jueves, 25 de marzo de 2010

ronda de poetas...


RONDA DE POETAS >>> 5 AÑOS !!!
lecturas, performances y recitales.
la ronda café, ciudadela 1182 esq. maldondado.
JUEVES / 21 - 24 HS.

los invitados son EDUARDO CURBELO, LUCIA DELBENE, GABRIEL GALLI

el afiche lo hizo * ANTAR KURI

EDUARDO CURBELO ( montevideo, 1962 )

es Médico Psiquiatra. En 1987 obtuvo una mención en el Concurso Primera Antología de Poesía Universitaria; en 1989 ganó, en forma compartida, el Primer Premio de Poesía Inédita de Cuadernos de Marcha y en el año 2000 obtuvo Mención en el Concurso de Poesía Inédita de la Intendencia Municipal de Montevideo con su poemario Fragor de la Posguerra. Publicó Basalto (Ediciones de la Crítica, 1999), Diario Íntimo de un Comensal (Ediciones La Gotera, 2001) y Abrevadero (Ediciones Nudo Sur, 2004), Mención del Ministerio de Educación y Cultura Categoría Poesía Inédita 2004. En 2005 obtuvo el Primer Premio de Poesía de la Intendencia Municipal de Montevideo por su libro inédito Penitentes, luego editado por Ediciones Botella al Mar en 2006. Actualmente trabaja en el libro LA ROSA DEL MANICOMIO ( Y OTROS SERVICIOS DE SALUD MENTAL ).

LUCIA DELBENE ( 1975 )

presenta TECNOPOYETICA. Fusiona funciona el tecno a la poesía. Lucía Delbene: poeta y docente – o no – . En 2009 publica “Garza en Garza” presentado en el Living bar. Fede Ferrari (1970): dj residente en Suiza (Lugano) durante diez años. Pretenden sincretizar estos dos géneros que comparten sonidos y osamentas, aunque no fueron dos gemelos separados al nacer. Si lo logran o no, es un enigma que quizás valga la pena escuchar – o no –.

GABRIEL GALLI

Las formas breves que integran ZAG ( estuario editora ) están signadas por cierta ambigüedad o incompletud. Casi nunca se cierran del todo. Extienden sus resonancias a la mente de un lector contemporáneo expuesto, desde hace tiempo, a múltiples influencias mediales. La brevedad de los textos —sus velocidades variables— no evita una cierta poética de la ingenuidad ni una lógica del desconcierto. Ambas procuran imágenes del mundo de hoy así como de los seres —más o menos reales— que lo habitan. Gabriel Galli es uruguayo y vive en la ciudad de Montevideo. Psicólogo, docente, periodista y crítico cultural, ha incursionado en artes plásticas, cine experimental, música, literatura, ensayística, así como en la realización y el diseño mediático. Es Profesor Adjunto de Psicología Social en la Licenciatura en Ciencias de la Comunicación de la Universidad de la República Oriental de Uruguay. En el medio radial, realizó el diseñó de producto de Urbana FM. Desarrolló los programas Caosmos (X FM), Nómades (El espectador 810 y X FM), Lo mismo que hacemos todas las noches (Sarandí 690) y Radiochicas (Océano FM, 93.9). Musicalizó la primera mañana de En Perspectiva de Emiliano Cotelo (El Espectador 810). Publicó el libro Caosmos, (Ediciones de Antes, Montevideo, 1998). Algunos de sus ensayos, artículos y otros escritos han aparecido en medios como Posdata, Maldoror, los diarios La Hora y La República. Su columna Metafílmica se ha publicado en cineforum.universiablogs.net este jueves 25 ofrecera un clipping, y sera acompanado por NANDY CABRERA y GASTON.

el afiche lo hizo* ANTAR KURI

nacido en mexico en 1974, es artista, disenador grafico, miembro del colectivo ATLETICO. es co- fundador de la revista PIMBA! experimenta con el sonido y la musica en proyectos como CHOCADORES. su trabajo en el terreno sonoro lo ha llevado desde remixes del SEXTETO ELECTRONICO MODERNO hasta ir de gira con SUPERVIELLE. co- dirige con adela casacuberta el proyecto de curaduria contemporanea, HARTO_ESPACIO.
www.hartoespacio.com/antar

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coordina: martín barea mattos
www.myspace.com/porhorapordiapormes
www.youtube.com/bareamattos
apoya: obolo cultural - www.cooltivarte.com

jueves, 18 de marzo de 2010

...shhh

domingo 21 de marzo - 21 horas

LIVING (Paullier y Pratto - 402 37 95)

:: Shhh (Silencio) ::

Textos y música de autor
:: Capítulo 1 ::

leen:

Claudio Burgues (poesía)

Barbudo Moraes (narrativa)

Martín U (poesía)

toca:

Diego Rebella

extra: se invitará con galletitas a los escuchas, gentileza de la COM.PRO.PER. (Comisión Pro Pérdida)

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Fiesta Dinamo!

