Maldonado, a excepción de quienes cumplen funciones en las direcciones participantes e integrantes del jurado. Requisitos y plazos
Se podrán presentar fotografías en blanco y negro o en color.
Las piezas deberán ser inéditas, de 20 x 30 centímetros y en cada foto se deberá incluir seudónimo y el tema en el que concursa. Además del impreso, se exigirá la presentación de las imágenes en soporte digital (CD o DVD). Los datos del concursante se presentarán en un sobre cerrado, que incluya nombre completo, edad, Cédula de Identidad, correo electrónico, dirección y teléfono.
Para presentar las propuestas habrá tiempo hasta el 8 de mayo en la Oficina de las Mujeres ubicada en el primer piso B de la intendencia o en las casas de la Cultura de todo del departamento. En todos los casos, el horario de atención será de 9.30 a 14.30 horas.
El jurado que evaluará las fotografías estará integrado por un representante de la Oficina de las Mujeres, uno de la Dirección de Cultura y uno de la Secretaría de Comunicaciones municipal.
Se entregará un primer premio de 300 dólares americanos y un segundo de 200 dólares americanos para cada uno de los temas del concurso. Además, los trabajos presentados participarán de una exposición. Entregaron premio al mejor afiche
11 de marzo de 2009 Nº 271/Prensa/rd
-------------------------------------------------------------
Secretaría de Comunicaciones y Prensa
MUNICIPIO DE MALDONADO - URUGUAY
Telefax: 042 23 18 20
www.maldonado.gub.uy
“para la igualdad” de las mujeres La intendencia de Maldonado lanzó un concurso de fotografía sobre el Día Internacional de la Mujer, relacionado a dos temas puntuales: los diferentes roles de la mujer en la sociedad y la realización de tareas de la casa a cargo de otros miembros de la familia. En el primer caso, las fotografías deberán representar a las mujeres en sus diferentes roles y funciones en la sociedad. La consigna del segundo es “¿quién hace las tareas en casa?” y la idea es mostrar a hombres, jóvenes o niños, solos o acompañados, realizando las tareas domésticas.
La convocatoria es abierta a hombres y mujeres, sin límite de edad, que vivan en el territorio nacional. Podrán participar, además, funcionarias y funcionarios de la intendencia de Maldonado, a excepción de quienes cumplen funciones en las direcciones participantes e integrantes del jurado. Requisitos y plazos
Se podrán presentar fotografías en blanco y negro o en color.
Las piezas deberán ser inéditas, de 20 x 30 centímetros y en cada foto se deberá incluir seudónimo y el tema en el que concursa. Además del impreso, se exigirá la presentación de las imágenes en soporte digital (CD o DVD). Los datos del concursante se presentarán en un sobre cerrado, que incluya nombre completo, edad, Cédula de Identidad, correo electrónico, dirección y teléfono.
Para presentar las propuestas habrá tiempo hasta el 8 de mayo en la Oficina de las Mujeres ubicada en el primer piso B de la intendencia o en las casas de la Cultura de todo del departamento. En todos los casos, el horario de atención será de 9.30 a 14.30 horas.
El jurado que evaluará las fotografías estará integrado por un representante de la Oficina de las Mujeres, uno de la Dirección de Cultura y uno de la Secretaría de Comunicaciones municipal.
Se entregará un primer premio de 300 dólares americanos y un segundo de 200 dólares americanos para cada uno de los temas del concurso. Además, los trabajos presentados participarán de una exposición. Entregaron premio al mejor afiche
11 de marzo de 2009 Nº 271/Prensa/rd
-------------------------------------------------------------
Secretaría de Comunicaciones y Prensa
MUNICIPIO DE MALDONADO - URUGUAY
Telefax: 042 23 18 20
www.maldonado.gub.uy
Claudia Olaso en el Goethe-Institut
El Goethe-Institut Uurguay invita a la primera muestra del año 2009
en el marco del proyecto Cultura y Clima - Terra Australis
Claudia Olaso
“AUN”
Curaduría del proyecto: Alfredo Torres
Inauguración:
miércoles, 11 de marzo, 19 a 21 horas
en la Galería del Goethe-Institut
La muestra elegida para abrir el proyecto, a partir del 11 de marzo, es concretada por Claudia Olaso. La instalación se llama “Aun”, palabra que supone permanencia. Sin embargo, la propuesta cuestiona esa estabilidad. Conservadoras en espumaplast con apretados fardos de lana criolla envueltos en papel film. Se alude así a un juego paradójico sobre materiales creados para preservar y que, por el contrario, terminan destruyendo todo elemento natural, al planeta mismo.
La muestra permanece abierta hasta el viernes 17 de abril 2009
Horarios: lunes a viernes de 10 a 12 y de 15 a 20 horas.
Programación Cultural
Goethe-Institut Uruguay
Canelones 1524 11200 Montevideo, Uruguay / Tel. 410 5813, 419 3499, 419 3599 / Fax 410 4432
www.goethe.de/montevideo cultura@montevideo.goethe.org
Claudia Olaso
“AUN”
Curaduría del proyecto: Alfredo Torres
Inauguración:
miércoles, 11 de marzo, 19 a 21 horas
en la Galería del Goethe-Institut
La muestra elegida para abrir el proyecto, a partir del 11 de marzo, es concretada por Claudia Olaso. La instalación se llama “Aun”, palabra que supone permanencia. Sin embargo, la propuesta cuestiona esa estabilidad. Conservadoras en espumaplast con apretados fardos de lana criolla envueltos en papel film. Se alude así a un juego paradójico sobre materiales creados para preservar y que, por el contrario, terminan destruyendo todo elemento natural, al planeta mismo.
La muestra permanece abierta hasta el viernes 17 de abril 2009
Horarios: lunes a viernes de 10 a 12 y de 15 a 20 horas.
Programación Cultural
Goethe-Institut Uruguay
Canelones 1524 11200 Montevideo, Uruguay / Tel. 410 5813, 419 3499, 419 3599 / Fax 410 4432
www.goethe.de/montevideo cultura@montevideo.goethe.org
Ceibal Jam
Ceibal Jam es un movimiento que nuclea a todos quienes tengan interés en contribuir al desarrollo de software para el Plan Ceibal para que atiendan a las necesidades específicas de la realidad uruguaya.
Ellos están organizando un concurso para el desarrollo de Logotipo/Isotipo del Ceibal Jam.
que se verá en la Web, se imprimirá en autoadhesivos, y acompañará todos los impresos, prensa, etc. que las actividades del Ceibal Jam generen de aquí en mas. Los trabajos podrán subirse al Portal http://ceibaljam.org y serán devueltos a sus creadores en caso de no haber sido elegidos. Pronto se publicará en el Portal la fecha tope de entrega, el modo de subir la obra y la integración del jurado.
También estarían precisando ayuda para desarrollar la comunicación de este concurso.
Si querés participar del concurso o dar una mano con la comunicación, por favor ponete en contacto con Ana Cichero que es quien está llevando el tema:
ana.cichero@gmail.com
Ellos están organizando un concurso para el desarrollo de Logotipo/Isotipo del Ceibal Jam.
que se verá en la Web, se imprimirá en autoadhesivos, y acompañará todos los impresos, prensa, etc. que las actividades del Ceibal Jam generen de aquí en mas. Los trabajos podrán subirse al Portal http://ceibaljam.org y serán devueltos a sus creadores en caso de no haber sido elegidos. Pronto se publicará en el Portal la fecha tope de entrega, el modo de subir la obra y la integración del jurado.
También estarían precisando ayuda para desarrollar la comunicación de este concurso.
Si querés participar del concurso o dar una mano con la comunicación, por favor ponete en contacto con Ana Cichero que es quien está llevando el tema:
ana.cichero@gmail.com
www.seccionvideo.wordpress.com/
Compañeros, hemos estado trabajando en una forma de difusión de la
actividad en video del Instituto.
Desarrollamos un blog para tener informados a los que así lo deseen, alli podran encontrar:
-las producciones en video
-detalle de los cursos
-enlaces a material de consulta para los alumnos
pueden visitarlo en:
desde ya gracias por la difusión
Prof. Diego Carrera
actividad en video del Instituto.
Desarrollamos un blog para tener informados a los que así lo deseen, alli podran encontrar:
-las producciones en video
-detalle de los cursos
-enlaces a material de consulta para los alumnos
pueden visitarlo en:
desde ya gracias por la difusión
Prof. Diego Carrera
martes, 10 de marzo de 2009
solicitud de SALA PAREJA
para solocitar la sala de exposiciones "Miguel Ángel Pareja" (a estudiantes, docentes y egresados), vence el llamado abierto en diciembre de 2008 el próximo lunes 16 de marzo de 16 a 20 hs.
se deberá entregar:
_nota solicitando ser tenido en cuenta para exponer en el ciclo 09 de la sala miguel angel pareja.
_curriculum del expositor o expositores
_presentacion del trabajo, fotos, cd, texto, etc.
saludos
s
se deberá entregar:
_nota solicitando ser tenido en cuenta para exponer en el ciclo 09 de la sala miguel angel pareja.