Este Sábado 20 de Marzo en Bluzz vuelve la: fiesta DINAMO.

A partir de la media noche.

POP ROCK PUNK GARAGE POST PUNK ROCKABILLY

dj Pablo Paciuk

miércoles, 17 de marzo de 2010

DISCIPLINA / INDISCIPLINA... seminario en el CCE

LUNES 22 Y MARTES 23, 16 A 19 HS. SEMINARIO
DISCIPLINA / INDISCIPLINA: Encuentro y desencuentros acerca de lo visual en el espacio urbano.
Coordinan: Luis Oreggioni y Fernando Miranda


A partir del Proyecto Habitar, interesado en prácticas de indisciplina, se propone un seminario centrado en el cruce entre dichas prácticas y aquellas que regulan el espacio público.
Se busca la reflexión e intercambio acerca de los acontecimientos visuales que ocurren en la ciudad, y la forma de conocerlos, relevarlos y sistematizarlos desde lugares, formatos y metodologías donde concurren e interactúan diversas miradas.

Expositores y presentaciones:Lunes 22 de marzo
Valeria Esteves y Balconada (EPA) y Jorge Larroca (HABITACIÓN y SUBJETIVIDAD), Gonzalo Bustillo (SACRA PARKWAY), Verifica y Marcelo Roux (LAS CUATRO TORRES), Colectivo de AU y Juan Antonio Alves (MVDO A 3KMH), Lucía Venturini (IDENTIDAD EN ESPACIOS PÚBLICOS), Pablo Thiago Rocca y Eloísa Ibarra (ARQUITECTURAS OTRAS) y presentación del video de Andres Maragaño de la Universidad de Talca, Chile (MICRO URBANISMO). Martes 23 de marzo
Grupo investigación. ENBA/Escuela Nacional de Bellas Artes (IMAGINARIOS VISUALES), Pilar Barreiro (EL CUELGUE), Agustina Rodriguez y Eugenia Gonzalez (TOLL GALLERY) y Mayra Jaimes (PUNTOMOV).
El seminario finalizará con un espacio de discusión general. Moderan: Luis Oreggioni y Fernando Miranda.

Organizan: Facultad de Arquitectura de la UdelaR y Centro Cultural de España. En el marco del Programa de extensión académica del CCE.

ronda de poetas...


RONDA DE POETAS >>> 5 AÑOS !!!
lecturas, performances y recitales.
la ronda café, ciudadela 1182 esq. maldondado.
JUEVES / 21 - 24 HS.

los invitados son PABLO GALANTE, MARIO FALCAO, SEBASTIAN JANTOS
el afiche lo hizo* MBMdeapuro
PABLO GALANTE ( montevideo, 1970 )
Publicó en 1995 Estribor Intrépido (ediciones imaginarias) y La ventana del bar (antología de libros inéditos) en editorial Artefato en 2005. Realizó ilustraciones para el libro La escritura de arcilla – de Paula Einöder en 2002. Estudió fotógrafia aunque todavía no expuso ninguna foto. Incursionó en el video-clip y el video arte entre 1999-2000 y en el microdocumental en 1999. Actualmente prepara la edición del libro RONDA DE POETAS, y trabaja en otro poemario reciente.
MARIO FALCAO ( porto alegre, brasil )
Lanzó en 2004 el CD "Mário Falcão", producción independiente con el financiamiento del Fumproarte (Porto Alegre / RS). En el mismo año, grabó la canción Quando te vi para el disco Uma Canção para Porto Alegre. En el 2005 recibió los Premios Açorianos de Música como mejor compositor y mejor disco de MPB. Ha presentado su trabajo autoral em importantes proyectos culturales como Unimúsica (UFRGS), Santander Cultural / Feira do Livro de Porto Alegre, Mostra de Compositores do Sul (Passo Fundo) y Circuito Cultural Banco do Brasil. En el 2009 participó de un concerto realizado en el Espacio Guambia (Montevideo) dividiendo el escenario con los cantautores Sebastián Jantos, Nicolas Klisich y Javier Cardellino. En paralelo a su proyecto solista ha participado en en shows grabaciones de otros artistas como Alexandre Vieira, Karine Cunha, Carlos Patrício, Serrote Preto, Zé da Terreira y de la Orquestra de Mantras Rudráksha realizando presentaciones a lo largo y ancho de Brasil y en Portugal. El proyecto “Amador”, fue escogido en la selección pública 2008/2009 del programa Petrobras Cultural. En el 2010 el compositor grabará su segundo album acompañado por algunos de los mejores músicos de Porto Alegre (RS).
Por mas información: http://www.myspace.com/mariofalcao