_curriculum del expositor o expositores
_presentacion del trabajo, fotos, cd, texto, etc.
saludos
s
lunes, 9 de marzo de 2009
LA MEMORIA DE BEIRUT de Ayman Trawi
LA MEMORIA DE BEIRUT de Ayman Trawi
Fotogalería A cielo abierto
El Centro Municipal de Fotografía le invita a participar de la inauguración de la muestra fotográfica “La memoria de Beirut” del fotógrafo libanés Ayman Trawi, el próximo lunes 9 de marzo a las 18:30 horas, en la Fotogalería A cielo abierto, Pablo de María y Rambla Wilson (Parque Rodó).
La muestra permanecerá abierta al público hasta el 12 de abril de 2009
Accesible las 24 horas
Organizan: Embajada de Uruguay en el Líbano, Ministerio de Relaciones Exteriores e Intendencia Municipal de Montevideo
Centro Municipal de Fotografia - I.M.M.
San Jose 1360
Telefono (005982) 1950 internos 1219 y 1113
http://www.montevideo.gub.uy/fotografia
ronda de poetas...
RONDA DE POETAS
lecturas, performances y recitales.
la ronda café, ciudadela 1182 esq. maldondado.
JUEVES / 20 - 23 HS.
www.myspace.com/rondadepoetasarchivo
los invitados son ANDREA BLAQUÉ, LAURA ALONSO y NICOLÁS SANCHEZ.
el afiche lo hizo CAMILA CABALLERO con la colaboración de RENATA CASTELLANO.
ANDREA BLANQUÉ ( montevideo, 1959 )
ha publicado tres libros de cuentos, entre los que se destaca La piel dura (Planeta, 1999), tres libros de poesía, y dos novelas: La Sudestada (Planeta, 2001) y recientemente La Pasajera (Alfaguara, 2003) que fue finalista en el único y último premio Juan Carlos Onetti de la Embajada de España.
Escribe habitualmente artículos sobre literatura escrita por mujeres y literatura para niños en El País Cultural desde hace diez años.
Uno de los monólogos del reciente espectáculo teatral El Pozo de Aire (“Basura”), es de su autoría.
En 1981 obtuvo una beca para estudiar Literatura en España , donde residió hasta 1987, fecha en que regresó a Uruguay.
LAURA ALONSO, ( 1970 )
Ha cursado estudios de arquitectura. Escribe prosa y poesía. Obtuvo un segundo premio en el Concurso de cuentos Eróticamente del Semanario La República de la Mujeres (1998). Fue seleccionada entre los 100 mejores cuentos por SMS en el certamen “T cuento Q” organizado por la
Biblioteca Nacional, el programa radial Sopa de Letras y la Cooperativa Bancaria (2007). En el 2007, también, publicó su primer libro de cuentos titulado Tres Tristes Trinidades (y otros plagios),
(Artefato editores). Ha leído poesía en Boliches en Agosto, Caramelos y Pimientos, La Ronda de
Poetas y La Casa de Escritores del Uruguay. Participó también de Museos en la Noche. Sus poesías han sido publicadas en revistas de Argentina y Uruguay, así como en publicaciones electrónicas de España y Colombia.
NICOLÁS SANCHEZ
Nacido en Venezuela, a orillas del mar caribe, dibujo mucho y escribo poco pero escribo desde que soy chico muy muy chico, desde los 9 años expuse mis dibujos, a veces leí un cuento, nunca un poema. Crecí en un taller de vitrales, y es mi segundo oficio por elección, prefiero la pintura y dibujo como primera opción, poeta como tercera, estudié bellas artes en Caracas pero no me llenó, luego trabajé en casa pero quería mas. Como hijo de uruguayos siempre me sentí un poco como nacido en el exilio, así que en el 2005 vine a buscar mi uruguayes, a buscar mis raíces, a encontrarme, y así fue, conseguí lo que buscaba y hoy soy feliz. Estudio bellas artes, soy hinduista y hago yoga, experimento con música improvisada, escribo como prolongación de la imagen visual, usando palabras de paleta alta y me gusta la ropa excéntrica, el arte urbano pintado a mano y creo en el arte como un fenómeno global indivisible y compacto que incluye todos los lenguajes sin distinción. Sigo buscando...
camila caballero, dibujante.
"...Ha conseguido un estilo particular basado en la
representación de figuras humanas dibujadas
con trazo negro, limpio y simple. Estas figuras
presentan fuertes distorsiones en sus rasgos
físicos como los dientes, la frente, la nariz, y su
mirada es siempre oculta, sus ojos negros. El
contraste con el fondo, de un fuerte color liso,
resalta estas intrigantes figuras."