SEBASTIAN JANTOS ( mvdeo, 1979 ) Nací en Montevideo faltando dieciseis días para que se terminara la década del 70, abrí mis ojos al cielo estival de Montevideo y Colonia del Sacramento, mis oidos al eclecticismo musical de mi casa en Colonia y Acevedo Díaz generado por los discos, radio y batería de mi padre y mi nariz al aroma de mi madre y mis abuelos. A los ocho años comencé a estudiar guitarra en el Conservatorio Panamericano con la Profesora Graciela Cozzetti, a los 12 aprendí el rasgueo de zamba y "El Indio Muerto" la primer canción que toqué gracias a un libro que me regaló mi papá, a los 14 años comencé a tocar muchas mas canciones y aprendí a orejear los acordes gracias a Adrían Pérez en la Parroquia San José Obrero, a los 15 omnubilado con el latin jazz y el candombe beat conocí a José Luis Pérez, un músico extraordinario que me orientó y me abrió un abanico de colores y texturas musicales inmenso, tomé algunas clases de percusión y teclados con él y luego tras su consejo comencé a estudiar piano y armonía con Andrés Arnicho, a los 16 conocí a José Vieites y junto a mi padre(batería), Gastón(bajo), Antonio y Bernardo(percusión) y "Chiche" formé mi primer banda donde hacíamos músicas de Santana, Chichito Cabral, Ruben Rada y algunas músicas instrumentales de nuestra autoría, a los 17 aparecieron por un lado Ruben Behak mi amigo, maestro de la "percusión comunitaria" y tiempo después compañero de viaje con quien compartimos mucha música, mucha filosofía y pisamos juntos por primera vez el suelo de Sao Luis do Maranhao en Brasil en el año 2003; y por otro lado un grupo de amigos, Leonardo Casaletto, Cori Techera, Pablo Techera, Diego Verdier y mas tarde Santiago Fernández, Christian y Leonardo Caro, que soportaron durante mucho tiempo mi inocencia y adolescencia musical en el grupo "Arca de Noé" que tengo la enorme alegría de haber sido fundador, no hay registros discográficos pero si un espacio en la memoria de algunos fieles seguidores que hasta hoy siguen estando. A los 19 toqué en el "José Vieites Trió" junto a Ruben Behak y José Vieytes y también toqué con Mariana García Vigil. A principios del 2004 toqué en la banda de salsa Habana Jam junto a Alberto Mariño y Oscarito Mederos, continué tocando con lo que quedaba del Arca en un cuarteto, a esta altura interpretando mis propias canciones junto a Leonardo Casaletto, Leonardo Caro y Martín Presutti. A fines del 2004 gracias al contacto generado por Diego Verdier comencé a tocar en "Cursi" la banda liderada por Diego Drexler y Fabián Krut, e integrada también por mi amigo Diego Bartaburu en la batería, con quienes compartí muchos escenarios a lo largo y ancho del Uruguay y grabé como invitado en su sus trabajos discográficos "Delivery" y "Ventilar". Luego de haber grabado mi primer disco intitulado "Fui Yo" con todo el apoyo de Diego Drexler y varios amigos, éste trabajo editado por el sello Perro Andaluz ya está en la calle. Desde mediados de 2008 he presentado las canciones de éste trabajo fuera y dentro del país (En Montevideo "El Tartamudo Café", "Espacio Guambia", "Café La Diaria", "Ronda De Poetas", "La Pasionaria", "Living", "Cine Plaza" haciendo la apertura del show de Martinho Da Vila sala llena, En Bataclana Concert y Espacio Eclectico en Buenos Aires, Teatro auditorium Concordia, etc) Actualmente estoy tocando un repertori con canciones de "Fui Yo" y nuevas creaciones acompañado del multinstrumentista uruguayo Javier Cardellino, con quien estamos trabajando además en la grabación de un nuevo CD. http://www.myspace.com/sebastianjantos

el afiche lo hizo*MBMdeapuro


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coordina: martín barea mattos
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martes, 16 de marzo de 2010

sin título #12: tríptico de danza contemporánea

curso taller de cooperativismo y asociativismo..

Compañeros de los Servicios: enviamos la información de la próxima edición del curso

taller de cooperativismo y asociativismo, para lo cual les pedimos la mas amplia

difusión. Toda esta información también esta en la web www.extension.edu.uy

saludos


GERARDO SARACHU

Unidad de Estudios Cooperativos

Servicio Central de Extensión

Universidad de la República


convocatoria




viernes, 12 de marzo de 2010

llamado..



A CONTINUACIÓN LAS BASES DE LA CONVOCATORIA.

BASES
Intervenciones espacios no convencionales/CCE.

1. CONVOCATORIA

EL CENTRO CULTURAL DE ESPAÑA dentro de su programa Plataforma para creadores contemporáneos uruguayos abre el plazo para la presentación de proyectos que intervengan temporalmente la fachada y el espacio central de su edificio.

Fecha de apertura: lunes 1º de marzo de 2010
Fecha de cierre: viernes 30 de abril de 2010
El fallo de la convocatoria se dará a conocer a partir del miércoles 19 de mayo de 2010 y se publicarán los resultados en el sitio web www.cce.org.uy

2. REQUISITOS

El Centro Cultural de España invita a participar en esta convocatoria a artistas, arquitectos, diseñadores y fotógrafos, individualmente o en colectivo.

Cada participante podrá seleccionar un espacio (fachada o espacio central) para presentar un proyecto de intervención artística.

El tema y la técnica serán libres adaptándose a las limitantes detalladas en el Anexo de seguridad y montaje del edificio.

Los proyectos deberán ser originales e inéditos y no podrán ser reproducciones de obras ya realizadas o en ejecución. Se valorará la adecuación de la obra al lugar designado para su ubicación, teniendo en cuenta la funcionalidad del espacio en que se inserta. En el caso de la Fachada del edificio será necesario contemplar una lectura interna y externa del proyecto y materiales adecuados a la exposición en el exterior y posterior recuperación de la fachada original.

3. DOCUMENTACIÓN A PRESENTAR

El proyecto que presente cada participante deberá incluir:
- Currículo con una extensión máxima de 2.000 caracteres
- Descripción del proyecto con una extensión no superior a 4.000 caracteres (idea original y objetivos)
- Un máximo de 6 (seis) bocetos o imágenes que a juicio de los participantes ilustren la intervención. Se deberán presentar en formato A3 (420 x 297 mm) y en el caso de la fachada los bocetos deberán presentarse en una escala 1/100.

- Plan de trabajo, descripción del sistema de montaje y necesidades técnicas del proyecto.
- Presupuesto estimativo y desglosado del proyecto.

- CD que contenga toda la documentación anterior en soporte digital (texto + imágenes en formato JPG y una resolución mínima de 900 píxeles).
- En el caso de no recibir toda la información anteriormente detallada de forma completa la participación será desestimada.

4. DOTACIÓN Y SELECCIÓN

Los miembros del jurado serán: Arq. Fabio Ayerra, Inés Moreno, Gustavo Tabares, Alfredo Torres junto a miembros del equipo del CCE.

Se seleccionará un proyecto para cada espacio (fachada y espacio central), los cuales serán premiados con 3.000 dólares estadounidenses (USD 3.000) en cada caso.
El fallo podrá declararse desierto, si el jurado considera que ningún proyecto cumple los requisitos.

El CCE asumirá el costo de producción, montaje y difusión de la intervención propuesta.
El costo de producción del proyecto no podrá superar los doce mil dólares estadounidenses (USD 12.000) para la fachada y cinco mil quinientos dólares estadounidenses (USD 5.500) para el espacio central.

La participación en esta convocatoria supone la plena aceptación de las bases. El CCE se reserva el derecho de realizar modificaciones del proyecto siempre que beneficien la mejor visualización y realización del mismo en función de los objetivos de la institución.

5. RECEPCIÓN

Los proyectos deberán dirigirse al Centro Cultural de España bajo el título “Convocatoria INTERVENCIÓN ESPACIOS NO CONVENCIONALES”

Rincón 629 esq. Bartolomé Mitre (CP 11000) dirigido a “Artes Visuales y Nuevos Medios” en el horario Lunes a Viernes de 11.30 a 20 hs y Sábados de 11.30 a 18 hs.

ANEXOS
Intervenciones espacios no convencionales/CCE.

Aclaraciones a tener en cuenta:

Respecto a la seguridad:

Las personas que trabajen físicamente en la fachada o en el pozo de aire del espacio central deberán estar inscriptas en una empresa que les asegure estar con cobertura médica y cobertura del BSE durante esos días de montaje dentro del CCE.

El CCE no tiene andamios ni elevadores, por lo que de ser necesarios para el montaje se deben tener en cuenta de alquilarse e incluirse en el presupuesto con los debidos permisos correspondientes por la empresa contratada para hacer el montaje y el desmontaje.

Para trabajar alrededor del hueco y sobre andamios en fachada, se debe trabajar siempre con casco de seguridad, botas de seguridad y cinturón con arnés atado con cuerdas a una parte estructural del edificio.

Respecto al edificio:

Al ser monumento histórico, no se pueden utilizar las paredes de la fachada ni las barandas, ya sea exteriores o interiores, como sustento de estructuras o anclajes, es decir no es posible perforarlas.
Para el proyecto del espacio central, no pueden ser pintados los pasamanos ni la herrería del edificio y se podrá involucrar en el mismo el sistema de fibra óptica con que cuenta el CCE.
Eventualmente se evaluará la presencia de un toldo que separe la sala de planta de baja del espacio central.