En 2009 planteamos las 20 hs. como punto de encuentro, comenzando a las 21 el primer recital en forma puntual para terminar a las 23 a fin de causar la comodidad de quienes toman ómnibus, o tienen que hacer tiempo, y, de los vecinos quejosos, etc, etc. !
coordina: martín barea mattos
www.rondadepoetas.blogspot.com
www.myspace.com/porhorapordiapormes
FACING
INAUGURACIÓN DE LA MUESTRA FACING
DE ANA INÉS MAIORANO MARTON
Foto Club Uruguayo invita a la inauguraciónde la exposición de Ana Inés Maiorano Marton "Facing"
Viernes 13 de marzo de 2009,19.30 horas
EspacioFoto del FCU. (Ejido 1444 esq. Mercedes)
La muestra permanecerá abierta hasta el martes 21 de abril.
Horario de visita, de lunes a viernes de 9.30 a 22.00 hs, sábados de 10.00 a 18.00 hs.
ACTIVIDADES EN LOS CENTROS MES DURANTE MARZO
ACTIVIDADES EN LOS CENTROS MES DURANTE MARZO
• EXPOSICIÓN INTERACTIVA // "EL DESAFÍO DEL AGUA" // CENTROS MEC DURAZNO
Del lunes 9 al viernes 20 // DURAZNO CIUDAD
Sala: Escuela Nº 1 Artigas
Horarios de visita: 8 a 12 y 13 a 17 hs.
Por visitas grupales y consultas llamar al 036 20346
Del lunes 23 al lunes 30 // SARANDÍ DEL YÍ
Lugar a confirmar.
• EXPOSICIÓN INTERACTIVA // "EL DESAFÍO DEL SOL" // CENTROS MEC SALTO
Del lunes 9 al viernes 20 // SALTO CIUDAD
Sala: Biblioteca Municipal
Horarios de visita: de lunes a viernes de 8:30 a 12 y de 13:30 a 16:30.
Por visitas grupales y consultas llamar al 073 25876
• ANIMACIÓN A LA LECTURA // "EL RINCÓN DEL CUENTO" // CENTROS MEC CERRO LARGO
Del viernes 6 al
Sala:
Horarios de visita:
Por visitas grupales y consultas llamar al
• TALLER PARA ADULTOS // EDUCACIÓN POPULAR Y DERECHOS HUMANOS // CENTROS MEC TREINTA Y TRES. A cargo de Mariana Albistur y Alberto Silva.
Viernes 20 // 18 hs.
Duración: 3 hs.
Sala: Centro MEC.
Inscripciones previas.
Cupos limitados, por consultas e inscripciones llamar al
Se entrega certificado de participación.
• TALLER DE EDUCACIÓN POPULAR Y DERECHOS HUMANOS // CENTROS MEC CERRO LARGO. A cargo de Mariana Albistur y Alberto Silva.
Viernes 27 // 18 hs.
Duración: 3 hs.
Sala: Centros MEC Melo.
Inscripciones previas.
Cupos limitados, por consultas e inscripciones llamar al
Se entrega certificado de participación.
• TÍTERES PARA NIÑOS // "UNA HISTORIA DE PAPEL" // CENTROS MEC ROCHA
Viernes 20 // ROCHA CIUDAD
16 hs.
Sala: Escuela Nº4
• MÚSICA PARA TODA LA FAMILIA // ROY BEROCAY PRESENTA: "RUPERTO, ROCANROL Y OTRAS BOBADAS" // CENTROS MEC LAVALLEJA
Viernes 27 // CIUDAD DE MINAS
20 hs.
Lugar a confirmar.
• DE CADA PAGO UNA FIESTA Y UN CANTOR // Centros MEC TREINTA Y TRES.
SÁBADO 14 DE MARZO // CIUDAD DE VERGARA EXPOSICIÓN DE FOTOGRAFÍAS DE FIESTAS TRADICIONALES + PICO DE CUADRA EN VIVO (MÚSICA POPULAR) TODAS LAS ACTIVIDADES SON GRATUITAS. Por consultas: Tel.: 02 908 67 40 int. 113 Email.: cmec.cultura@gmail.com VISITA NUESTRO BLOG Y DEJA TUS COMENTARIOS! culturacentrosmec.blogspot.com -- Sabrina Silva Villella Centros MEC Dirección Nacional de Cultura Ministerio de Educación y Cultura San José 1116 esq. Paraguay T.: (00598 2) 908 6740 F.: 365 19 75 C.: 096 709 457
• EXPOSICIÓN INTERACTIVA // "EL DESAFÍO DEL AGUA" // CENTROS MEC DURAZNO
Del lunes 9 al viernes 20 // DURAZNO CIUDAD
Sala: Escuela Nº 1 Artigas
Horarios de visita: 8 a 12 y 13 a 17 hs.