Para acceder a los siguientes documentos: FACILITY FACHADA y FACILITY ESPACIO CENTRAL deberán entrar a la pagina www.cce.org.uy

Anhelo Hernandez

Falleció este jueves en Montevideo el docente del Instituto Escuela Nacional de Bellas Artes y reconocido artista uruguayo, Anhelo Hernández. Su velatorio tiene lugar de 18 a 23 horas en la empresa Abate (Tomás Basáñez 1277) y este viernes 12 de marzo de 10 a 12 en el hall del Edificio Central de la Universidad de la República (18 de Julio 1824). Hernández, uno de los maestros de la plástica uruguaya contemporánea, tenía 87 años y estaba casado con la directora del Servicio Central de Informática Universitario (SeCIU), Ida Holz. La vida y obra de Anhelo Hernández -pintor, grabador, escultor, ensayista, y docente-, fueron signadas por una comprometida militancia social y política, el exilio en México y una larga trayectoria como docente. Se dedicó a la pintura, pero también a la escultura, ensayó el grabado en linóleo y madera, para luego experimentar la técnica litográfica sobre chapa de zinc, convirtiéndose en uno de los mayores grabadores que ha tenido el país.

Más tarde incorporó a estos procedimientos la imagen fotográfica, y poco después volcó su destreza de dibujante a la técnica del aguafuerte y al trabajo con imágenes en matriz digital. Fue autor de publicaciones sobre arte, editadas en nuestro país y en el exterior. Su categoría artística y su extensa trayectoria fueron reconocidas en toda América, así como en Barcelona, Moscú y Pekín.

Hernández fue alumno de Joaquín Torres García, becario en la Escuela Superior de Arte de Weisensee (Berlín, RDA), y profesor de Posgrado de la Escuela Nacional de Artes Plásticas UNAM, México.

En 1989, tras retornar del exilio, obtuvo por concurso la titularidad del Taller Fundamental de Libre Orientación de Estética del Instituto Escuela Nacional de Bellas Artes (IENBA) de la Universidad de la República. Ganó el Premio Figari en 2003, y fue declarado Ciudadano Ilustre de Montevideo en 2005.

Participó en más de 50 muestras individuales, la última -"Antología de Anhelo Hernández"-, en 2008 en el Museo Nacional de Artes Visuales de Montevideo. El 12 de diciembre de 2009 recibió el Premio Morosoli de Oro a la Cultura Uruguaya de la Fundación Lolita Rubial.

Algunas de sus obras pueden apreciarse en museos como el Pushkin de Moscú, o el Hermitage de Leningrado. En Uruguay en: Museo Nacional de Artes Plásticas, Museo Histórico Nacional, Colección del Senado de la República, Museo Pedagógico, Museo Municipal de Bellas Artes Juan Manuel Blanes, y Museo Municipal de San José.

Hernández tuvo tres hijos: Moriana junto a su ex esposa Marta Valentini, y Ayara y Arauco de su matrimonio con Ida Holz.


hablo solo..

Manuel Rodríguez

"hablo solo"


INAUGURACIÓN:

MARTES 16 DE MARZO DE 2010, 19 HS.


Cura dora INVITADA: PROF. ALICIA HABER


CONVERSACIONES: ALICIA HABER + MANUEL ROD RÍGUEZ


“REALISMO Y FICCIÓN EN EL DISCURSO PICTÓRICO”


MIÉRCOLES 24 DE MARZO DE 2010, 19:30 HS.


Los propósitos de esta exposición del pintor y dibujante Manuel Rodríguez son


múltiples. Se trata de mostrar la evolución de un artista joven y estudiar los


senderos expresivos por los que transita en la actualidad. Al mismo tiempo,


acercar al público las inquietudes de un representante del arte uruguayo


emergente que cultiva técnicas tradicionales como el dibujo y la pintura,


demostrando la vigencia de esos medios expresivos.


Manuel Rodríguez (San José, 1980). Vive en Montevideo desde 1998.Licenciado


en Artes plásticas y visuales (ENBA) y miembro del FAC (Fundación de Arte


Contemporáneo). Dirige un taller en el Museo Departamental de San José.


Fue seleccionado para el “artist residence program by d”, (Zúrich, Suiza) y


premiado en el 53 Salón Nacional de Artes Visuales.


Alicia Haber. Historiadora de arte, crítica de arte y curadora especializada en


arte contemporáneo con particular énfasis en arte uruguayo, teoría del arte


y museología virtual.


Inauguración / ambientación sonora: Federico Deutsch


ESTA EXPOSICIÓN permanecer á ABIERTA HASTA EL SÁ BADO 29 DE MAYO DE 2010.

jueves, 11 de marzo de 2010

Gerhard Richter en el MNAV...


Gerhard Richter
Übersicht | Sinopsis

Jueves 25 de marzo 19:00 horas

La muestra estará abierta del 25 de marzo al 9 de mayo 2010
Horario: martes a domingo de 14 a 19 hs. Lunes cerrado.

Gerhard Richter (Dresden, Alemania, 1932) es junto a Sigmar Polke y Georg Baselitz uno de los tres artistas alemanes más conocidos internacionalmente. El Museo Nacional de Artes visuales se complace en presentar su obra en esta muestra diseñada por el mismo artista, como una especie de autorretrato.

La selección puede verse como una retrospectiva in nuce: permite una mirada a todas las fases de la obra de Richter, desde la fotografía-pintura de los años 60 hasta las pinturas abstractas de los 80 y 90. La muestra incluye tanto su análisis crítico de la historia como también un recuerdo de la obra de Richter "Negro-Rojo-Dorado" (los colores de la bandera alemana), realizada en 1999 como decoración del parlamento alemán en el "Reichstag" de Berlín.

El único y gran tema de Richter – más alla de los diferentes motivos, estilos y referencias a la historia del arte – es al fin el arte en sí mismo, cuyo lenguaje y recursos consulta una y otra vez en las diferentes fases de su creación, aparentemente tan heterogéneas. Allí también se refleja su desconfianza por ataduras conceptuales y estilísticas en el arte, una desconfianza arraigada en su biografía personal. Con su migración en el año 1961 de Dresde (RDA) a Düsseldorf (RFA), Gerhard Richter cambia no sólo el entorno social y político, sino también el entorno artístico. Cambia la tradición de la pintura del realismo socialista de la RDA por la polémica con el arte informal y el incipiente Pop Art.

Esta exposición es posible gracias al Goethe-Institut.

Una muestra del Institut für Auslandsbeziehungen e.V. (ifa) –
www.ifa.de (Instituto para las Relaciones con el Extranjero).

casa de medusa

Convocatoria para la selección de la Curaduría de la Muestra Uruguaya en el marco de la XII Muestra Internacional de Arquitectura de la Bienal Venecia

Universidad de la República

Facultad de Arquitectura

Sección Comisiones

El Consejo de la Facultad de Arquitectura resolvió en su sesión de fecha 3/3/2010 efectuar la siguiente convocatoria:

Llamado Nº 1/10

Convocatoria para la selección de la Curaduría de la Muestra Uruguaya en el marco de la XII Muestra Internacional de Arquitectura de la Bienal de Venecia 2010.

REQUISITOS: Los interesados deberán presentar personalmente:

  1. Formulario de inscripción por triplicado (formulario adjunto).
  2. Propuesta en formato A3 apaisado
  3. Carpeta A4 apaisado conteniendo:
- reducción de los cartones de la propuesta

- CV abreviado del responsable y los co-autores

- memoria descriptiva que explicite la estrategia de montaje de la propuesta

  1. Sobre blanco cerrado (carta, opaco, sin signos) con el nombre del jurado propuesto

RETIRO DE BASES, FORMULARIOS Y LUGAR DE INSCRIPCIÓN: Sección Comisiones de Facultad de Arquitectura (Bulevar Artigas 1031), de lunes a viernes de 10:00 a 13:00 hs., desde el jueves 11 de marzo al lunes 5 de abril de 2010.

FECHA DE CIERRE: lunes 5 de abril a las 13:00 hs.

LAS INSCRIPCIONES SE RECIBEN HASTA EL DÍA DE CIERRE A LAS 13:00 HS. VENCIDO EL PLAZO NO SE RECIBIRÁ INSCRIPCIÓN NI DOCUMENTO ALGUNO.

lunes, 8 de marzo de 2010

..ley orgánica

JUEVES 11 DE MARZO
PIT CNT (Jackson 1283)
19HS.
Presentación del tema y panel de debate
Participarán:
Nicolás Frevenza (Orden Estudiantil)
Nicolás Wschebor (Orden Docente)
Norberto Cubría (Orden Egresados)
Alfredo Peña (Funcionarios)
Convoca: Espacio Frontera

HABLO SOLO

MARTES 16, 19 HS. INAUGURACIÓN
EXPOSICIÓN MANUEL RODRIGUEZ / HABLO SOLO
Curadora invitada: Prof. Alicia Haber