Por visitas grupales y consultas llamar al 036 20346
Del lunes 23 al lunes 30 // SARANDÍ DEL YÍ
Lugar a confirmar.
• EXPOSICIÓN INTERACTIVA // "EL DESAFÍO DEL SOL" // CENTROS MEC SALTO
Del lunes 9 al viernes 20 // SALTO CIUDAD
Sala: Biblioteca Municipal
Horarios de visita: de lunes a viernes de 8:30 a 12 y de 13:30 a 16:30.
Por visitas grupales y consultas llamar al 073 25876
• ANIMACIÓN A LA LECTURA // "EL RINCÓN DEL CUENTO" // CENTROS MEC CERRO LARGO
Del viernes 6 al
Sala:
Horarios de visita:
Por visitas grupales y consultas llamar al
• TALLER PARA ADULTOS // EDUCACIÓN POPULAR Y DERECHOS HUMANOS // CENTROS MEC TREINTA Y TRES. A cargo de Mariana Albistur y Alberto Silva.
Viernes 20 // 18 hs.
Duración: 3 hs.
Sala: Centro MEC.
Inscripciones previas.
Cupos limitados, por consultas e inscripciones llamar al
Se entrega certificado de participación.
• TALLER DE EDUCACIÓN POPULAR Y DERECHOS HUMANOS // CENTROS MEC CERRO LARGO. A cargo de Mariana Albistur y Alberto Silva.
Viernes 27 // 18 hs.
Duración: 3 hs.
Sala: Centros MEC Melo.
Inscripciones previas.
Cupos limitados, por consultas e inscripciones llamar al
Se entrega certificado de participación.
• TÍTERES PARA NIÑOS // "UNA HISTORIA DE PAPEL" // CENTROS MEC ROCHA
Viernes 20 // ROCHA CIUDAD
16 hs.
Sala: Escuela Nº4
• MÚSICA PARA TODA LA FAMILIA // ROY BEROCAY PRESENTA: "RUPERTO, ROCANROL Y OTRAS BOBADAS" // CENTROS MEC LAVALLEJA
Viernes 27 // CIUDAD DE MINAS
20 hs.
Lugar a confirmar.
• DE CADA PAGO UNA FIESTA Y UN CANTOR // Centros MEC TREINTA Y TRES.
SÁBADO 14 DE MARZO // CIUDAD DE VERGARA EXPOSICIÓN DE FOTOGRAFÍAS DE FIESTAS TRADICIONALES + PICO DE CUADRA EN VIVO (MÚSICA POPULAR) TODAS LAS ACTIVIDADES SON GRATUITAS. Por consultas: Tel.: 02 908 67 40 int. 113 Email.: cmec.cultura@gmail.com VISITA NUESTRO BLOG Y DEJA TUS COMENTARIOS! culturacentrosmec.blogspot.com -- Sabrina Silva Villella Centros MEC Dirección Nacional de Cultura Ministerio de Educación y Cultura San José 1116 esq. Paraguay T.: (00598 2) 908 6740 F.: 365 19 75 C.: 096 709 457
viernes, 6 de marzo de 2009
Margaret Whyte
Margaret Whyte
Belleza compulsiva
Curadora Jacqueline Lacasa
Jueves 12 de marzo de 2009
19.00 hs.
Brindis de honor
La muestra permanecerá abierta hasta el domingo 22 de abril.
Martes a domingos de 14.00 a 20.00 hs.