Los propósitos de esta exposición del pintor y dibujante Manuel Rodríguez son múltiples. Se trata de mostrar la evolución de un artista joven y estudiar los senderos expresivos por los que transita en la actualidad. Al mismo tiempo, acercar al público las inquietudes de un representante del arte uruguayo emergente muy joven que cultiva técnicas tradicionales como el dibujo y la pintura, demostrando la vigencia de esos medios expresivos. Manuel Rodríguez (San José, 1980). Vive en Montevideo desde 1998. Licenciado en Artes plásticas y visuales (ENBA) y miembro del FAC (Fundación de Arte Contemporáneo). Dirige un taller en el Museo Departamental de San José. Fue seleccionado para el "artista residencie programe bey d", (Zúrich, Suiza) y premiado en el 53 Salón Nacional de Artes Visuales. Alicia Haber. Historiadora de arte, crítica de arte y curadora especializada en arte contemporáneo con particular énfasis en arte uruguayo, teoría del arte y museología virtual. INAUGURACIÓN / AMBIENTACIÓN SONORA: FEDERICO SEUTSH ESTA EXPOSICIÓN ESTARÁ ABIERTA HASTA EL SÁBADO 29 DE MAYO 2010. MÁS INFORMACIÓN SOBRE CADA ACTIVIDAD POR EL TELÉFONO 915 2250 (LUNES A VIERNES DE 11:30 A 20 HS Y SÁBADOS DE 11:30 A 18 HS), EN WWW.CCE.ORG.UY O ESCRIBIENDO A http://164.73.188.2/webmail/src/compose.php?send_to=INFORMACION%40CCE.ORG.UY Le enviamos este mensaje porque figura en nuestra base de datos. Si quiere dejar de recibir mensajes, o tiene cualquier otra consulta, por favor comuníquelo a http://164.73.188.2/webmail/src/compose.php?send_to=informacion%40cce.org.uy.
Muchas gracias

1er festival de performance- santa lucía...


jueves, 4 de marzo de 2010

proyecto flor de ceibo 2010


llamado a estudiantes de todas las carreras universitarias!
proyecto flor de ceibo 2010
www.flordeceibo.edu.uy

Siglo de mujeres


PRESENTACION DE LIBRO

Viernes 5 de marzo a las 11 hs.

En la Sede del Pit-Cnt, Jackson 1283


PIT-CNT, DEPARTAMENTO DE GENERO Y EQUIDAD Y EDICIONES DE LA BANDA ORIENTAL

Presentan "Siglo de mujeres"de Virginia Martínez; Profesora de Historia, realizadora y productora de cine.

15 retratos biográficos de mujeres rebeldes, intensas y a su manera extremas. Pintoras, militantes políticas, periodistas o poetas, todas lucharon contra el poder y las costumbres dominantes en su época

Inessa Armand (1874-1920) Profesión: revolucionaria

Séraphine de Senlis (1864-1942). El sagrado corazón. Pintora

Nora Astorga (1949-1989) Diplomática y guerrillera

La sombra de Luz Arce (1948-) Chilena. Delatora y testigo

Milena Jesenská (1896-1944) El arte de permanecer de pie. Periodista y traductora

La pasión de Margarete Buber-Neumann (1901-1989) Prisionera de Satlin y de Hitler

Lee Miller (1907-1977) El encanto salvaje. Fue modelo Vogue, musa del surrealismo, como corresponsal de guerra estuvo entre los primeros que, tras la liberación, fotografiaron los campos de Buchenwald y Dachau

Annemarie Schwarzenbach (1908-1942) La vida errante. Escritora, periodista y fotógrafa.

Gerda Taro (1910-1937) Fotografiar la Historia

Hannah Arendt (1906-1975) La fuerza del pensamiento. Teórica y escritora

Nina Simone (1933-2003) Negra es la música. Pianista, compositora y arreglista

Asja Lacis (1891-1979) El teatro es un arma peligrosa. Comunista, actriz y directora de teatro

Vida y muertes de Iara Iavelberg (1944-1971) Sicóloga, militante y feminista

Marina Tsvetáieva (1891-1941) La poesía como destino

Pirí Lugones (1925-1978) Nieta de poeta, hija de torturador

ENTRADA LIBRE

Clemente padin

40 AÑOS DE PERFORMANCES e INTERVENCIONES URBANAS

de Clemente Padín

Acaba de salir el libro “40 Años de Performances e Intervenciones Urbanas” (144 páginas, B/W, tapa color, 21 x 14,5 cm.) de Clemente Padín editado por Editorial YAUGURÚ en edición bilingüe (español e inglés), Enero, 2010, dirigida por Gustavo Wojciechowski (Maca).

El libro reúne trabajos performáticos y acciones realizadas en las calles (Acontecimientos Artísticos-Sociales) desde 1970 a 2010. Se abre con un extenso prólogo del teórico y performer alemán Boris Nieslony, creador del Black Market, una de las instituciones más prestigiosas y conocidas en el mundo del arte de la acción. El mismo cuenta con traducción Mario Daniel Cohn, docente en el Instituto Goethe de Montevideo, Uruguay.

Además de los registros documentales de cada acción se incluyen en el libro algunos ensayos de Padín que van pautando sus reflexiones en relación a este género artístico: Las Opciones del Creador Latinoamericano, Arte de la Acción y La Performance desde la Perspectiva Latinoamericana. Finalmente, un curriculum brevis de Padin, cierra el libro.