MNAV
Tomás Giribaldi esq. Julio Herrera y Reissig
Parque Rodó
fac
Fundación de Arte Contemporáneo
Tel/Fax (598-2) 916 6417
J. C. Gómez 1544 # 2, 3 y 4 CP 11000
www.facmvd.org http://facmvd.blogspot.com
BASURAMA
"El viernes 6 de marzo empezarán a tomar tres puntos de la ciudad. El primero será la Estación de trenes general Artigas desde las 17 a las 21 horas. El domingo 8 de marzo estarán presentes en la Plaza Matriz, desde las 16 hasta las 20 horas. Y el 10 de marzo en la rambla frente al teatro de Verano, entre las 17:30 y las 19 horas. "
Tres intervenciones artísticas con basura en zonas céntricas El grupo de arquitectos madrileños "Basurama" realizará esta semana tres instalaciones en puntos estratégicos de Montevideo para llamar la atención sobre la tarea de clasificación de la basura, en el marco de una propuesta que incluye a varias ciudades de iberoamérica. Pablo Rey, integrante de la organización, contó que el objetivo "consiste en hablar y discutir sobre la labor de los clasificadores, su importancia económica y ecológica, por lo que haremos una serie de acciones para aportar datos y visibilidad". La propuesta, con el patrocinio de la Agencia Española de Cooperación Internacional (Aecid), implicará una especie de puesto de información ambulante, constituido por un carro de chorizos forrado de cartón, que se instalará el viernes en la estación Artigas, el domingo en la rambla a la altura del Teatro de Verano y el próximo martes en la Plaza Matriz, explicó Rey. En cada uno de esos lugares se trabajará con residuos, mostrando que se pueden reutilizar y pasar a crear nuevos objetos. También se forrará parte de las calles, paredes o mobiliario urbano de cada lugar con cartón, para señalar la cantidad de residuos que produce cada habitante de la ciudad. La interacción entre los residuos, el lugar, los creadores y el público es el centro de la propuesta, que será registrada en fotografías. IMAGEN. El proyecto "pretende valorar el trabajo de los recolectores informales de la ciudad de Montevideo, entendiendo que la labor que realizan es un trabajo urbano más, un servicio público que, sin embargo es maltratado por las autoridades y poco valorado por la ciudadanía", según afirman en su página web (www.basurama.org). El grupo ya hizo actividades en Miami, México, Santo Domingo y Buenos Aires. Posteriormente, la actividad se desarrollará en las ciudades de Córdoba (Argentina) y Asunción (Paraguay).
Tres intervenciones artísticas con basura en zonas céntricas El grupo de arquitectos madrileños "Basurama" realizará esta semana tres instalaciones en puntos estratégicos de Montevideo para llamar la atención sobre la tarea de clasificación de la basura, en el marco de una propuesta que incluye a varias ciudades de iberoamérica. Pablo Rey, integrante de la organización, contó que el objetivo "consiste en hablar y discutir sobre la labor de los clasificadores, su importancia económica y ecológica, por lo que haremos una serie de acciones para aportar datos y visibilidad". La propuesta, con el patrocinio de la Agencia Española de Cooperación Internacional (Aecid), implicará una especie de puesto de información ambulante, constituido por un carro de chorizos forrado de cartón, que se instalará el viernes en la estación Artigas, el domingo en la rambla a la altura del Teatro de Verano y el próximo martes en la Plaza Matriz, explicó Rey. En cada uno de esos lugares se trabajará con residuos, mostrando que se pueden reutilizar y pasar a crear nuevos objetos. También se forrará parte de las calles, paredes o mobiliario urbano de cada lugar con cartón, para señalar la cantidad de residuos que produce cada habitante de la ciudad. La interacción entre los residuos, el lugar, los creadores y el público es el centro de la propuesta, que será registrada en fotografías. IMAGEN. El proyecto "pretende valorar el trabajo de los recolectores informales de la ciudad de Montevideo, entendiendo que la labor que realizan es un trabajo urbano más, un servicio público que, sin embargo es maltratado por las autoridades y poco valorado por la ciudadanía", según afirman en su página web (www.basurama.org). El grupo ya hizo actividades en Miami, México, Santo Domingo y Buenos Aires. Posteriormente, la actividad se desarrollará en las ciudades de Córdoba (Argentina) y Asunción (Paraguay).
martes, 3 de marzo de 2009
observación sobre la bienal de porto alegre
mail recibido de alejandro ruiz a propósito del posteo bienal de porto alegre:
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Lanzada la Bienal, el medio artístico de Porto Alegre, y en especial, los estudiantes de Artes nos preguntamos: por que se impone nuestro silencio?Por que apenas se nos reserva el derecho a ser "pasantes" de la Bienal?
La Bienal es un gran evento, el mayor evento de artes "visuales" del Rio Grande del Sur. Recibió en su última edición mas de diez millones de reales através de la Ley de Incentivo a la Cultura, una ley que apoya el arte con la renuncia fiscal del Estado. Recibió mas que la Bienal de São Paulo. Para justificar su existencia, priorizó el eje "educativo", como si un evento pudiera venir a resolver la carencia de una politica permanente de educación artistica, apenas esbozada en primária e inexistente en secundaria.
Y para estar a tono con las bienales, dejó su caracter regional para internacionalizar- se. Peor aún: ni siquiera tuvo la mínima preocupación de incluir los artistas locales.
La reacción fué de no aceptar esto y proponer alternativas,para no dejarnos en un exilio forzado en nuestro própio medio.
Un grupo de estudiantes y artistas organizó la "Bienal B", que rellenó Porto Alegre de inúmeras exposiciones de artistas, debates e intercambios, sin ningún costo para el Estado. Otro grupo organizó la exposición "Essa PoA é boa", con una exposición en un espacio único, con colectivos de artistas y homenages a los históricos artistas locales. También sin costo para el Estado.
Ahora vuelve la "Bienal" oficial a público, justo cuando el Ministério Público anda investigando las cuentas de la última Bienal, levantando la sospecha de posibles irregularidades.
Y vuelve cuando el Estado sigue desmontando todas las políticas públicas de la Cultura, transformandose en un productor de eventos y dejando de lado su función de ser un permanente gestor.
"El grito y la escucha"... Lindo título para una Bienal que, sin dudas, seguirá apenas escuchando las órdenes dadas por el sistema oficial de artes, cada dia mas mesclado con la industria cultural, encuanto los que hacemos arte por aqui seguimos siendo permanentemente ignorados.
Alejandro Ruíz
Estudiante de Arte- IA/UFRGS
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Lanzada la Bienal, el medio artístico de Porto Alegre, y en especial, los estudiantes de Artes nos preguntamos: por que se impone nuestro silencio?Por que apenas se nos reserva el derecho a ser "pasantes" de la Bienal?
La Bienal es un gran evento, el mayor evento de artes "visuales" del Rio Grande del Sur. Recibió en su última edición mas de diez millones de reales através de la Ley de Incentivo a la Cultura, una ley que apoya el arte con la renuncia fiscal del Estado. Recibió mas que la Bienal de São Paulo. Para justificar su existencia, priorizó el eje "educativo", como si un evento pudiera venir a resolver la carencia de una politica permanente de educación artistica, apenas esbozada en primária e inexistente en secundaria.
Y para estar a tono con las bienales, dejó su caracter regional para internacionalizar- se. Peor aún: ni siquiera tuvo la mínima preocupación de incluir los artistas locales.
La reacción fué de no aceptar esto y proponer alternativas,para no dejarnos en un exilio forzado en nuestro própio medio.
Un grupo de estudiantes y artistas organizó la "Bienal B", que rellenó Porto Alegre de inúmeras exposiciones de artistas, debates e intercambios, sin ningún costo para el Estado. Otro grupo organizó la exposición "Essa PoA é boa", con una exposición en un espacio único, con colectivos de artistas y homenages a los históricos artistas locales. También sin costo para el Estado.
Ahora vuelve la "Bienal" oficial a público, justo cuando el Ministério Público anda investigando las cuentas de la última Bienal, levantando la sospecha de posibles irregularidades.
Y vuelve cuando el Estado sigue desmontando todas las políticas públicas de la Cultura, transformandose en un productor de eventos y dejando de lado su función de ser un permanente gestor.
"El grito y la escucha"... Lindo título para una Bienal que, sin dudas, seguirá apenas escuchando las órdenes dadas por el sistema oficial de artes, cada dia mas mesclado con la industria cultural, encuanto los que hacemos arte por aqui seguimos siendo permanentemente ignorados.
Alejandro Ruíz
Estudiante de Arte- IA/UFRGS
vuelve ronda de poetas 09..
RONDA DE POETAS, invita:
El próximo jueves 5 de marzo se presenta BICHA ( ed.del Temple ) de FEDERICO EISNER, a las 20 horas en La Roda Café, Ciudadela 1182.
En los siguientes links pueden revisar algunas referencias sobre Bicha.
http://letras.s5.com/egb280109.html entrevista por Ernesto González Barnert.
http://letras.s5.com/ew280109.html presentación de Enrique Winter.
http://www.youtube.com/watch?v=2PAwjMB7F0I registro de la presentación por Ignacio Muñoz Cristi.
http://entreunayotraoscuridad.blogspot.com/2009/02/la-yeta-en-el-proscenio.html comentario de Andrés Florit.
Federico Eisner Sagüés (Montevideo, 1977). Reside en Santiago desde 1987. Estudió Química en la Universidad de Chile y trabaja en conservación y restauración de patrimonio cultural. Es también bajista eléctrico y ha integrado proyectos como Gavana (1997-2003) y Takatrio (2004-2006). En 2008 dirige un taller en Balmaceda Arte Joven de poesía y rock, y actualmente continua esta fusión en la jam session ImproSesión.