El libro cuesta 25 dólares (o 20 euros) incluyendo el transporte postal registrado. Por pedidos: clementepadin@gmail.com

en DAROS..

EXPOSICIÓN DE LUIS CAMNITZER

EN LA COLECCION DAROS, SUIZA.

11 de marzo al 4 de julio de 2010

http://www.daros-latinamerica.net/

martes, 2 de marzo de 2010

RONDA DE POETAS >>> 5 AÑOS !!!

RONDA DE POETAS >>> 5 AÑOS !!!
lecturas, performances y recitales.la ronda café, ciudadela 1182 esq. maldondado.JUEVES / 21 - 24 HS. los invitados son MAYRA SERRA, MAURICIO CONDE, LAURA ALONSO


MAYRA SERRA ( mvdeo, 1985. )
a finales del 09, hizo publico el poemario SON BELLAS LAS SANTAS por La propia cartonera, en el marco de la colección de poesía de mujeres latinoamericanas GILDA VIVE. dice mayra: "...Participé de varias lecturas de poesía en Montevideo y en el interior del país como por ejemplo “Radio: 2+3=5 dosmúsicos más tresnarradores = cinco palabras” en la Funadación de Arte Contemporáneo (FAC); lectura en el Teatro Florencio Sánchez; “Inéditos a punto” el Café Literario del Centro Cultural España (CCE); “Un solo País” en BellaUnión; lectura en el museo Pablo Neruda, Atlántida. Recibí el Primer Premio de Poesía del concurso “A palabra limpia/7” organizado por la B`nai B`rith en el año 2004, jurados: Marosa di Giorgio, Tomás de Mattos, Rafael Courtoisie; y una mención en el Primer Concurso de Poesía Inédita organizado por AEBU y la Casa de los Escritores en el año 2005..."

MAURICIO CONDE
mauricio es un cantautor uruguayo que proviene del rock del oeste montevideano. formó parte de bandas como Los porristas cachondos, Sanbardo, Maurito and the maind flowers, Virgenes con metralleta, y otras. desde hace un tiempo viene desarrollando su trabajo como solista con una respuesta muy buena del publico.Ha grabado un disco en argentina y realizado giras por bolivia y argentina. en esta ocasión se presenta con su guitarra y amigos invitados.

LAURA ALONSO ( 1970 )nació y vive en Montevideo. Cursó la carrera Arquitectura en la Universidad de la República y actualmente es docente de la misma. En 1998 gana el 2do premio en el concurso de cuentos “Eróticamente” organizado por el semanario “La República de las Mujeres” del diario uruguayo “La República”. El relato se publica en libro homónimo al concurso. En 2006 realiza junto al “Colectivo Despalabras” (colectivo de escritores, artistas plásticos, periodistas y docentes de arquitectura) la actividad “El Patrimonio Leído: un recorrido por la ciudad de Montevideo y su literatura”. En el 2007 publica un libro de relatos titulado “Tres Tristes Trinidades” (Editorial Artefato) escritos, prácticamente todos, a mediados de los 90´. Ese mismo un mini relato de su autoría es seleccionado entre los mejores 100 mini cuentos por SMS en el 1er certamen “T cuento Q”. En el 2008 expone un clip-poema titulado “La Paradoja del Instante” en el “Encuentro Internacional de Poesía Experimental Amanda Berenguer”, obtiene una mención en el concurso de cuentos “Paco Espínola” y el 2do premio en el “Premio Anual de Literatura” del Ministerio de Educación y Cultura del Uruguay. Este premio le es otorgado por el libro de poemas “Tratado sobre huecos”, libro que edita en agosto del 2009 (editorial Estuario). También en 2009 recibe la primera mención en el “Concurso Literario Municipal” organizado por la municipalidad de Montevideo, con el libro de poemas “Poesía rota” (aún inédito). A fines del mismo año se editan algunos poemas suyos en una antología de 12 poetas mujeres uruguayas editada por la BIBNA. Para 2010 serán publicados poemas de su autoría en la antología de poetas mujeres iberoamericanas “Manguera Rojas y Azules” (Co-edición de Libros del(a) Imperdible-España- & Yaugurú –Uruguay-) el afiche lo hizo* FEDERIKA ODRIOZOLAfederika ( gran amiga de antaño ), se desempeña en el territorio publicitario y del audiovisual español, país en el que reside ya hace unos 5 o 6 años... en el afiche de fondo se pueden leer versos del poema WALKING AROUND de pablo neruda. los nombres de los poetas en esta primera fecha del 5 año del ciclo no aparecen porque con muy poco margen logramos el afiche y la programación de este jueves. BIENVENIDOS, y gracias ! ( te veo pronto fika ! )
coordina: martín barea mattos

www.myspace.com/porhorapordiapormes
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