Es autor de la plaquette Pequeño compendio para un amigo (Ediciones del Temple, 1997). Poemas suyos aparecen en 30 Jóvenes Poetas (Universidad de Playa Ancha, 2004), en el disco Poetas-Chile Siglo XXI, Vol. 7 (Rayentru, 2004), y en las revistas Mercado Negro (2002) y Los Nóveles (2004). Es editor de Ediciones del Temple desde el año 2000.
lunes, 2 de marzo de 2009
clemente padin
PAREMOS LA CENSURA
Nuevamente las tendencias tenebrosas, esta vez en México, pretenden acallar y quebrar nuestra derecho a la libre expresión con el pretexto de las buenas costumbres y la moral católica de comunidades sumidas en el atraso y la falta de oportunidades. En este caso sirvió de pretexto la performance "Cierra las Piernas" que realizara la accionista Rocío Boliver, alias La Congelada de Uva, en el evento "Primer Encuentro de Contracultura". Al ser invitada nuevamente a participar en la Conferencia "Febrero, arte y erotismo en Casa Serrano" a realizarse el pasado 26 de Febrero en la ciudad Los Lagos, Guadalajara, México, se detuvo su participación ante amenazas físicas por parte de un grupo de la sociedad, el clero y autoridades del Estado. La Casa Serrano es administrada por el Centro Universitario de Los Lagos y su Rector el Sr. Roberto Castelán es amenazado y ordenado a renunciar en razón de autorizar la presentación de Boliver en el evento. Así se denuncia a los sectores regresivos del poder comunal, sobre todo al presidente de la Junta Comunal, el Sr. Francisco Torres Marmolejo, que se sienten amenazados en su poder político y un desafío a su status fundado en el temor religioso y en la pretendida moral irreprochable que pregonan.
El derecho de las autoridades municipales a protestar por lo que consideran impropio en el marco de la estrechez de concepciones que les impone el sistema educativo que les ha tocado en suerte es incontestable. Cuestionamos el intento por impedir la libre expresión artística de Rocío Boliver, artista del performance que se ha caracterizado por su compromiso inalienable contra la falsa moral y crítica acérrima de toda suerte de morales retrógradas o cimentadas en fundamentalismos, sobre todo en el campo del sexo y el erotismo. Sólo les faltó instalar un fogón en la plaza central de Los Lagos.
Por ello, solicitamos a todos los artistas del performance de todo el mundo a protestar ante esta conducta de las autoridades que pretende anular nuestro derecho a la libre expresión. La performance, en razón de su índole rebelde y marginal, se ha vuelto, en tanto forma de expresión artística, en uno de los medios más adecuados para comunicar esta constante satisfacción que puede provocar en nosotros la injusticia e inhumanidad propias del sistema en que vivimos y ofrece, generosa, las vías adecuadas para su denuncia.
Solicitamos el envío de los comentarios y voces de apoyo a Rocío a los siguientes emails:
Rocio Boliver: saberescoger@hotmail.com
Clemente Padín: 7w1k4nc9@adinet.com.uy
Los aportes serán recogidos y colgados en el Blog del Club de Fanáticos Buenos Aires de Clemente Padín: http://clementepadin.blogspot.com/
STOP CENSORSHIP
The censorship always present, this time in México. A group integrated by zealots, the clergy and the government authorities stoped a performance feautered by Rocio Boliver, alledgling "morally offensive conduct". This claim what headed by Mr. Francisco Torres Marmolejo, president of The Comunal Meeting and various local religious extremist. Rocio Boliver -a.k.a. The Frozen grape- performed "Close the Legs" in the First Encounter of Counterculture. She was invited to participate in the Conference “February, Art and Erotism at Serrano House” the past 26th of February in Los Lagos city, Guadalajara, México. This participation was canceled as many violent threats were received. "Serrano House" is administered by both, the University Student Center and its Rector is Mr. Roberto Castelán. The censor group demanded Mr Roberto Castelán's resignation as he allowed Boliver's performance participation in the mentioned event.
We condemn the censorship to the free artistic expression from Rocio Boliver. Her performances always criticized the pretended morality of the ruling class. We believe she is being victim of a true witch-hunt. Therefore we request all performance artists in the world to give us your support against censorship. The performance as artistic expression marginal, belonging to the underground movements. It is a universal method to communicate these un-justice and wrong doings to the public. We request feedback, support comments for Rocio Boliver and the free artistic expression to these emails:
Rocío Boliver: saberescoger@hotmail.com
Clemente Padín: 7w1k4nc9@adinet.com.uy
The contributions will be picked up and hung in the Buenos Aires Fans Club of Clemente Padin´s blog: http://clementepadin.blogspot.com/
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